tag:blogger.com,1999:blog-22389419660433328952024-02-20T10:34:55.237+02:00Fireflies of the NightUudiseid, arvamusi ja kõike muud head ja magusat filmimaailmastAnonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.comBlogger143125tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-39126607919819078152013-05-27T23:14:00.000+03:002013-05-28T16:55:48.699+03:00Evil Dead - kurjuse mitu nägu<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiM39cXpSyk3P4LlZq3DXc2aK9tKtU5K3SqfAgIO9BMpjKJ_vgKBMBX4o_zu51DQVzjz5WD0AKjxB4DQdFX2_l9Bcd26JhF9Ka-CMqLmcUtyJH8gX1IdzR3-XbrBl7mEJnvhCecrZfamXkY/s1600/evil_dead_ver4_xlg.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiM39cXpSyk3P4LlZq3DXc2aK9tKtU5K3SqfAgIO9BMpjKJ_vgKBMBX4o_zu51DQVzjz5WD0AKjxB4DQdFX2_l9Bcd26JhF9Ka-CMqLmcUtyJH8gX1IdzR3-XbrBl7mEJnvhCecrZfamXkY/s640/evil_dead_ver4_xlg.jpg" width="432" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Režissöör Fede Alvarez pälvis esmakordselt filmimaailma tähelepanu 2009. aastal kui veebikeskkonda jõudis lühifilm "<a href="http://www.youtube.com/watch?v=-dadPWhEhVk" target="_blank">Panic Attack!</a>". Peaaegu 5 minutit kestnud klipp mõjus pigem kui muusikavideo ja oleks selleks jäänudki kui nende loetud minutite jooksul poleks maailma vallutanud Alvarezi enda loodud hiiglaslikud robotid. </div>
<div style="text-align: justify;">
"Evil Dead"-i režissööriks valitigi oma debüüti tegev Fede Alvarez, kellel oli õudusklassika jaoks ka oma nägemus. See nägemus muutus koheselt vähem unikaalsemaks kui Bruce Cambpell ja Sam Raimi asusid uut filmi originaaliga siduma, et luua fännidele mitmeid kummardusi ning taastada algupärase filmi võlud. Nagu tulemustest näha, siis ei olnud eesmärk mitte luua uusversioon, vaid pigem uus täiesti nägemus kultuslikust õudusfilmist. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="text-align: justify;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCbOymXC6tUwDY-Cd-Lfn1xNrmrOyftYK62i8cv56cEHJf64GJaoOaIV_GtEf71fSFN4mbZtkXKVVncYwW2LOkfELodeP8a0-J3HrgYWxcR_alGldraqajOrh4zbrr4BsMHpwVWZCbXYD7/s1600/01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCbOymXC6tUwDY-Cd-Lfn1xNrmrOyftYK62i8cv56cEHJf64GJaoOaIV_GtEf71fSFN4mbZtkXKVVncYwW2LOkfELodeP8a0-J3HrgYWxcR_alGldraqajOrh4zbrr4BsMHpwVWZCbXYD7/s400/01.jpg" width="400" /></a></span></div>
<div style="text-align: justify;">
Alvarezi režii, visuaalne lähenemine ja kohati päris kenad pikad kaadrid tegid filmist kohe päris tema enda omaks. Mitte küll läbinisti. Selleks on ta liiga palju seotud originaaliga. Igasugused viited Ashi kannatustele ja taaskasutatud audiotekstid tekitasid turvalise tunde, et see on ikka "The Evil Dead". Mitte päris sama, mitte väga erinev, aga midagi vahepealset. </div>
<div style="text-align: justify;">
Alvarez on loonud läbi ja lõhki tõsise loo. Nalja ei visata. Hüsteeria ei muutu nii haigeks, et oleks humoorikas. Tegelastega toimuv ei ole ilus vaatepilt. Verd, jäsemete eemaldamist, oksendamist ja kõike muud jubedat jagub küllaga. Terariistad, mootorsaed ja igasugused lõikurid on kõik esindatud. Välja reklaamitud kannatamatu õudus ja vereojad ei paistnud vähemalt filmi esimeses pooles kusagil välja.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjG3DTStOlB6KiJ1CqN92xN3bhLdori0eZD82wTifFQ2q2HQd4MRiBhRaIdCOHddedjc9L_soo3A7fksZ0VZaGUvF21Cjyfu84tyI4m6iP47maUQh3ZlMQWcZ-kYQrpYdSbU5RqB5Lq9O-U/s1600/02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjG3DTStOlB6KiJ1CqN92xN3bhLdori0eZD82wTifFQ2q2HQd4MRiBhRaIdCOHddedjc9L_soo3A7fksZ0VZaGUvF21Cjyfu84tyI4m6iP47maUQh3ZlMQWcZ-kYQrpYdSbU5RqB5Lq9O-U/s400/02.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Pigem loksus meeltes võrdlus filmiga "Martyrs", kuigi selle kõrval on "Evil Dead" nagu nukkudega mängimine. Verised ja deemonitest seestatud nukud, kes nülivad ennast ja sandistavad kõiki teisi. Õudusfilmide huvilisena jäin siiski väga rahule. "Martyrs"-i mainimine koos uue "Evil Dead"-iga samas lauses on küll kohatu ja solvav, aga see võrdlus näitab pigem seda, et õudusfilmi tähendus ei piirdu Ameerika nägemusega. Prantsuse horrori uus laine on seda ka juba ammu tõestanud.
</div>
<div style="text-align: justify;">
"Evil Dead" ei paku midagi uut loo raami ja esituse suhtes, kuid üllatusi jagub nii tegelaste saatuste kui ka filmi lõpu osas. Igast küljest vaadatuna professionaalselt ja asja armastavalt tehtud. Praktiliste efektide hulk on senise õudusfilmide trendi juures enneolematu. Filmis pole mitte ühtegi arvutiga loodud efekti. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZukQxfSmLhT9H5acnEjkMTN6w7umof-TpUldKVd75pRdw47sS748dwEgzFM0bH_kYo9migQqBfW0xhBJ7DvIV-LJEjW53bo3MMub5Cx3fR1HTaustJmgLXX_jlf28nj4HanPiPLU6N0ja/s1600/04.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZukQxfSmLhT9H5acnEjkMTN6w7umof-TpUldKVd75pRdw47sS748dwEgzFM0bH_kYo9migQqBfW0xhBJ7DvIV-LJEjW53bo3MMub5Cx3fR1HTaustJmgLXX_jlf28nj4HanPiPLU6N0ja/s400/04.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Kui "Cabin in the Woods", "The Tall Man" ja isegi "Martyrs" tegid õudusfilmiga midagi enamat kui seda, mida ootame, siis "Evil Dead" langeb vähemalt minu jaoks viimase aja uhkete õudusfilmide ritta, kuhu sobivad ka James Wani "Insidious" ja Scott Derricksoni "Sinister". </div>
<div style="text-align: justify;">
"Evil Dead"-i eristab neist kahest tohutu verevalamine ja kõik muu sellega kaasa käiv. Peategelast Miat kehastava Jane Levy omapärane hoiak laseb tegelasel oma elu elada ja kui see tehtud, siis on empaatiat juba lihtsam tekitada.
Kui "The Evil Dead" on klassika ja "Cabin in the Woods" uut tüüpi metahorrori suur edendaja, siis "Evil Dead" kasutab originaali aluspõhjana, et luua midagi suurepärast ja tõeliselt pingelist ajal, mil horror tähendab enamjaolt poolteist tundi tühja tallamist. </div>
<div style="text-align: justify;">
Kui esimeses osas oli peategelaseks naise nimega mees (Campbelli Ash), siis nüüd ongi mees asendatud naisega (Jane Levy kehastatud Mia). Uskumatu on ka see, et filmis jäävad kõlama isegi lööklaused, aga mitte Cambpelli Ashi stiilis, vaid hoopis tõsisemas. Seda muidugi tänu suurepärastele traileritele ja eeskujulikule promokampaaniale.
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="text-align: start;">Näiteks railerites korratud </span><a href="http://www.youtube.com/watch?v=A0sALN15cs4" style="text-align: start;" target="_blank">dialoog </a><span style="text-align: start;">Davidi ja Mia vahel. </span><br />
<span style="text-align: start;"><br /></span>
<span style="text-align: start;"><b>Mia:</b> <i>David... please... please! You... have... to get me... out of here. </i></span><br />
<span style="text-align: start;">(David goes to leave, but Mia grabs his arm) </span><br />
<span style="text-align: start;"><b>Mia:</b> <i>No! You don't understand. There was something in the woods... and I think it's in here with us... now. </i></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_jhtqmAjJ1TjDmMyMuXMBzBi82nVhFPA5BAzpmj4_nyVnQXidSpUprcTalcwOY1ikeko6ErnvSDF3XRGdU16lK4qYyV10Acenm-nv-DrK7o6mjHxRbY6Rc7c4sGOl9I3X-iWCv0KcGDWi/s1600/06.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_jhtqmAjJ1TjDmMyMuXMBzBi82nVhFPA5BAzpmj4_nyVnQXidSpUprcTalcwOY1ikeko6ErnvSDF3XRGdU16lK4qYyV10Acenm-nv-DrK7o6mjHxRbY6Rc7c4sGOl9I3X-iWCv0KcGDWi/s400/06.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="text-align: start;">Samamoodi on filmis õudusfilmide klišeesid endid kommenteerivad kohad: </span><br />
<span style="text-align: start;"><br /></span>
<span style="text-align: start;"><b>David:</b> <i>Everything's gonna be fine! </i></span><br />
<span style="text-align: start;"><b>Eric:</b> <i>Everything's gonna be fine? I don't know if you noticed this, but everything's been getting worse... every second. </i>(a noise is heard from the cellar) </span><br />
<span style="text-align: start;"><b>Eric:</b> <i>Does that sound fine?</i></span><br />
<span style="text-align: start;"><i><br /></i></span></div>
<div style="text-align: justify;">
See pole küll nüüd Joss Whedoni ja Drew Goddardi "Cabin in the Woods"-i stiilis žanri stampide lõhkumine ja nende üle nalja heitmine, aga siiski on tunda, et väsinud klišeed on määratud surema või jääma igaveseks naerualuseks.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcV5kGUFNq3H4pUfQ8Gro8W9q0UUKX1byRAgR2BGtUtcs9pYMj0iOIKcvRpuVEbJBC5VjjJRKFbgTCpT41JihJAbnPa_AVCA_lCtHa02suVQ7I4UuA6NjbkUAZqtJykO8tuEfnjE6qV3sf/s1600/07.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhcV5kGUFNq3H4pUfQ8Gro8W9q0UUKX1byRAgR2BGtUtcs9pYMj0iOIKcvRpuVEbJBC5VjjJRKFbgTCpT41JihJAbnPa_AVCA_lCtHa02suVQ7I4UuA6NjbkUAZqtJykO8tuEfnjE6qV3sf/s400/07.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Tegelaste osas on huvitav see, et kõik peale Mia venna Davidi tüdruksõbra omasid mingit reaalsest elust pärit tausta ja see töötas ka loos endas. Mia oli pealt näinud oma vaimuhaige ema aeglast suremist haiglas. Kas jätab märgi? Jätab. Kas võib hakata heroiinisõltlaseks? Võib. Kas oleksid venna peale vihane kui ta ei külastanud surevat ema kordagi? Oleksid. </div>
<div style="text-align: justify;">
Mia ja Davidi vaheline suhe arenes just selle taustainfo pärast põnevalt ja tavapärase õudusfilmi jaoks ebatavaliselt. Kui lisada siia veel sõltuvusest vabanemise ajal tekkinud kõrvalnähud ja deemonite tuleku, siis ei maksa imestada kui kogu Mia hirmunud jutt oli sõprade jaoks võõrutusele omane sonimine.
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIki8qcJvwrwOOSsKca5uiSF_e0Oilce4xn5P7e-U8NsQlT0R0G9-A97AZzyBilo72P1T3kssC22LrWMyamRi6pyGbR0qRRb5G_MScmd_ZXSnpMpt7qu4c12hEd_RJmVH4CuQE3lJ65V2F/s1600/09.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIki8qcJvwrwOOSsKca5uiSF_e0Oilce4xn5P7e-U8NsQlT0R0G9-A97AZzyBilo72P1T3kssC22LrWMyamRi6pyGbR0qRRb5G_MScmd_ZXSnpMpt7qu4c12hEd_RJmVH4CuQE3lJ65V2F/s400/09.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Teistest tegelastest rääkides polnud Davidi õpetajast sõber Eric Davidit ammu näinud ja oli vihane, sest Mia oli oma sõltuvusega kogu aeg üksi ja ainult sõbrad olid teda aitamas. David hoidis eemale. Konflikti nende vahel seisnes selles, et ta ei aidanud neid ega ilmunud siis välja kui vaja. Ta kartis. Samamoodi nagu ta kartis ka filmi lõpus kui õpetaja teda argpüksiks sõimas.
Kui ema oli surnud ja Mia sattus sõltuvusse, siis ei leidnud David endas julgust teda aidata. Nüüd oli tal selleks võimalus. Samamoodi see medõde, kellel oli Mia võõrutustega juba piisavalt kogemusi. Ta teadis, kuidas käituda ja mida teha. Temas oli selline loogiline jõud võõrutuse läbi viimiseks. Davidi tüdruksõber jäi kõige kaugemaks karakteri arengu osas.
</div>
<div style="text-align: justify;">
Ainuke vihje tema tüdruksõbra staatuses oli see, et nad saabusid koos. Tegelasena üsna sisutu. Davidi ja Mia suhe oleks olnud juba piisav alus mingiks konfliktiks Davidi ja tüdruksõbra vahel, aga kõike ei saa ka sisse paigutada. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAxOQwllGkGTJabo8hCPmeeFUW8jfWBDucYsx_d9KOqgnMft8qhxJscCamtt0OaGoTGFW8ohMd_62JOJ9OemCN1cKuptRB7u8LN9zdPVqiJqrq4RtdAvHhMNTquzr7m75ugWdIzCjZUH9f/s1600/06+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgAxOQwllGkGTJabo8hCPmeeFUW8jfWBDucYsx_d9KOqgnMft8qhxJscCamtt0OaGoTGFW8ohMd_62JOJ9OemCN1cKuptRB7u8LN9zdPVqiJqrq4RtdAvHhMNTquzr7m75ugWdIzCjZUH9f/s400/06+(1).jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Lõppude lõpuks on tegu ikkagi "The Evil Dead"-i laadse õudusega. Õnneks kordus originaalile sarnane väljapääsmatu olukord. Sinu armastatu on seestatud deemoni poolt ja tapab kõike, mis liigub ja kui ei liigu, siis tapab nii kaua, kuni hakkab liikuma. </div>
<div style="text-align: justify;">
Ehk siis tegelased peavad tegema võimatut ja tapma neile kalli inimese. Uusversioon või siis omamoodi järgi esimesele andis sellele olukorrale teise kaalu. Äkki on mõni teine võimalus? Ja oligi. Matmine ja siis ellu äratamine oli kohutavalt hea lahendus, sest seda lihtsalt ei osanud oodata. </div>
<div style="text-align: justify;">
Lõppu jäi ilmestama omamoodi ilus kaader: maja põleb ja Mia saeb selle taustal viimast deemonit lõhki nagu vana hea Ash.<br />
8/10</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimzFhdzJLVNNmLN6ECGs2bHjArIBvCYFaFuJeIoXB3gRdI3W__nNchEdas5Dk94Vur0WoaZ3FeEvsmUESBDda9HQdEafxPr94ctmCBiWFCP6uSuhvSyeqHxk3eaFHAlX8nkGS-S1oX2Zby/s1600/04+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimzFhdzJLVNNmLN6ECGs2bHjArIBvCYFaFuJeIoXB3gRdI3W__nNchEdas5Dk94Vur0WoaZ3FeEvsmUESBDda9HQdEafxPr94ctmCBiWFCP6uSuhvSyeqHxk3eaFHAlX8nkGS-S1oX2Zby/s400/04+(1).jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-86441729109741482013-05-26T17:52:00.000+03:002013-05-26T18:25:45.541+03:00The Tall Man - koletised meie seas<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLXoqYzH0xMIijyi1pM3O_orKyblFSEMZn0SJfXJLhk_DMNyV1z59BUISvo-ZgooxCCT-X5JbxGnUDlYar7b2RRaERihjYDMNM77gqUjIu-3-UMpA42WNXT61StEXKIBN-AzZuwvYU9j8i/s1600/tall_man_xlg.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLXoqYzH0xMIijyi1pM3O_orKyblFSEMZn0SJfXJLhk_DMNyV1z59BUISvo-ZgooxCCT-X5JbxGnUDlYar7b2RRaERihjYDMNM77gqUjIu-3-UMpA42WNXT61StEXKIBN-AzZuwvYU9j8i/s640/tall_man_xlg.jpg" width="433" /></a></div>
<a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Pascal_Laugier" target="_blank">Pascal Laugier</a> on nimi, mis pani värisema ka isegi kõige suurema prantsuse uue laine horrori austaja. <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Martyrs_(film)" target="_blank">"Martyrs"</a> oli ja on siiani igas mõttes erakordne film rakendades narratiivi sügava psühholoogilise ja isegi filosoofilise karakteri - ja inimestemaailma, kuid tehes seda prantsuse uue lainele omaselt absurdi piiril tantsiva groteskina, mis püüab publikut eekõige karmi horrori austajate seast, kuid eraldi eesmärgiks on köita ka horrorfilmidest eemale hoidvat ja palju sügavamaid filme otsivat publikut. "Martyrs" on film, mida on raske ületada isegi selle režissööril, kuid seda polegi vaja teha.<br />
Laugier võttis nõuks toota taaskord hoopis teine lugu, mis ei proovigi ületada eelnevat, vaid lihtsalt näitab, et kõrgele aetud latt pole alati mõeldud selle ületamiseks, vaid pigem uue lati loomiseks.</div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLVM_nlZWwV-TKQyEWI8IFHDXCk3gMJLo8vFTsfqBvRzEdajkTlhdqf6P9WcyqZIAxNSRyG9cZhyX94RCSXt-jBGoW4Fv-60brvKyIAaIbvR5Sbm3hd99H1Q5eHNDQ_GRsTyrHxmqwmTET/s1600/12091604384120041.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="167" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLVM_nlZWwV-TKQyEWI8IFHDXCk3gMJLo8vFTsfqBvRzEdajkTlhdqf6P9WcyqZIAxNSRyG9cZhyX94RCSXt-jBGoW4Fv-60brvKyIAaIbvR5Sbm3hd99H1Q5eHNDQ_GRsTyrHxmqwmTET/s400/12091604384120041.png" width="400" /></a></div>
Laugieri <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/The_Tall_Man_(film)" target="_blank">"The Tall Man"</a> on kogunud vastakaid arvamusi just seetõttu, et mängib tavaklišeede tasandil horrorina publiku närvidel, kuid siis pöördub ja hirmutab vaatajaid hoopis teistlaadi õudusega - käesoleva reaalse maailma probleemidega. Õudusfilm on ikka kandnud eesmärki viia vaataja eemale argielust ja näidata maailma, mida ei saaks mitte kuidagi eksisteerida. Samas on alati olnud igas õudusfilmis tahest tahtmata loomulik allegooria kindlatest probleemidest ja üldlevinud tendentsidest ühiskonnas.<br />
"The Tall Man" sisaldab aga väga konkreetseid sümboleid ja teemasid, mis on ammutatud praegustest vägagi põletavatest probleemidest. Laugier ei püüagi kasutada õudust kui millegi allegooriat, vaid mängib õudusega korraga kahel tasandil - žanrile omane klišeekuhil ja selged inimlikud konfliktid, mis on alguse saanud senise ühiskonnakorralduse murenevatest tugijalgadest.</div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0byLYVaidTMUk4mp2T4arkWnVwEBLh4InA8TmyLDWBIgCdLMqLbKv29JvYw59qwUfpHUPd1e0YwLmVKjhd9vjHnbqg_cDJN3Wu1luO0NNLg7n19BDwSqX_uop5ymOWKmBDN0hbx3LQcqT/s1600/the-tall-man.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi0byLYVaidTMUk4mp2T4arkWnVwEBLh4InA8TmyLDWBIgCdLMqLbKv29JvYw59qwUfpHUPd1e0YwLmVKjhd9vjHnbqg_cDJN3Wu1luO0NNLg7n19BDwSqX_uop5ymOWKmBDN0hbx3LQcqT/s400/the-tall-man.jpg" width="400" /></a></div>
"The Tall Man" eristub näiteks žanrikonventsioonide üle ironiseerida armastava vihakirja "The Cabin in the Woods"-ist selle poolest, et Laugieri ei kasuta žanri selle üle naljatlevalt arutlemiseks, vaid kasutab seda ära, et rääkida oma lugu nii, et vaataja on kaasa tõmmatud valede ootustega ehk siis harjumuspäraste žanrile omaste klišeedega, mida me kõik tunneme ja teame. </div>
<div style="text-align: justify;">
Mägikülas Cold Rock levib katk - see katk on nimetu musta riietatud kogu, mis röövib kohalike lapsi. Sisu lühitutvustus ja filmi nimi ise võivad tekitada seoseid internetifenomeni "Slender Man"-iga, mis sai alguse Something Awful nimelisest foorumist, kus korraldati võistlus, mille raames kujundati ümber vanu fotosid lisades sinna ka näiteks kummalisi olendeid. Üks nendest oligi hallis pintsakus näota mees, kes ilmus fotodel, kus olid lapsed. Nii kasvas sellest ühest mõttest ja fotost välja terve legend sügavates metsalaantes pesitsevast koletisest, mis haarab kaasa kõik, kes juhtuvad teda nägema - peaasjalikult siis lapsed.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTNBlqhC7rk4fzDN-XiykrXBobOxKPTgSOQTa8S17hZ-YYcCYXlaS__WmoY0AvXAo8sXxonwWQiVbmj-dWzBdOy7ZBXLj0ZD0h6C46Z10-VrENBPt2ewrzD9leuYNC4Q1XWQX7ajvr7tb3/s1600/concours-the-secret-the-tall-man-places-cinem-L-mo0Q3W.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiTNBlqhC7rk4fzDN-XiykrXBobOxKPTgSOQTa8S17hZ-YYcCYXlaS__WmoY0AvXAo8sXxonwWQiVbmj-dWzBdOy7ZBXLj0ZD0h6C46Z10-VrENBPt2ewrzD9leuYNC4Q1XWQX7ajvr7tb3/s400/concours-the-secret-the-tall-man-places-cinem-L-mo0Q3W.jpeg" width="400" /></a></div>
Laugieri filmi võib internetilegendiga küll siduda, kuid ilmtingimata pole Slender Man loo mõjutaja. Seda tõestab kas või Slender Mani põhjal valminud tasuta mäng, mis on suuteline tekitama hirmu ka kõige tugevamate närvidega mängijatele. Sellega Slender Mani seos ka piirdub, sest sisuliselt see puudub. Muidugi võib ka Slender Mani tegelaskujule juurde pookida ühiskondlikest probleemidest tingitud ilminguid, kuid algselt see puudus. Edasine on kõik tõlgendamise küsimus.</div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtwFbKVI0Zb7nrvo1Wh_iBqR2Q31BspTvdW26gxu-SJrtUvxctYbejwYUL0AKCUzoBEwZucvpDAhv69bGiB6ilnGcyqN6dOxZ93FFWZd0OKGSFCPhuu1TxcmZeMI1XLYuekbgIvEBUl0-C/s1600/jessica-biel-as-julia-denning-in-the-tall+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtwFbKVI0Zb7nrvo1Wh_iBqR2Q31BspTvdW26gxu-SJrtUvxctYbejwYUL0AKCUzoBEwZucvpDAhv69bGiB6ilnGcyqN6dOxZ93FFWZd0OKGSFCPhuu1TxcmZeMI1XLYuekbgIvEBUl0-C/s400/jessica-biel-as-julia-denning-in-the-tall+(1).jpg" width="400" /></a></div>
Tahtmata midagi otseselt sisu kohta välja öelda, paljastaksin nii palju, et selline nö. vaataja ootuste üles ehitamine ja siis selle kuristikust alla kukutamine võib mõjuda meeldivalt, aga samas võib filmikogemus automaatselt muutuda absurdseks ja arusaamatuks ning režissööri üritus võib jääda väga kaugeks.</div>
<div style="text-align: justify;">
Laugier joonistab korraga välja kolm maailma - žanrimaailm, filmimaailm ja reaalne maailm. Žanrimaailma järgi on "The Tall Man" vähemalt esialgu täiesti õudusfilmidele omastele reeglitele kohane, kuid see kardin langeb kiiresti ning katte taga on peidus midagi muud - Laugieri loodud filmimaailm ja reaalseid ohte täis tänapäev. Laugier tuletab meile meelde, et iga klišee ja iga tavapärane reeglitekogum on kuskilt alguse saanud - film on ju lõppude lõpuks meid ümbritseva maailma eripalgeline peegeldus.</div>
<div style="text-align: justify;">
See kannustab Laugieri tegelasi ja sündmuste arengut piirini, kus kaovad õudusfilmi piirid ja kerkib "uut" laadi õudus - reaalsus, mille eest põgeneme pimedasse kinosaali.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjg1mM4AxI7XNnj0BwIIwpMR75AFWN6fb1tQu1up6fPr0d330FFWsBfx3j_Whftt4tcy666g-s_7kbX28YhFVbo_DaomhWP3nvPDPDDyEkNS1eAE4aj162j1sAklvF6g2DQTVgPAllMq9lG/s1600/photo-The-Secret-The-Tall-Man-2012-25.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjg1mM4AxI7XNnj0BwIIwpMR75AFWN6fb1tQu1up6fPr0d330FFWsBfx3j_Whftt4tcy666g-s_7kbX28YhFVbo_DaomhWP3nvPDPDDyEkNS1eAE4aj162j1sAklvF6g2DQTVgPAllMq9lG/s400/photo-The-Secret-The-Tall-Man-2012-25.jpg" width="400" /></a></div>
Pascal Laugier ei ole Cannes`i režissöör ja tema nime ei kohta ka suurtel auhinnagaaladel, aga see võib üsna pea muutuda. Nii "Martyrs" kui ka "The Tall Man" põhinevad Laugieri enda stsenaariumitel. Võiks isegi öelda, et tugevalt arenev autor on juba olemas. Ühes žanris püsiv autor, aga siiski looja, kes segab vett, et luua midagi uut ja omapärast.<br />
Ühtlasi on tegu ka Hollywoodi staari Jessica Bieli ühe parima rolliga. Sõnadest jääb väheks, et kirjeldada Bieli hingematvat esitust ning Laugieri võimet töödelda ümber ka kõige vähem omapärase stiiliga silma paistev näitleja.<br />
8/10<br />
<br />
"Martyrs"-i kohta kirjutati väga hea analüüs <a href="http://ennekuimaunustan.wordpress.com/2009/07/31/martyrs/" target="_blank">Enne kui ma unustan</a> nimelises filmiblogis.<br />
<br /></div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-3306723436011702682013-05-08T21:34:00.000+03:002013-05-08T21:34:00.928+03:00Gravity - Alfonso Cuarón ja kosmos<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGy0ze2L5oQL2sXcwIxoy9bGmbpAOEaZm6DtaMS8o3238AnFAMC1lej6QrmKvEHqiwuO2E14zzvd0719TOntMWyuVKwdwBWQXqqTw0CyFjXz0RUG4lqjOTpVQtzpD4Rav0a-k6WBXOit_6/s1600/gravity_poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGy0ze2L5oQL2sXcwIxoy9bGmbpAOEaZm6DtaMS8o3238AnFAMC1lej6QrmKvEHqiwuO2E14zzvd0719TOntMWyuVKwdwBWQXqqTw0CyFjXz0RUG4lqjOTpVQtzpD4Rav0a-k6WBXOit_6/s640/gravity_poster.jpg" width="432" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Alfonso Cuaroni esimeseks filmiks pärast meeldejäävat ja senini filmiringkondades ringi kajavat "Children of Men"-i on "Gravity". Ulmefilm kahest astronaudist, kes kaotavad igasuguse kontakti Maaga ja jäävad kosmose tühjusesse ning vaikusesse triivima. Nendeks on Sandra Bullock ja George Clooney. </div>
<div style="text-align: justify;">
7 aastat on möödas "Children of Men"-ist ja selle visuaalsest uuenduslikkusest. Cuaron pole vahepeal oma sära kaotanud ja koos "Children of Meni" üles võtnud operaator Emmanuel Lubezkiga ("The Tree of Life") on ekraanidele tulemas midagi imetabast või vähemalt nii väidetakse. </div>
<div style="text-align: justify;">
Eelmise aasta mais ilmusid netti varajase ja veel valmimisjärgus filmikoopia <a href="http://thefilmstage.com/news/is-gravity-alfonso-cuarons-game-changing-masterpiece-first-impressions-from-his-sci-fi-epic-drop/" target="_blank">reaktsioonid</a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://thefilmexperience.net/blog/2012/5/3/gravity-is-now-test-screening.html" target="_blank">Film Experience</a> arvas nii:</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>“Gravity is Cuaron’s masterpiece. It’s gonna be divided. Half will think it’s a self-indulgent borefest and half will think it’s amazingly brilliant. The movie is 80% just Sandra Bullock!” He went on to say that he thinks its her best work, particular in the final fifteen minutes (from which he assumes they’ll draw an Oscar clip should that time come) but that the film is Cuarón’s. He called likely nominations for Visual Effects, Picture, Director, Editing (“breathless” action), and Cinematography which he calls “amazing.”</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
"Gravity" on üles võetud ainult stuudio ruumides. Väidetavalt on filmis ligi 17 minutit pikad kaadrid ehk 1 kaader ja 17 minutit. See on lihtsalt ILUS. "Children of Men" juba näitas, mida võib ühe kaadriga saavutada. Jutt käib muidugi kahest stseenist: <a href="http://www.youtube.com/watch?v=en16i8BY4hI" target="_blank">Autostseen</a> ja <a href="http://www.liveleak.com/view?i=e1b_1317670069" target="_blank">Filmi finaal</a>.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg228F0OTlEi8wqPDuIhMWRo-ahUwG-Eho0erd86GAnO1FcUNXZkz5-J7r_KG_ztkr3fSuP0Xi85FGzQhDIpgl7v8ywZGfOmOyLDk2QpsPmdQep5O-W0oeqAI1rajqxYtYnOgMl3i8-53Zl/s1600/alfonso_cuaron_01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg228F0OTlEi8wqPDuIhMWRo-ahUwG-Eho0erd86GAnO1FcUNXZkz5-J7r_KG_ztkr3fSuP0Xi85FGzQhDIpgl7v8ywZGfOmOyLDk2QpsPmdQep5O-W0oeqAI1rajqxYtYnOgMl3i8-53Zl/s400/alfonso_cuaron_01.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Cuaron pole muidugi ainult "Children of Men"-i režissöör. Tema vastutas ka selle eest, et Harry Potter liikus süngematele radadele filmis "Harry Potter and the Prisoner of Azkaban". Cuaroni visiitkaardiks kujunes aga 2001. aasta "Y Tu Mama Tambien". Sellele järgnes kohe veel lapsekingades viselnud Potteri film. Tollal kardeti, et "Y Tu Mama Tambieni" valguses võib Cuaron Potteriga igasuguseid koledusi korda saata. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Käesoleva nädala jooksul peaks maailma peale vallanduma ka värske trailer. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Film linastub 4. oktoobril. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Esimesi lühikesi kaadreid on võimalik näha ET vahendusel. Seda on väga vähe. Pigem oodata juba trailer ära. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/OwAn276ujB4?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-14430105371809797902013-04-20T04:27:00.000+03:002013-04-22T11:27:02.946+03:00OBLIVION - Unistus unustatud ulmest<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibSs9OdwD3zFQZAO1YBnL-_H0fO7OslruopXHiRz9HgETncZf81kDmPfGefABPmLWO0BJydOZuRrMIpw_C-0WbjuUxdaX1L72qxdfrD18W6ZxcW7QuIzaQmiitTiFtv8QyrtKzO_niyTEO/s1600/oblivion_ver5_xlg.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEibSs9OdwD3zFQZAO1YBnL-_H0fO7OslruopXHiRz9HgETncZf81kDmPfGefABPmLWO0BJydOZuRrMIpw_C-0WbjuUxdaX1L72qxdfrD18W6ZxcW7QuIzaQmiitTiFtv8QyrtKzO_niyTEO/s640/oblivion_ver5_xlg.jpg" width="441" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
Ligikaudu kolm aastat tagasi järjelooga "Tron: Legacy" kanda kinnitanud režissöör Joseph Kosinski on öelnud, et tema teine suurfilm "Oblivion" on kummardus 1970-ndate klassikalisele ulmele. Siin on nii selgeid viiteid sellistele klassikutele nagu "Blade Runner" ja "Solaris", aga on ka uuemate ulmefilmide tundemärke nagu "Moon" ja "The Matrix". Need 4 näidet on pigem väga kaudsed seosed, sest "Oblivioni" seob nendega pigem temaatilised sarnasused, aga mitte nimetatud filmide metafüüsilised ja filosoofilised kallakud.<br />
"Oblivion" puudutab ulmežanri suuri sügavusi ainult pindmiselt. Film ehitab üles uue maailma, annab sellele kuju, nime ja mõõtme ning seob neid omavahel küllaltki klassikalise looga mehest, kes mõistab, et maailm, milles elab, on palju suurem ja kohati ka süngem kui talle on antud alust arvata.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwdYHh8pxyEyS_WpIy66GfK9tyMjTD8tI60-xfsgoSfHxwJNXeEsscUlCL6LOnYXH1BmVi-YZIv3f45JoH6HqadEkgXqSgeMs-C3ltRkbT_ghdHmm8gYKasRa69HMv-7oLOO7A5h5kpRIv/s1600/oblivion_official_movie_trailer_HD_stills_joseph_kosinski_tom_cruise_Olga_Kurylenko_film_images_131.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="167" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwdYHh8pxyEyS_WpIy66GfK9tyMjTD8tI60-xfsgoSfHxwJNXeEsscUlCL6LOnYXH1BmVi-YZIv3f45JoH6HqadEkgXqSgeMs-C3ltRkbT_ghdHmm8gYKasRa69HMv-7oLOO7A5h5kpRIv/s400/oblivion_official_movie_trailer_HD_stills_joseph_kosinski_tom_cruise_Olga_Kurylenko_film_images_131.png" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
Ometi ei laena Kosinski oma maailma ja mütoloogiat teistelt nii mitmeski mõttes suurematelt eeskujudelt, vaid kõige aluseks on režissööri visioon Maa tulevikust, mil sõda tulnukatega on sundinud inimkonna planeedilt lahkuma. Tsivilisatsioonide asemel laiuvad looduse poolt tagasi võetud tühermaad. Need ei ole viljatud pinnad, vaid imeilusad ja isegi grandioossed orud, aasad ja mäeahelikud. Filmi aluseks on Kosinski enda idee, mis kasvas graafilisest novellist stsenaariumiks ja nüüd mitu aastat hiljem eepiliseks ulmefilmiks Tom Cruise`ga peaosas.</div>
<div style="text-align: justify;">
"Oblivionis" on peidus tundmused sellistest klassikalistest ulmefilmidest nagu "Planet of the Apes", "When Worlds Collide" ja nende hulka sobiks ka esimene kosmose äärealasid avastanud ulmefilm "Forbidden Planet". Klassikaline ulme paistab olevat Kosinski suurim mõjutaja. Lugu on räsitud modernsetest ideedest ja žanri tunnustest, kuid selle ümber ehitatud legendaarium pürgib minevikku, et esitleda seda omakorda täiesti uuena.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHEi5gJuzbAbnV5vDnXam64cEeGWaWbHjtjnDijxnOuMQwp_Ts-n4ZXV6l5BFqjCZ6OLDSmEwwQm-aQTBEyBJ7SEFp3NkSPHayv_UG_s8N9x8RVUvDzin60D8XGf07P4pUlGfGfv_6qszx/s1600/oblivion-26.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHEi5gJuzbAbnV5vDnXam64cEeGWaWbHjtjnDijxnOuMQwp_Ts-n4ZXV6l5BFqjCZ6OLDSmEwwQm-aQTBEyBJ7SEFp3NkSPHayv_UG_s8N9x8RVUvDzin60D8XGf07P4pUlGfGfv_6qszx/s400/oblivion-26.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Režissööri visiooni originaalsust tõestab ka tõsiasi, et film oli enne mitu aastat graafilise novellina paberil, mida ilmestasid nüüd filmikeelde tõlgitud pildid ja maailma kirjeldavad tekstid. Enam kui tõenäoline on ka see, et tõelise vanakooli ulme huvilisena ammutas Kosinski oma ideid läbi nende sadade ulmefilmide eelmisest sajandist. Nii sündiski visuaalselt 21. sajandi ulmefilm, aga maailma loome koha peal eelmise sajandi keskele väga hästi sobituv žanrifilm.<br />
Filmis esitatavad küsimused ja esile tõstetud teemad on siiski pärit värskemast ajast, kuid "Oblivion" ei taha mitte kuidagi mahtuda modernse ulme sekka ja seda just loo jutustamise ning üleüldise struktuuri pärast. Üks põhiteemadest on küll mõjutatud 21. sajandile väga omasest inimeseks olemise ja juurte leidmise suurtest küsimustest, kuid "Oblivioni" narratiiv oleks pärit justkui hoopis teisest ajast. Ajast, mil ulme oli avastamisest, uute maailmade loomisest ja meie koha leidmisest universumis. "Oblivioni" visuaalset ilu ja julge uue maailma mütoloogiat halvab aga suurepärase tegelaskonna alakasutus ja korduvate žanritunnuste ülekasutus.<br />
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1wPFVaeAXgYKFXDH9vWTWURPt-LZAzPvIRn55wh_9Q4FIbDInsL-VZO_dgZvPXPoYw7hZElGtPCIud0KDTgmCrN2Vw8KRZkivllCVSwfT0O43OOoQHj4wA7q1jS7kfS_GXt8iAKPuq38T/s1600/oblivion+(2).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="167" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj1wPFVaeAXgYKFXDH9vWTWURPt-LZAzPvIRn55wh_9Q4FIbDInsL-VZO_dgZvPXPoYw7hZElGtPCIud0KDTgmCrN2Vw8KRZkivllCVSwfT0O43OOoQHj4wA7q1jS7kfS_GXt8iAKPuq38T/s400/oblivion+(2).jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
"Oblivion" õigustab igati ulmefilmiks olemist. Kui üldse miskipärast ulme loodi, siis Kosinski nägemus tulevikust on väga hea näide. Sisuline liikumine, tegelaste motiveering ja nendega samastumine kannatab kahjuks mitmeid kordi ümber kirjutatud adapteeritud stsenaariumi ebakorrapärasuste pärast. Nii on filmis kohe olemas teatav emotsionaalne distants vaataja ja tegelaste vahel.<br />
Dramaturgilise sidususe lonkamisele vaatamata on lausa võimatu on mitte hinnata hunnituid kaadreid loodusjõudude poolt tagasi võetud endise tsivilisatsiooni varemetest.Uskumatu on tõdeda, et miski võib visuaalselt veel üllatada ja midagi veel nii lihtsat nagu pilvedest ülalpool paiknev torn, mis on ühtlasi kahe peategelase elupaigaks. Juba selle olemus - üle pilvepiiri ulatuv torn paikneb vaikses taevalaotuses samal ajal kui allpool valitsevad metsikud elektritormid.<br />
Lõpmatu silmapiir tuletaks justkui meelde aega, mil Maa oli looduse ime. Õhtuvalgus ja hommikused esimesed päikesekiired mõjuvad nii ehedalt ja samas loo kontekstis igatsevalt, et emotsioon visuaalse kujundi järgi on garanteeritud. Lisaks veel klaasist bassein, milles supeldes ujuksid nagu taevalaotuses, nagu pilvedes.<br />
"Oblivioni" visuaalne ilu näitab nii tehnoloogilist võimekust kui ka seda, et iga uus nägemus ei nõua erakordset fantaasiat, vaid lihtsustatust ja kindlat visiooni. Vahel peitub ilu kõige tagasihoidlikemas ideedes ja Kosinski tõestab seda mitmel rindel.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDAKqUYJPyVCtWtGIc85BB9KXZIU6XfYjrqBusrI1BkKQbtiMYgL1Woz_QgmCzEniITt4_A1tMT46r3dM8bJs6K553XNFxS4B3fYKfdI4i_VE7X-wpn4Uc95T2xm_t6m4esnee1d6zh_Ma/s1600/tom-cruise-as-jack-harper-in-oblivion-2013+(4).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="166" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjDAKqUYJPyVCtWtGIc85BB9KXZIU6XfYjrqBusrI1BkKQbtiMYgL1Woz_QgmCzEniITt4_A1tMT46r3dM8bJs6K553XNFxS4B3fYKfdI4i_VE7X-wpn4Uc95T2xm_t6m4esnee1d6zh_Ma/s400/tom-cruise-as-jack-harper-in-oblivion-2013+(4).jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
"Oblivion" on viimaste aastate ulmetoodangu suhtes üsna ebatavaline film. Hävingut kui sellist ei toimu. Tulnukad ei saabu hiiglasliku armeega. See kõik on filmi alguseks juba ära toimunud. Lugu liigub mööda sõja järelkajasid. Sisu on küll ehitatud üles olulise süžeepöörde esitamise peale, kuid tegelaste rännaku paigutus selles maailmas on ainult üks osa sellest, millist lugu tahetakse jutustada. Filmi esimene pool võtab aega ja tutvustab rahulikult Jacki rutiini ja igapäevaelu. Antakse mõista, millest ta unistab, millest mõtleb ja mida on unustanud. </div>
<div style="text-align: justify;">
Ulmefilmina on tegu väga hea näitega 21. sajandile omastest ulmežanri sulandumispindadest. Mitmed elemendid on kokku toodud, et rääkida lugu armastusest teineteise vastu, inimeseks olemisest, ohverdusest ja mõttest, et ka kõige väiksem mutrike võib masina peatada. <i>Ghost in the machine</i> oleks hea tõlgendus. Nüüdisaja ulmefilmile kohaselt on filmis klassikalise ulme elemendid nagu lihtsalt tulevik ja tulnukad, kuid juurde on lisatud ka väga palju teisi: postapokalüptiline Maa, tehnoloogia ja identiteedi küsimused.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEir4jgzsRdVlXod1M4kRqdsPR69hYN91cTLUBU-OcFTY1X1TAz_4VWAZg2za-fcCftBE_kNSPmJg8j16e02w9QLrvo4r8ifKu7zP7WkHerdaJHdXHwTfj6rTjS6VUIgmh7Rs68Dc7exeWYy/s1600/oblivion01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEir4jgzsRdVlXod1M4kRqdsPR69hYN91cTLUBU-OcFTY1X1TAz_4VWAZg2za-fcCftBE_kNSPmJg8j16e02w9QLrvo4r8ifKu7zP7WkHerdaJHdXHwTfj6rTjS6VUIgmh7Rs68Dc7exeWYy/s400/oblivion01.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Praktiliste efektide vaatemäng koos kahjuks pankrotti läinud efektifirma loodud visuaalse maagiaga toovad ekraanile looduslikud vaatepildid ja kiired stseenid võitlustest elu ja surma peale. Isegi niigi suurepärase Tom Cruise juures on näha reaalset füüsilist pingutust. Cruise jaoks on tegu viimaste aastate parima rolliga. Selles pole kahtlust. Ulme sobib talle ja tulevaste projektide kohta uurides paistab tema uus trend jätkuvat.</div>
<div style="text-align: justify;">
M83-e asutajaliikme Anthony Gonsalese muusika moodustab pool elamusest ja üks kõige intensiivsemaid lugusid "Canyon Battle" tõmbab hinge kinni ka niisama kuulates. Kui sama efekt lisada veel visuaalsele tõmbenumbrile filmi viimases vaatuses, siis peab episoodi lõpus lausa õhku ahmima.<br />
Film jätab vaatajale terve hunniku suuri küsimusi mineviku, oleviku ja tuleviku kohta. Need ei häiri küll loo hargnemist, kuid tekivad siiski hiljem nähtut seedides. Lahtised küsimused tekitavad soovi seda universumi uuesti külastada. See muudabki "Oblivioni" maailma mitmeid kordi suuremaks kui lugu ise.<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlPMzJF6me1AG7nlGIGNAJ1jnCJgOqffzQQGvzfTIqYzsewOKd_alzxzH1gCm99odIRCD61-AUsZhs6t36ZEBT1pFDGg0OIDFwV9_TeFav3QU2XNVxEH5sSsTJ5voCn3gbA3YjRGlL2r3Q/s1600/oblivion+(6).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="166" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlPMzJF6me1AG7nlGIGNAJ1jnCJgOqffzQQGvzfTIqYzsewOKd_alzxzH1gCm99odIRCD61-AUsZhs6t36ZEBT1pFDGg0OIDFwV9_TeFav3QU2XNVxEH5sSsTJ5voCn3gbA3YjRGlL2r3Q/s400/oblivion+(6).jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Suur emotsionaalne skaala (identiteet, minevik, armastatu, iseendaga kohtumine) ja eepiline mõõde imekauni hävinenud vaatepildiga on "Oblivioni" märksõnadeks. Kosinski filmis on peidus mingi ilu, mingi mõõtmatu suurus. See on midagi, mis on viimase aja ulmefilmide poolt unustanud, kõrvale heidetud. Suurus ja spektaakel ei tulene mitte suurejoonelistest kaadritest hävinenud Maa loodusest ja tulevikunägemusele omastest tehnoloogilistest sammudest. Seda on siin ka ja väga palju. Ilu pakub nii Kosinski visuaalne maailm kui ka inimtühjad ahermaad täis kunagise tsivilisatsiooni tundemärke.</div>
<div style="text-align: justify;">
"Oblivion" on nii perfektne pealkiri filmile, mis ei räägi Maa päästmisest ega kurjade tulnukate vastu võitlemisest, vaid mehest, kes on kaotanud kõik, mis tegi temast inimese. Kõige hullem selle juures on aga see, et ta on unustanud kõik, mida on kaotanud ja ei teagi seda enam taga igatseda. Ometi voolab temasse igapäevaselt mälestused nagu polaroidfotod, mis püüavad momente, aga ei anna tausta. Seda kuni hetkeni, mil saabub oluline murrang nimega Julia.<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgF30J49kImzqNl9mxu9-IZjEs81PI_pLoXw3sCJANfisduN5MXKJV7hTf02Ww70tHl_9MtwfNZc4_uG_eNMuZjORJApTYs64jGw7vw2N00_xZ4AZcYbIwX1i5GlodunjkeG_HTxIrBP8Kd/s1600/oblivion+(4).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="166" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgF30J49kImzqNl9mxu9-IZjEs81PI_pLoXw3sCJANfisduN5MXKJV7hTf02Ww70tHl_9MtwfNZc4_uG_eNMuZjORJApTYs64jGw7vw2N00_xZ4AZcYbIwX1i5GlodunjkeG_HTxIrBP8Kd/s400/oblivion+(4).jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
"Oblivion" ei paku suurust ja ilu mitte ainult tõeliselt võimsa tulevikunägemusega, vaid filmi püsivaks tooniks on igatsus nimetu järele, soov millegi ebamäärase saavutamiseks ja tahe näha kaugemale kui see maailm paistab pakkuvat. Peategelast läbivad tundevoolud selle maailma suhtes muutuvad üha enam selgemaks ja nimetu saab nime, ebamäärane muutub selgeks, kuid selguse saabumine ei kaota igatsust. Kaob unustus ja tekib unistus.</div>
<div style="text-align: justify;">
Hämmastav on aga filmi loodud universumi suurus. Lugu jookseb mööda oma loodud piire ja seda kõike jälgides ei teki väga palju lisaküsimusi, kuid filmi peale tagantjärgi mõeldes need ometi tekivad. Lõputiitrite ajal kostunud filmile enamgi kui perfektse viimase emotsiooni tekitanud lugu <a href="http://www.youtube.com/watch?v=zhHZaJAfFsI&feature=share" target="_blank">"Oblivion" (feat. Susanne Sundfør)</a> loob juba uue maailma. Mis sai teistest? Kus nad on? Kas saabuvad ka uude maailma? Nad kõik olid üksteisele nii lähedal, aga ometi ei suutnud nad üksteist näha. Samas tekivad mitmed visioonid kõikide teiste "relvade" eludest. Mis saab neist?<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
"Oblivioni" ei piira end filmi paigutatud looga, vaid esile kerkib terve uus maailm, mis hakkab elama ja lausa nõuab edasist tutvustust, arendust ja isegi järge. Kui film õnnestub, siis oleks järg väga oodatud. 7/10<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj14ZylZDUHe4V-OLeFNtE98wLG0UMP9jSUXkPVnN0giFBiQydKYbownIlXL30SK09oWXdUPYUWCd6B-9rePnLTindwIfmzQWfxhSC6-r3TtYkabSbc5netSevPazXxpBjAkymqJwxhgEvh/s1600/oblivion-14.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj14ZylZDUHe4V-OLeFNtE98wLG0UMP9jSUXkPVnN0giFBiQydKYbownIlXL30SK09oWXdUPYUWCd6B-9rePnLTindwIfmzQWfxhSC6-r3TtYkabSbc5netSevPazXxpBjAkymqJwxhgEvh/s400/oblivion-14.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-43514511844966636402013-03-26T16:34:00.000+02:002013-03-26T18:29:24.471+02:00Oblivion - Unustus värskest ulmest<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgG9tdzzVql3KZ5J7IK0AXimPe-CDVf82TIF-xnVxiTMJtWwBdYC9OWaA2eML9hq49XAqCrLkRU_oxqdTKCf96F9lIu71L98_C5qG_YDLgjChfViSgT82NJfzKpeoJXhw5yqkN7-WHLpe21/s1600/Tom-Cruise-Oblivion-HD-Wallpaper_Vvallpaper.Net.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgG9tdzzVql3KZ5J7IK0AXimPe-CDVf82TIF-xnVxiTMJtWwBdYC9OWaA2eML9hq49XAqCrLkRU_oxqdTKCf96F9lIu71L98_C5qG_YDLgjChfViSgT82NJfzKpeoJXhw5yqkN7-WHLpe21/s400/Tom-Cruise-Oblivion-HD-Wallpaper_Vvallpaper.Net.jpg" width="400" /></a></div>
12. aprillil jõuab Eesti kinodesse aasta esimene suurem ulmefilm <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Oblivion_(2013_film)" target="_blank">"Oblivion"</a> ehk eestimaiselt <a href="http://www.forumcinemas.ee/Event/299142/" target="_blank">"Unustus"</a>. Enne linastus küll <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Warm_Bodies_(film)" target="_blank">"Warm Bodies"</a> ja kohe kohe on kinodesse jõudmas ka <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/The_Host_(2013_film)" target="_blank">"The Host"</a>, aga kes otsib ulmet selle algupärases ja loomulikumas tähenduses, siis on "Oblivion" just see õige valik.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://img.youtube.com/vi/IBVkUb_TWp8/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://youtube.googleapis.com/v/IBVkUb_TWp8&source=uds" /><param name="bgcolor" value="#FFFFFF" /><param name="allowFullScreen" value="true" /><embed width="320" height="266" src="http://youtube.googleapis.com/v/IBVkUb_TWp8&source=uds" type="application/x-shockwave-flash" allowfullscreen="true"></embed></object></div>
<b>Järgnev on väljalõige artiklist, mille kirjutasin ulmeajakirja Reaktor jaanuarikuu numbri jaoks. </b>Alustakski kohe esimesena meie kinodesse jõudva tulevikku vaatava ulmefilmiga, milleks on <a href="http://www.imdb.com/name/nm2676052/" target="_blank">Joseph Kosinski</a> "Oblivion".
Kosinski on kindlasti paljudele tuttav kui paariaastataguse <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Tron:_Legacy" target="_blank">"Tron: Legacy"</a> režissöör. "Tron"-i järg ei olnud küll
kõigile mokkamööda, kuid Kosinski lavastuse ja filmi visuaalset
ilu siiski eitada ei saa. Ütleme nii, et "Tron: Legacy"
oli kui suur tühi mull. Mull ise oli ilus ja värviline, aga iga
väiksemgi torge võis mulli hävitada. Kolmas "Tron"-i
film on juba kinnitatud ja Kosinski on taas roolis. Ehk on seekord
vigadest õpitud ja Troni tagasitulek saabub tõelise pauguga. </div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit1vQLNIblCsu-oF26yPjXhhyphenhyphenrHp3BXDMZZ9PmFYQAiZRW-ebwlyey-6-IQ4dsxGEzpB-5uLrazla2egN9EA7PMWY_Df1DdjnQwajzwiYU48S5aVE8R6HhOrp3L1Extaj_riJ2Xpw_MOsC/s1600/oblivion.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="166" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEit1vQLNIblCsu-oF26yPjXhhyphenhyphenrHp3BXDMZZ9PmFYQAiZRW-ebwlyey-6-IQ4dsxGEzpB-5uLrazla2egN9EA7PMWY_Df1DdjnQwajzwiYU48S5aVE8R6HhOrp3L1Extaj_riJ2Xpw_MOsC/s400/oblivion.jpg" width="400" /></a></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
"Oblivion"
on aga läbi ja lõhki Kosinski film. "Oblivion" põhineb
Kosinski ja <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Rex_Mundi_(Dark_Horse_Comics)" target="_blank">"Rex Mundi"</a> nimelise koomiksiseeria autori
Arvid Nelsoni <a href="http://radicalpublishing.com/titles/oblivion/" target="_blank">graafilisel novellil</a>. Samuti on Kosinski üks filmi
stsenaristidest ja produtsentidest. Kogemuse põhjal võib eeldada,
et kui režissöör on filmi juures ühtlasi ka stsenaariumi autor ja
produtsent, siis on tegu isiklikumat laadi projektiga või siis on
tõenäosus järjekordseks mööda sihtimisest lihtsalt mitmeid kordi
väiksem.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2mlHV-TFf1yOdol5O6IrV-x-YOG089TqOc8vMB4mgovNDC7O5cqmEyRnyvaUNhTusqDzNEHDfvSMGihGkb1MA3UbahLFuxF46XKcq4kKIUEpRWlXIJifUH6O0mrLlHXM4AqRuNHf7dJSG/s1600/Oblivion_45.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2mlHV-TFf1yOdol5O6IrV-x-YOG089TqOc8vMB4mgovNDC7O5cqmEyRnyvaUNhTusqDzNEHDfvSMGihGkb1MA3UbahLFuxF46XKcq4kKIUEpRWlXIJifUH6O0mrLlHXM4AqRuNHf7dJSG/s400/Oblivion_45.jpg" width="400" /></a></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
"Oblivion"
kuulub 2013. aastal nende paljude ulmefilmide sekka, mis suunduvad
kaugesse tulevikku, kus Maa on hävitatud tulnukate, loodusjõudude
või siis sõdade poolt nagu näiteks M. Night Shyamalani "<a href="http://www.youtube.com/watch?v=J-iH03wkYsk" target="_blank">After Earth</a>", Neil Blomkampi "<a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Elysium_(film)" target="_blank">Elysium</a>" ja ka Guillermo del Toro "<a href="http://www.youtube.com/watch?v=2vKz7WnU83E" target="_blank">Pacific Rim</a>". Praegusel juhul on peamised
kahtlusalused tulnukad, kuid filmi üsna spoilerisõbralik reklaamikampaania jätab vägisi teise mulje nagu näitavad need kaks reklaami. </div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/NhN5-QwXM3U?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://img.youtube.com/vi/03e40_ecOYc/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://youtube.googleapis.com/v/03e40_ecOYc&source=uds" /><param name="bgcolor" value="#FFFFFF" /><param name="allowFullScreen" value="true" /><embed width="320" height="266" src="http://youtube.googleapis.com/v/03e40_ecOYc&source=uds" type="application/x-shockwave-flash" allowfullscreen="true"></embed></object></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
Aastaks 2073 on Maa inimestest tühi. Pärast
sõda vaenulike tulnukatega lahkuvad inimesed elamiskõlbmatuks
muutunud planeedilt, kuhu jäävad maha ainult mõned üksikud, kelle ülesandeks on korrastada seadmeid, mis puhastavad Maad kõigest vajalikust uue elupaiga tarvis. Intriig algab siis peategelane Jack Harper läheb uurima
allakukkunud kosmoselaeva vrakki ja leiab sealt midagi, mis muudab
tervet maailma. Taolisele suurele sisulisele pöördele on ilmselt
kogu film üles ehitatud. Pigem on huvitav sõda tulnukatega ja
tulevikunägemus Maast. Peategelast
kehastab kõikide väsinud märulifilmide staar <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Tom_Cruise" target="_blank">Tom Cruise</a>, kelle
jaoks on tegu esimese ulmekaga pärast Spielbergi <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/War_of_the_Worlds_(2005_film)" target="_blank">"War of theWorlds"</a>-i. <b>Väljalõike lõpp. </b><br />
Loe lisaks ulmeajakirja <a href="http://ulmeajakiri.ee/?avaleht" target="_blank">REAKTOR</a> jaanuarikuu numbri artiklit <a href="http://ulmeajakiri.ee/?ulme-2013-aasta-filmilinal" target="_blank">"Ulme 2013 aasta filmilinal"</a>, kus kirjutasin koos vennaga pikemalt 2013. aastal linastuvatest ulmefilmidest.</div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDqM4Wo8ZbHHbPGMvrmw0gS9u8H7oIo71byJPFD4qlmtJWa8B5otGFFFI0tohxawy_qXS9rB8ptfB2vGZ1qvDWEqS0ai3G-fXukjgLt_Jl_wwYbPcUBnkQjSzh7DKNAis3GJpT_QI40Fax/s1600/olga-kurylenko-as-julia-in-oblivion-2013.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="166" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDqM4Wo8ZbHHbPGMvrmw0gS9u8H7oIo71byJPFD4qlmtJWa8B5otGFFFI0tohxawy_qXS9rB8ptfB2vGZ1qvDWEqS0ai3G-fXukjgLt_Jl_wwYbPcUBnkQjSzh7DKNAis3GJpT_QI40Fax/s400/olga-kurylenko-as-julia-in-oblivion-2013.jpg" width="400" /></a></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
Lisamärkuseks nii palju, et põhjus, miks "Oblivion" teiste seast välja paistab, on lihtne. Tegu pole järjega ega ka superkangelaste seiklustest jutustava koomiksi adaptsiooniga, vaid originaalse looga, mis on sündinud režissööri enda ideest ja on osaliselt kirja pandud ka tema enda poolt. Tegelikult on filmi saamislugu palju pikem ja keerulisem. Lühidalt kokku võttes juhtus nii, et Kosinski plaanis "Oblivion"-i idee stsenaariumiks kirjutada juba 2007. aastal, kuid Writers Guild of America (WGA) pikk streik ei lubanud tal seda teha. Kosinski otsustas koos kogenud koomiksiautori Arvid Nelsoniga kujundada seni ainult ideena eksisteerinud "Oblivioni" graafiliseks novelliks. Pärast "Tron: Legacy" osalist õnnestumist võttis režissöör "Oblivioni" taas kätte ja nüüd oli tal juba palju lihtsam tõestada loo võimekust ja visiooni suurejoonelisust.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjASh7kkKM3_JfUMPu1LeK1M801WiTFkEmIQsINHywZOa_hEH7cZepiy9ylmsIAQD_2G08wOYMRA-U8tF1Q_EYYl5vlT0Fa4vA1ipTBwK16jaBLbzjweaNXModCWm5JBT3IH_eB5j1oLiop/s1600/310147,xcitefun-oblivion-2013-wallpapers-6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjASh7kkKM3_JfUMPu1LeK1M801WiTFkEmIQsINHywZOa_hEH7cZepiy9ylmsIAQD_2G08wOYMRA-U8tF1Q_EYYl5vlT0Fa4vA1ipTBwK16jaBLbzjweaNXModCWm5JBT3IH_eB5j1oLiop/s400/310147,xcitefun-oblivion-2013-wallpapers-6.jpg" width="400" /></a></div>
Selliseid kooslusi pole praegu palju. Originaalsust on vähe ja 2013. aasta lubab seda müüti murda.<br />
Lisaks Cruise`le on filmis näha veel kvaliteedimärgina tuntud <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Morgan_Freeman" target="_blank">Morgan Freemani</a> ja alles <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Terrence_Malick" target="_blank">Terrence Malicku</a> uues filmis <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/To_the_Wonder" target="_blank">"To the Wonder"</a> osalenud <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Olga_Kurylenko" target="_blank">Olga Kurylenko</a>. Operaatoriks on alles hiljuti <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Life_of_Pi_(film)" target="_blank">"Life of Pi"</a> eest parima operaatoritöö Oscari pälvinud <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Claudio_Miranda" target="_blank">Claudio Miranda</a>, kes töötanud veel selliste filmide juures nagu David Fincheri <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Zodiac_(film)" target="_blank">"Zodiac"</a> ja <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/The_Curious_Case_of_Benjamin_Button_(film)" target="_blank">"The Curious Case of Benjamin Button"</a>. Samuti töötas ta koos Kosinskiga "Tron: Legacy" juures.<br />
Filmi muusikat on loomas M83 nimelise bändi asutaja Anthony Gonzales ja alati Tim Burtoni filmide juures töötav legendaarne Danny Elfman. Kaks lugu on saadaval: <a href="http://pitchfork.com/news/50067-listen-title-track-from-m83s-score-for-the-tom-cruise-film-oblivion-featuring-susanne-sundfr/" target="_blank">"Oblivion" (feat. Susanne Sundfor)</a> ja <a href="http://pitchfork.com/news/49810-listen-first-track-from-m83s-score-for-the-tom-cruise-film-oblivion-starwaves/" target="_blank">"Starwaves"</a>.<br />
<br />
Vaata lisaks: <a href="http://www.ign.com/videos/2013/03/26/oblivion-sky-tower-exclusive-featurette" target="_blank">Sky Tower Exclusive Featurette</a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/wD9keeVD-Uc?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/vVasu6kEdcA?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe><br />
<br /></div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-982625355705979172013-03-06T22:34:00.000+02:002013-03-06T22:55:18.063+02:00BAFTA Game Awards 2013 - Britid jagasid kuldmaske möödunud aasta eredamatele mängudele<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNBDvZzSO044nx3IirtNfW1KC6RQUVf0zLmP5Xj6EhL_3YSStZoKqk8SJwLynrrGAX0MBJ8AwdL4-5Hv2UjGUy67B-xH8932helADVMgYbqlHZXRmD2FBJ6gu5tgX772O15VdaxIo3_7hj/s1600/batman-arkham-asylum-wins-bafta-game-of-the-year.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNBDvZzSO044nx3IirtNfW1KC6RQUVf0zLmP5Xj6EhL_3YSStZoKqk8SJwLynrrGAX0MBJ8AwdL4-5Hv2UjGUy67B-xH8932helADVMgYbqlHZXRmD2FBJ6gu5tgX772O15VdaxIo3_7hj/s400/batman-arkham-asylum-wins-bafta-game-of-the-year.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Eile, 5. märtsil jagas <a href="http://www.bafta.org/" target="_blank">BAFTA</a> kuldmaske <a href="http://www.bafta.org/games/" target="_blank">mängudele</a>, mis eelmise aasta jooksul erutasid meeli, jooksutasid meid mööda troopilist saart või rottidest tulvil rentsleid düstoopilises viktoriaanliku ajastu Inglismaal, lasid meil liuelda mööda lõputut kõrbe või lausa sundisid meid osa võtma zombiapokalüpsise järgsest pingeliselt inimsuhterägastikust. Nagu traditsiooniks on saanud, jagab BAFTA omad pärjad 2012. aasta parimatele filmidele just enne Oscari gaalat. Tavaliselt on BAFTA jagatav tunnustus märksa intrigeerivam ehk teisisõnu öeldes üllatavam kui Oscarite kuldkujude jagamine.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhopAGx3ZgabQOd1CROnLSaCEKh0Qj5y2j954kXyWMeDxnmOiyY2dNvXH2K1RFU3riYgqgsZZHghM-H9EDkebt_GBnInzNfXCfk65FMYPtGBL22KktnSZ_8seiuNbd9SUtOWY6OD7GvEj4T/s1600/2280462-dishonored_wallpaper_1.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhopAGx3ZgabQOd1CROnLSaCEKh0Qj5y2j954kXyWMeDxnmOiyY2dNvXH2K1RFU3riYgqgsZZHghM-H9EDkebt_GBnInzNfXCfk65FMYPtGBL22KktnSZ_8seiuNbd9SUtOWY6OD7GvEj4T/s400/2280462-dishonored_wallpaper_1.jpeg" width="400" /></a></div>
<br />
BAFTA tunnustuse pälvinud mängude hulgas paistavad silma innovaatilised hitid nagu Ubisoft Montreali Far Cry 3, mis igati teenitult pärjati Parima <i>action</i>-mängu kuldmaskiga ning Arkane stuudio <i>stealth-action</i> seiklus Dishonored, millele ulatati lausa Parima mängu tiitel.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-aaC2c1XYnPo/UTeklMS_wEI/AAAAAAAAGWg/3sKpDzqTgWI/s1600/far-cry-3-image.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="http://3.bp.blogspot.com/-aaC2c1XYnPo/UTeklMS_wEI/AAAAAAAAGWg/3sKpDzqTgWI/s400/far-cry-3-image.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Silmapaistvate saavutuste eest valati auhindadega üle ka iroonilise nimetusega Thatgamecompany stuudio toodetud maagilise ja meditatiivse <i>indie </i>hiti Journey, mis domineeris nii kunstilises, muusikalises, heli, mitmikmängu ja disaini osakonnas. Õhtu suurimaks staariks tõusiski seega eelmise aasta üllataja, millega hetkel saavad maiustada ainult kõik Playstation omanikud.<br />
<br />
No kuulake seda imeilusat muusikat!<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/PjqAN7apHKM" width="560"></iframe>
<br />
<br />
<br />
<br />
Parima strateegia pärjaga ehiti kauaoodatud XCOM: Enemy Unknown, mis mulle ka kustumatu mulje jättis. Nii üksik kui ka mitmikmängus säranud <i>turn-based</i> taktikaline rollimängu strateegia pakkub kuhjade viisi ärevaid, pingelisi ja mitmeid kordi läbimõeldud strateegilisi hetki, mis iga hetk võivad lõppeda kas siis vägagi võidukalt või haleda lüüasaamisega. Tulemusele vaatamata on XCOM: Enemy Unknown tõeline kullatükk ka neile, kes strateegiamängudega väga tuttav ei ole. Silmarõõmu ja ajude ragistamist jätkub igaks minutiks.<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/uQ3B7XPpPmI" width="560"></iframe>
<br />
<br />
<br />
The Walking Dead korjas kuldmaski Parimale loo kategoorias, millega saan ainult päri olla. Olles TWD mängu rutakalt läbinud ja ka paar pisarat valanud, olen vägagi kindel, et võtan selle uuendusliku ja veenva looga <i>point and click RPG </i>uuesti ette, et näha kas mängu pakutavad ohtrad valikud minu endist teekonda ka oluliselt muudavad. TWD mängu muudabki eriliseks tugevad tegelased ja stsenaarium. Kasuks tuleb ka väga pingeline retk läbi zombidest laastatud linnade ja metsade, mis toovad kaasa ettearvamatuid olukordi ja ohtralt valikuid, mis seavad mängija valiku ette, et kuidas käituda iseenda otsustest lähtuvalt maailmas, kus inimeseks olemine pole enam grammigi väärt. Iga otsus toob kaasa väiksema või suurema muutuse kogu loos. Peab olema ettevaatlik, sest iga lause või sõna maksab.<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/fhL776xz9YU" width="560"></iframe>
<br />
<br />
<br />
Kogu võitjate nimekirja leiab <a href="http://awards.bafta.org/award/2013/games" target="_blank">BAFTA koduleheküljelt. </a><br />
<br />
Auhinnatseremoonia järel istusid ühise laua taha <i>indie </i>stuudiote ninamehed ja arutasid ühekoos mängutööstust painavate intrigeerivate küsimuste üle.<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="http://www.youtube.com/embed/8H_YIxbobt8?list=PLv6xZ-RFW0GJaMivEusC9-SzVT3iHwpE3" width="560"></iframe>Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-41338468890645426562013-03-06T18:24:00.000+02:002013-03-06T18:40:59.646+02:00Tomb Raider - Lara uuendatud seiklused jõudmas ka filmimaastikule<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3weXckg3HqTUR21Tw0lGfxkkNQDMtX5qvAPTSG2w7Wt-fbzjiuy89GkYffpWjPLUZ5KV5CHzTLHJ4A4_5X0FybgjEQ6vANNPpIOCwusRDNyEOcxIB0spDAqpZSlKMRee5mpv7bhq_3jJY/s1600/tomb_raider_2013.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3weXckg3HqTUR21Tw0lGfxkkNQDMtX5qvAPTSG2w7Wt-fbzjiuy89GkYffpWjPLUZ5KV5CHzTLHJ4A4_5X0FybgjEQ6vANNPpIOCwusRDNyEOcxIB0spDAqpZSlKMRee5mpv7bhq_3jJY/s400/tomb_raider_2013.jpeg" width="400" /></a></div>
<br />
Crystal Dynamics`i arendatud värske Tomb Raideri reboot on nüüdsest ametlikult poelettidel ja kõik, kes ihkavad manustada korralikku elamust <i>survival </i>seiklust jookske nagu üks mees mängule poodi järgi. Kõigele lisaks on ikkagi tegemist selle vana hea <i>tomb raider</i> Laraga, kelle saatel juba põnnist peale aastasadu vanu mõistatusi lahendanud ja karudele kere peale andnud.<br />
<br />
Tomb Raider lausa karjus värskuse järele ja nagu näha, siis Crystal Dynamics vastas meie palvetele.<br />
<br />
Lisaks tõigale, et mäng nüüd kenasti poes saadaval, on välja imbunud ka võrratu uudis, et Crystal Dynamics teeb hetkel tihedat koostööd GK Films`iga, et <a href="http://www.bleedingcool.com/2013/03/05/tomb-raider-and-resident-evil-movie-stuff-is-happening/" target="_blank">Lara Croft taas kinoekraanidele tuua</a>.<br />
<br />
Hetkel kõik veel väga alguses, aga kes teab, äkki paari aasta pärast näemegi kinoekraanidel uut filmiseeriat, mil nimeks Tomb Raider ja mis paistab silma värske mängu karmi tooniga?<br />
<br />
See oleks fantastiline.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiebbcQ3KMroZXVh-npjjq9AeiuIy8i6-B8s5fQvt4G_WjGL8zmoBL2MoJgRnbp9P3QizbENU5K7lK1wuXOP0Mep4QYecJ4bEfWFAqrk6_tiE9iIDM7Z85XoB3eH4axVqizowdm6PmQ8jaE/s1600/Vamers-Tomb-Raider-2013-Lara-Croft.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiebbcQ3KMroZXVh-npjjq9AeiuIy8i6-B8s5fQvt4G_WjGL8zmoBL2MoJgRnbp9P3QizbENU5K7lK1wuXOP0Mep4QYecJ4bEfWFAqrk6_tiE9iIDM7Z85XoB3eH4axVqizowdm6PmQ8jaE/s400/Vamers-Tomb-Raider-2013-Lara-Croft.jpg" width="400" /></a></div>
<br />Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-56200141420340852772012-12-05T16:16:00.002+02:002012-12-05T16:17:25.456+02:0016th PÖFF: House with a Turret review<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLfJah2TNTZRieN5htuBKqCVGcTnMiF_17ZpHuU_K08Ia5VKWt-Us3UwyI8QmiHKhcw7WHzREUFJAbi27jDmsRDkqNhAE2Nme7lqay2HaUH0I82o9LBwDMVlANjlZXR6AdLks_O-wdi0HE/s1600/House_Poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLfJah2TNTZRieN5htuBKqCVGcTnMiF_17ZpHuU_K08Ia5VKWt-Us3UwyI8QmiHKhcw7WHzREUFJAbi27jDmsRDkqNhAE2Nme7lqay2HaUH0I82o9LBwDMVlANjlZXR6AdLks_O-wdi0HE/s400/House_Poster.jpg" width="282" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<b>Will
it ever end...</b> </div>
<div style="text-align: center;">
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Eva
Neymann`s nostalgic, shot in splendid black and white, second feature
„House with a Turret“ has achieved a momentum in looking back in
to the classical Russian cinema aesthetics through the eyes of a
child at the end of World War II in Russia. </b><br />
<b><br /></b>
<b>Review by Ra Ragnar Novod</b></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
As
the winner of Grand Prix at the 16th
Black Nights Film Festival in Tallinn „House with a Turret“ shows
us the true height of Ukrainan cinema presented by second time
director Eva Neymann and the co-writer of Andrei Tarkovsky`s
„Solaris“ Friedrich Gorenstein. This „war movie“ is told
through the eyes of a child returning home with his sick mother and
explores the other side of what it means to be a casualty of war.
Based on Gorenstein`s autobiographical novel, Neymann has created
naturally a very personal story of people returning to their mostly
destroyed homes and how one cataclysmic event can change not only
people, but also the way they see life.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>The
war is ending</b></div>
<div style="text-align: justify;">
The story itself is simple. Among
thousands of others an 8-year-old boy is on the road towards what
used to be their home with his sick mother. Suddenly mother is no
more and now orphaned boy is left alone in an unknown destroyed town.
No-one is willing to help. Nobody cares. Everybody needs help. Some
more than others, but all what is missing, is a willing heart. Their
hearts are broken, teared town and abused. There is no room for
compassion or empathy. Snow covered and seemingly peaceful scenery is
powerfully contrasted with the static and numb residents and the ones
who are just passerbyers hoping their homes are better off. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjVnsVHvczGzSeGnSvZ7N5eWmF_d8dz1w7J45FCRVVoKyIX8466f_dhyphenhyphen7UtpYZ0ExDoRctygEMpSN0JgPYQfR4s0M3237yupJa0e2B1OaGU2jSty5AX3UWlzMfNA7_HYH6LCR9IYNdRn5V/s1600/House+With+A+Turret.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjVnsVHvczGzSeGnSvZ7N5eWmF_d8dz1w7J45FCRVVoKyIX8466f_dhyphenhyphen7UtpYZ0ExDoRctygEMpSN0JgPYQfR4s0M3237yupJa0e2B1OaGU2jSty5AX3UWlzMfNA7_HYH6LCR9IYNdRn5V/s400/House+With+A+Turret.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Through
the eyes of a raven</b> </div>
<div style="text-align: justify;">
"House
with a Turret“ re-creates the motifs of classical Russian cinema
like the works of legendary film-maker Andrei Tarkovsky and even
Eisenstein`s understanding of montage. Long shots full of depth are
standing still, but are always moving inside. The shots are pieced
together with only what the young boy sees. The slow pacing and sharp
framework create a restless mood among the casualties of war. The
stoic, peaceful landscapes covered by always falling snow grasp the
attention as a symbol trying to clense this land of hopelessness. As
the boy reaches the train heading home with his new „family“ he
is captured by the need and greed of other passengers. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
As the story progresses
documentary and visual poetry blend together to give a glimpse of how
times long ago are still affecting the way we see history and
ourselves. Documenting the mentality of people suffering from loss
and grief comes together with the Lithuanian cinematographer`s
Rimvydas Leipus still frames and Neymann`s quiet shots. Poetry
decouples from reality by presenting shots of lonely old woman
selling fresh fish on a snow covered square with no fresh footprints
or repetative actions by a small child playing tea party alone on the
snowy stairs of an destroyed building.</div>
<div style="text-align: justify;">
The way black colours play out
like complete darkness and white as sunshine never seen. The visuals
summon the feeling of guilt for mankind unwilling to help others in
need. But there is light, eventually all is covered in snow and the
ones willing are blossoming. Spring is near...</div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-77548513796878554542012-12-05T16:07:00.002+02:002012-12-05T16:07:46.929+02:0016th PÖFF: Smashed review<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjiYfSmJ8J2M5SvB4Md6HmQvMHeH0V8Gf-s0nM7VKKpLo1BQfszJWhBWuyj51W84YmqtO7_Ewei-KMtGzX-9dfR7GgGqVRJIJ-Y9xC1sSPYwFrt5eyrnEQa0GANHiB_yEwbWfxu-pRZ_IJ7/s1600/tumblr_ma7cybFCEc1qmm8t3o1_500.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjiYfSmJ8J2M5SvB4Md6HmQvMHeH0V8Gf-s0nM7VKKpLo1BQfszJWhBWuyj51W84YmqtO7_Ewei-KMtGzX-9dfR7GgGqVRJIJ-Y9xC1sSPYwFrt5eyrnEQa0GANHiB_yEwbWfxu-pRZ_IJ7/s400/tumblr_ma7cybFCEc1qmm8t3o1_500.png" width="325" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<b>Drinking is not a problem, until it is</b></div>
<b><br /></b>
<div style="text-align: justify;">
<b>"Smashed"
is an independent character driven comedy-drama about alcoholism by
actor, director and screenwriter James Ponsoldt. With rising
Hollywood actress Mary Elisabeth Winstead ("Scott Pilgrim vs.
the World") and charismatic Aaron Paul (TV smash hit "Breaking
Bad") in the leads, this intimate and up-close second film aims
high and successfully hits almost every target.</b>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Review by Ra Ragnar Novod</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
Everybody loves to drink sometimes. It is hardly seen as a problem,
but rather a fun way to pass the time with friends after work.
Happily married couple Kate (Winstead), a kindergarten teacher, and
Charlie (Paul), a stay home writer for magazines, spend their time
together at crowded bars or at their messy home with friends. Their
happiness is at its highest during hangovers and under the influence.
This seemingly working facade starts to crumble. Trust and
relationships start to show their true face and suddenly drinking
isn`t so funny anymore...</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<b>My
name is Kate and I`m an alcoholic</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
The first step for curing any sickness is to admit that you have one.
After another hard night Kate embarresses herself before class. To
stop any allusions from spreading around school she lies about
something random. That small little lie spirals out control and one
lie becomes another and another. Everything in her life is in
jeopardy – her work and well-being.
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
On the behalf of her sympathetic and later on troublesome co-worker
Dave ("Parks and Recreations" Nick Offerman) she joins
Anonymus Alcoholics. These transitions feel out of place and a little
rushed. Kate decides to change her life and she does, but with very
little conflicts in confonting her addiction. The real pressure comes
in with still drinking Charlie. At first he helps her to go through
with it and even refuses drinks when meeting with Kate`s out of work
and always drinking mother. Soon he starts to miss the old her. She
is not fun any more. These two opposites are waiting to explode.
<br />
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHlJF0AWejjDw8sgfZgP589B7hFBgBIcKLcJ7SeoMS20faq6lz2wT678TJ2e8ByuByuwfmMqkIaYcyvRvHIHzdTciHU49CoCy32FDtoz6SCXoAZsb-aTZ-V7MR-5xD156sLJkIXPie6afN/s1600/Smashed.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiHlJF0AWejjDw8sgfZgP589B7hFBgBIcKLcJ7SeoMS20faq6lz2wT678TJ2e8ByuByuwfmMqkIaYcyvRvHIHzdTciHU49CoCy32FDtoz6SCXoAZsb-aTZ-V7MR-5xD156sLJkIXPie6afN/s400/Smashed.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<b>Something`s
gotta give</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
This very intimate and up-close story unfolds in the way it would be
expected from a film about addiction: alcoholism, realization, being
clean and a turning point – does she continue as before or leaves
her old life entirely behind?
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
These step by step story developments allow the lives of our main
characters to be seen in all of its glory and misery. Kate`s
recession back into addiction explodes violently and uncomfortably.
She spits out every last word about what she thinks about Charlie`s
condescending attitude and ends up fighting with her husband. This is
the moment where the film truly shines – it`s sad, broken, longing,
but still hopeful very human characters.</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
Apart from Winstead`s powerful and frighteningly realistic
performance as Kate and Paul`s utterly fantastic role as a hard
drinker and a loving husband Charlie, the constricted structure
doesn`t completely flesh out all the characters as expected.</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
In the end a lot of questions are left hanging in the air. What kind
of writer is Charlie? How Kate lives her life without alcohol? What
kind of problems Dave has to struggle with? How Charlie feels about
the fact his rich parents pay for everything and what is the
emotional histoy between Kate and her mother? There are no answers,
only little tidbits, but these appendices would give the story and
its characters a much deserved push. As a film that doesn`t last even
an hour and a half, it is understandable, but it is also unfortunate
for the the story and it`s powerhouse performances. </div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-88759114398957992062012-12-05T16:00:00.001+02:002012-12-05T16:00:25.797+02:0016th PÖFF: Mona review<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeTPkuurU9QSARYwM5lmtWMSb5L_33XHujQao2-lLYqW-XxSxDuu3Dv7wdPwCXkiujDUDesczA1zqAH0FjImiCdp7-vStLv-rh6JpX343XQT1sgcX-oxzx-sfrXt7WeqTfa9RtTudVH-Kj/s1600/mona_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeTPkuurU9QSARYwM5lmtWMSb5L_33XHujQao2-lLYqW-XxSxDuu3Dv7wdPwCXkiujDUDesczA1zqAH0FjImiCdp7-vStLv-rh6JpX343XQT1sgcX-oxzx-sfrXt7WeqTfa9RtTudVH-Kj/s400/mona_1.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: center;">
<b>Not
your ordinary fairy tale</b></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<b> "Mona” is a long awaited feature film by one the most internationally
acclaimed Latvian documentary director Inara Kolmane. As a film that
has been 7 years in the making and one of four films released in
Latvia this year a great pressure is forcing itself upon this debut`s
unelikely success.</b></div>
<b><br /></b>
<b>Review by Ra Ragnar Novod </b><br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
This modern fairy tale set in a long forgotten rural town follows a
conflicted love story between arrogant prince Tomass (famous
Lithuanian actor Saulius Balandis) and a femme
fatale
princess Mona (rising star Kristine Belicka).
Kolmane
as a documentary director knows exactly how to maintain balance
between realism and fiction. The way she frames the shots, edits the
scenes and introduces the characters make it feel real and true. As a
result the
very vivid and dream like fairy tale elements can`t properly work
their way into the story. Kolmane
succeeds in telling a rapidly changing modern love story about the
choice between what we deserve or need in order to keep on going. </div>
<br />
<b>The forgotten ones </b><br />
<div style="text-align: justify;">
The
story begins like any other fairy tale. A handsome prince Tomass
arrives in the village. Meeting a young and mysterious beauty Mona he
is determined to save her from this wretched life and planning to
bring her to his kingdom. First obstacles arise when the girl refuses
to his charms and the whole village slowly turns against him. The
realistic undertone comes in when we first see the forgotten and
half-empty town. The realism is quickly contrasted with travesty
filled with runaway cows and frequent heavy metal parties. The prince
came to this god forsaken place after the old owner of a big mansion
dies and his inheritage went straight to unwelcome Tomass, a
imperious big shot from the capital city Riga. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipGUncUYNaqi-aGd2OcNuGlTiiqfQuoIQQKd8JGHFQ-nPbZVIlK8l36ZisEzeRNHobaHSQYJIe5w-K94NTEl_zaewmZTTR9bomoGZY8iCz0LQc_nqqLeybujp54UyZjZKDcCctg5l4kYX8/s1600/Mona.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipGUncUYNaqi-aGd2OcNuGlTiiqfQuoIQQKd8JGHFQ-nPbZVIlK8l36ZisEzeRNHobaHSQYJIe5w-K94NTEl_zaewmZTTR9bomoGZY8iCz0LQc_nqqLeybujp54UyZjZKDcCctg5l4kYX8/s320/Mona.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<b>Not
every fairy tale ends well</b><br />
<div style="text-align: justify;">
The
mysterious and enigmatic Mona is in the center of everything. She is
what most men want – beautiful and sexy fling. She has three
choices: a businessman from big city, local thugish butcher or a
former war hero, but now a drunkard. The butcher wants to have her,
the drunkard wants to marry her and the businessman needs to own and
then save her. The truth lies in her wish to be what they actually
need – lover and a partner. The problem also lies somewhere else.
She doesn`t know what she wants from life and when she eventually
does all the men in her life are already broken, beaten or scarred. </div>
<div style="text-align: justify;">
They
way Mona lingers between lust and love, dreams and wishes creates a
kind of unexplainable aura around her. In greek “Mona” means
“solitary” or “one”. She indeed is solitary. This kind of
puzzling and always moving storytelling leaves a feeling of unease.
There is always the idea that even after all the events between her
and the men in her life. She as a person remains a mistery. A
beautiful mistery. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
People
get hurt, discoveries about Mona`s past are made and several stories
interwine with deadly concequences, but still the attitude towards
Tomass or any other character remains on the same level as the first
impression of them. The drama, the suspense, the fairy tale and the
tragedy is all there. All that is missing is the feeling of
captivating experience.</div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-34855635319230819082012-12-05T15:52:00.001+02:002012-12-16T20:25:56.100+02:0016th PÖFF: The Sessions review<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDqgAaiHGyvHlGy_xfWtlTfTKL-VksoHU0ysA3c-v9tUvKwAPmP_8yh3Fx4fRkc9VLxB6wfreQltKLP6vnxVjHDIZc-_NHgMSHLZv53FrtOzqpjRGKPc2hHGheTGn09VkemkKxiS1AFjXt/s1600/blog_the_sessions.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDqgAaiHGyvHlGy_xfWtlTfTKL-VksoHU0ysA3c-v9tUvKwAPmP_8yh3Fx4fRkc9VLxB6wfreQltKLP6vnxVjHDIZc-_NHgMSHLZv53FrtOzqpjRGKPc2hHGheTGn09VkemkKxiS1AFjXt/s400/blog_the_sessions.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<b>My sessions with love</b></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>In Ben Lewin’s “The Sessions”, paralized Mark O`Brien (indie film star John Hawkes) dreams of what is like to be a real man. He’s sick, but that’s not the problem. His real concern is that he has never known love… </b></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>
Review by Ra Ragnar Novod </b></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
The story of Mark O`Brien has been on screen before: an Oscar winning short documentary "Breathing Lessons: The Life And Work Of Mark O’Brien”. Part of what makes “The Sessions” different is that Ben Lewin himself is a survivor of polio. Polio isn`t just paralysis. Mark feels everything, but can`t move and needs machines to breath. He can`t even scratch his nose when the cat sneaks around him at night. The film will probably be a frontrunner at the 2013 Academy Awards. The main acors John Hawkes, Helen Hunt and William H. Macy make the film stand out as a spectacular achievement.</div>
<br />
<b>This is not a tale of woe </b><br />
<div style="text-align: justify;">
As one of those films in the long list of heartbreaking tales about disability, “The Sessions” never tries to present itself as a story of a cripple, asking for our compassion. Lots of movies about this subject focus only on the misery and on the hardships. Mark`s tale of woe avoids obviously sad and heartbreaking parts deliberately and replaces them with something completely new. Mark`s disabilty isn`t his body. It`s his mind. He is 38 and has accomplished more than most of healthy men, for instance by “writing” poetry and articles. He is happy the way he is until the moment he starts to feel love. Love for women.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpP8pp_L6FR0a4lr9Mprg9Q0BYEuR2yA18Zf2I8vYzUND5GD8TskjL9xXwDrVHfCq-m-64jMO20Xfpnzp8icPKNHaqLVK0xbT5K79Sr0rwle9lb55vBHPvwerWFf_fzO4lLrGTGBhq7L2v/s1600/The+Sessions.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="302" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpP8pp_L6FR0a4lr9Mprg9Q0BYEuR2yA18Zf2I8vYzUND5GD8TskjL9xXwDrVHfCq-m-64jMO20Xfpnzp8icPKNHaqLVK0xbT5K79Sr0rwle9lb55vBHPvwerWFf_fzO4lLrGTGBhq7L2v/s400/The+Sessions.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<b>Love is a journey </b><br />
<div style="text-align: justify;">
After firing his old obnoxious caretaker and looking through many possible candidates Mark finally meets his new assistant: a young, passionate and beautiful brunette Amanda. She sees him as man, as friend and as a bright mind. Mark is surprised. He has never felt that way. They spend time together and even go shopping. For the first time, Mark experiences his first crush and also devastating heartbreak in his journey to love.
Mark is a religious man, at least he tries to be. He hasn`t given up on faith, although some would say faith has given up on him. Before Mark even starts to try anything he confesses his sins and wishes to naturally very surprised, but still open minded father Brendan (William H. Macy). After many long and awkward pauses father Brendan gives his blessing and Mark`s life is suddendly at a turning point. </div>
<br />
<b>There is always the first time </b><br />
<div style="text-align: justify;">
Here comes Cheryl, a sex surrogate played by always fabulous Helen Hunt. A sex surrogate is someone who is specialized to satisfy the needs of those more unfortunate. Her new “patient” is naturally very nervous and always panicking. Another love story begins...
Their sessions are awkward and strange, at first, but eventually become intimate and passionate although the sex surrogate is supposed to stay neutral. Cheryl starts to fall for a man who besides his disabilty loves life more than any other. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
The comedy and the humor isn`t played out with the awkard thought of them having sex, but instead Mark`s sense of humor and the way he sees life. He affects others around him in many different ways.
He maybe different, but his disabilty made him who he was – a man of compassion and wisdom. </div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-12150788078172751092012-12-05T15:41:00.001+02:002012-12-05T15:41:41.894+02:0016th PÖFF: The Impossible review<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhh9Xjg_BO_QO-FLKRL1ZmPEIsUMAzLrWKkltInzIwWXvUbeZ6QVsofUtvJM8QSZQ69NNpFeUb2fcC5vtuRwOrWD9_f6qe59H3rlv2HfKIY2L-i4ytYNfKkjbYrGR4WypHETRac9glpc00v/s1600/the-impossible-international-poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhh9Xjg_BO_QO-FLKRL1ZmPEIsUMAzLrWKkltInzIwWXvUbeZ6QVsofUtvJM8QSZQ69NNpFeUb2fcC5vtuRwOrWD9_f6qe59H3rlv2HfKIY2L-i4ytYNfKkjbYrGR4WypHETRac9glpc00v/s400/the-impossible-international-poster.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div align="CENTER" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<b>The
great waves of human spirit and natural disaster</b></div>
<div align="CENTER" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<b><br /></b></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<b>There
hasn`t been many films about the events of the 2004`s Indian Ocean
earthquke. With the help of main actors Naomi Watts and Ewan McGregor
"The Impossible", a second film by the Spanish director
Juan Antonio Bayona, shows us that in time of crisis it is up to us
to <span style="font-family: inherit;"><span lang="zxx">decide</span><span lang="zxx">
</span><span lang="zxx">what
to do with the time</span><span lang="zxx">
</span><span lang="zxx">given
to us</span><span lang="zxx">.</span></span></b></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<div style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<b>By Ra Ragnar
Novod</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
Bayona
falls in line with other Spanish auteurs who started or are still
continuing their careers with psychological horror films. For example
directors like Alejandro Amenabar ("The Others", "The
Sea Inside" and "Agora") or now famous Hollywood
director, writer and producer Guillermo del Toro ("Cronos",
"The Devil`s Backbone", "Hellboy" and "Pan`s
Labyrinth"). Bayona started his career with an outstanding debut
"The Orphanage", produced by Guillermo del Toro, but as for
his second feature, he has done something competely different. He has
created a very personal, but at the same time universally appealing
story set among the rubbles of countless lives unfulfilled.
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<b>The
shape of things to come</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
The
story begins with an introduction into the lives wealthy Spanish
couple Maria (Watts), a former doctor and now a housewife, and Henry
(McGregor), a businessman worrying about losing his job, spending
their vacation with three children in Thailand. Their pre-teen son
Lucas (Tom Holland) doesn`t want anything to do with his playful
younger brothers. He acts out like children in his age usually do.</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
Bayona
knowingly plays with different elements of fear like for example
Maria`s fear of flying ot the very first shot. It is pitch black,
only the rumbling sound grows higher and higher until it explodes
into a passing plane. There is always a kind of prelude of things to
come playing in the backround warning us about the incoming storm.
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
Then
it arrives. Suddenly this paradise is erupted by a powerful tsunami.
Maria and Lucas are blown away from Henry and two younger sons. Not
knowing what actually happened, the fear and hopelesness starts to
creep in. All their previous quarrels are wiped away. Only survival
remains.
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEik93x_eI-5W2oYwx9sJG88SRxHl-tZsBaZZFPctkYFfrqyEliPVeNaYQ-ZNVgm3taMVjKopgk7pbJCWD3_H7kSyEIJMfRUQj1CB8sMYtqlaqEIoto7aZqttzI5pe2SRnRgDAJ7WM3RdWKc/s1600/The+Impossible.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEik93x_eI-5W2oYwx9sJG88SRxHl-tZsBaZZFPctkYFfrqyEliPVeNaYQ-ZNVgm3taMVjKopgk7pbJCWD3_H7kSyEIJMfRUQj1CB8sMYtqlaqEIoto7aZqttzI5pe2SRnRgDAJ7WM3RdWKc/s400/The+Impossible.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<b>Horrific
realism</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
As a
horror film director Bayona focuses on the characters and their
individuality, but as a grand and emotional storyteller he appeals
only to the universal or somewhat cliched way to tell the story of
this family. Perhaps this was the intention: to show how one story
belongs to everybody.
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
"The
Impossible" is partly divided by three main characters: the
illuminating journey of Maria and Lucas, Henry`s desperate search for
them and finally Lucas, who goes through different phasis of
acceptance. He almost drowns and in fear losing his mother he
completely neglects the needs of others. While injured and ready to
pass out, Maria still tries injects hope into his son by encouraging
him to help others.
</div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="line-height: 150%; margin-bottom: 0cm;">
It is not the emotional compassion that captivates, but rather seeing
this family suffer in the unkown. Sometimes you might find yourself
wandering how much can one human being tolerate before breaking
point. The film truly shows how little we are compared to a force
like this. </div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-5492954113802072502012-11-22T15:25:00.003+02:002012-11-22T15:32:54.397+02:00The Nights of PÖFF 2012: In the Fog<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-tVR3bfz8qts/UK4m8tCBb3I/AAAAAAAAGUo/t-zolkCVmi4/s1600/v_tumane_in_the_fog_poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="276" src="http://4.bp.blogspot.com/-tVR3bfz8qts/UK4m8tCBb3I/AAAAAAAAGUo/t-zolkCVmi4/s400/v_tumane_in_the_fog_poster.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Sergei Loznitsa, kes üle-eelmise aasta PÖFF-i võitis mängufilmiga “Minu õnn”, naasis tänavu PÖFF-i ekraanidele eksistentsialistliku sõjadraamaga “Udus”. Filmi keskmes on Šuštšenja, kes Saksa okupatsiooni aegses Nõukogude Liidu läänepiiril partisanide algatusel metsa viiakse ja ta hukata kavatsetakse. Šuštšenja usutakse olevat oma kamraadid reetnud. Tegelikkus on aga palju kaugem sellest, mida usutakse, et Šuštšenja tegi või ei teinud. Lugu on lihtne. Loznitsa üdini minimalistlik sisuline idee põhineks justkui vanaisa jutustusel, kui too ilmasõjast aastakümneid hiljem koduse kamina ees lapselapsele sõjaaegseid hoiatus-või hirmulugusid heietab. Vägisi manab end silme ette visuaalne lausepaar: “Tead, lapsuke, ühel öösel tuldi minu isale järgi ja viidi metsa. Keegi teda enam kunagi ei näinud. Metsa ta viidi ja metsa ta jäi”.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCLK4FR799WrhfKPeq5hv3PyOMd1h8ym7NF4W8f6_5Xfmk6GIP7ZJq-xHFeWX4nANwLwimfUSsUIQY-2jnlpIAeaRyK6TZcjQUD-7FRSRjgSRrITuV6uoXw7hl9CBWhEAiRBxHZhS3Cnxk/s1600/foto_2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="175" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhCLK4FR799WrhfKPeq5hv3PyOMd1h8ym7NF4W8f6_5Xfmk6GIP7ZJq-xHFeWX4nANwLwimfUSsUIQY-2jnlpIAeaRyK6TZcjQUD-7FRSRjgSRrITuV6uoXw7hl9CBWhEAiRBxHZhS3Cnxk/s400/foto_2.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Loznitsa võtab aga seejärel ohjad enda kätte ja jutustab meile, mis juhtus nende meestega, kes öösel oma talust kaduma läksid või nendega, kes metsa suundusid ja tagasi ei tulnud. Loznitsa annab meile põhjused ja tagajärjed, millega pidid noored ja vanad mehed okupatsiooniaegses isolatsioonis silmitsi seisma. Moraalsed valikud nagu võidelda võõrvõimuga või alluda kui kord ja kohus, teeselda alandlikkust või hoopis pageda metsa ja elatuda kõigest, mis ette jääb.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Partisani elu ei ole Loznitsa maailmas mitte mingil juhul romantiline põrandaalune võitlus. See on külm ja kõle, märg ja näljane elu, mida talutakse tänu moraalitundele või lihtsale ellujäämissoovile. Nagu me kõik teame, siis sõjaajal ei olnud kõik mehed metsas üldse mitte kellegi vastupanuvõitlejad. Nad olid põgenejad ja peitujad. Loznitsa ei kujuta partisane ülistavas vormis. Ta ei anna neile võimalust kordineerida rünnakuid natside ja kohalikest moodustatud Saksa politsei vastu ning sellest hiljem võidurõõmu tunda. Nad on mehed metsas, kes pead maadligi hoides hiilivad ja varitsevad nagu tõelised metsloomad. Kui nad surevad, siis nad surevad ja keegi neid enam ei leia.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-H3OIwFK-xiE/UK4nTOzu8DI/AAAAAAAAGU4/_vgt_c2ineg/s1600/in-the-fog+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="http://4.bp.blogspot.com/-H3OIwFK-xiE/UK4nTOzu8DI/AAAAAAAAGU4/_vgt_c2ineg/s400/in-the-fog+(1).jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
“Udus” jutustab lahti partisanide meelelaadi ja põhjused ehk kuidas ja miks on nad metsa sattunud. Partisanide järel on väga tähtsal kohal ka meie peategelelane tavaline talumees Šuštšenja, kes vastu tahtmist natside ja partisanide vahelisse võitlusse kistakse. Šuštšenja mõistab oma rahva vajadust võidelda võõrvõimuga. See on filmi kõige tugevam toon: rahva vajadus võidelda võõrvõimuga. Sellele toonile annab Loznitsa aga oluliselt vähem patriootilisi tasandeid, millest üks on oodatult kõle ja ebainimlik - julm reaalsus või õigem oleks sõnastada “julm filmireaalsus”, mille kohaselt tähendab võitlus seda, et rahvas usub, mida näeb ja kuuleb. Kõik püüavad panustada segasesse olukorda, aga mitte kuidagi ei nähta tõde.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Patuoinast vihaobjekt on vitaalne, et valada välja abitu hädakisa. Partisanide ja lihtsa talumehe kõrval figureerivad olulisel kohal ka Saksa politseiga liitunud kohalikud kaasmaalased, keda filmis kujutatakse julma tõsidusega. Nendes puudub kahetsusenoot ja inimlik külg. Loznitsa annab neile vaenlase näo ja suudab nende ühetahulist külge ka kenasti põhjendada kui Šuštšenja koos kahe partisaniga metsas istub ja arutleb kuidas inimeste näod sõja ajal muutuvad. Sõbrad ja naabrid on ühtäkki vaenlased. Olgu nad siis partisanid või Saksa politsei. Väike inimene jääb ikka kahe tule vahele.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhT5RlPy_vjckFaAijESqYmCzAcOQ3vHXRYnZMtRL2565BdvLL8s6JTO5RtIr3f_VwnmbCZIAbtzl-vc0v5DgXEcE3kacqeCNG8s7aLQhDlL2HUFcnkxKgQ5lfaJFhVVDdc6w1CNZsbNTbx/s1600/in-the-fog-2012-001-wounded-man-in-police-station.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhT5RlPy_vjckFaAijESqYmCzAcOQ3vHXRYnZMtRL2565BdvLL8s6JTO5RtIr3f_VwnmbCZIAbtzl-vc0v5DgXEcE3kacqeCNG8s7aLQhDlL2HUFcnkxKgQ5lfaJFhVVDdc6w1CNZsbNTbx/s400/in-the-fog-2012-001-wounded-man-in-police-station.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Kõige tähtsam Loznitsa filmi juures on toonitada seda, et tegemist ei ole mitte mingil juhul keerulist sõjaaega käsitleva filmireaalsuse tavaklišeesid täis pumbatud põnevusdraamaga. “Udus” on ühe mehe eksistentsialistlik ja koguni filosoofiline rännak paratamatuse poole. Sama teekonnaga liituvad ka kaks partisani. Filmi keskmes on üks kindel rada ning selle rännaku puhul ei oma tähtsust, kes ja kuidas peaks surema. Kolm meest karmis okupatsioonis, ümbritsetud surmast, valedest ja pettustest. Šuštšenja on sakslaste skeemide ohver ja kaks partisani on jõudnud jahedasse metsa läbi oma viha või abituse okupantide vastu. Ometigi ei ole nad heroiseeritud isiksused. Nad on piinatud ja paljunäinud tegelased, kes peavad pidevalt võitlema omaenda kaasmaalastega. Isegi väike konflikt võib viia seina äärde.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
“Udus” on film sõja mõttetusest, selle kõige ebaromantilisemast poolest. See varjukülg, kus metsa pagenu sureb kaugel vihisenud kuuli tõttu. Nägu samblasse surutud krimpsutab ta valulikult kulmu ja heidab hinge ilma, et keegi teda sealt kunagi leiaks. “Udus” on ka film moraalsetest valikutest, mida okupeeritud rahvas peab langetama. Need ei ole patriootlikud, vaid pigem põlgust ja viha väljendavad otsused oma reeturlike kaasmaalaste ja iseenda vastu. Lisaks nendele teemadele rõhutab Loznitsa sõjakamraadide otsusekindlust karistada reetureid, mis tahes hinnaga. Ja see hind näitab kuivõrd mõttetult sõjaaegses pingelises situatsioonis oldi sunnitud otsuseid vastu võtma.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgs6DEGr96mdMbZ_1lxxZTiZiFfFqPGY9pE80bgESZxSKYuG7xw3sJUEDWZmJP-9EhAWa3OwPt7XjI7L7bCimLSC0ahNvXJTit4aKnYoY_cWkWeb1g38LW7MXXG5jBW9YX1OCM17hCrdYs5/s1600/in-the-fog-2012-001.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgs6DEGr96mdMbZ_1lxxZTiZiFfFqPGY9pE80bgESZxSKYuG7xw3sJUEDWZmJP-9EhAWa3OwPt7XjI7L7bCimLSC0ahNvXJTit4aKnYoY_cWkWeb1g38LW7MXXG5jBW9YX1OCM17hCrdYs5/s400/in-the-fog-2012-001.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Oled süüdi või mitte, aga keegi peab maksma kõige eest. Teda peab karistama, sest tema jäi ellu ja teised mitte. Šuštšenja tegelane kannabki õlul ühe vaikse mehe saatust, kes tiritakse mutta ja pekstakse asja eest teist taga. Seejärel peab ta aga ise suutma vastu võtta otsuse, millisel kujul ja kas üldse on mõtet oma elu edasi elada. Taoline moraalsus on Loznitsa käsitluses psühholoogiliselt usutav, sest ajastukontekst ja sündmuste areng on filmis loodud võrratult kõledal kujul ja inimeste meelelaad on esitatud kurbliku tõsidusega. Šuštšenja karakter ongi kogu loo raam. Tegelane, kes on läbi ja lõhki alandatud, on järele andnud ja lubab saatusel end kaasa tirida.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Ka filmi pealkiri “Udus” kõnetab Loznitsa üleüldist stilistikat. Rahulikud ja tuimad mehed ning emotsionaalsed naised, kes meeste pärast pisaraid valavad. Stoilised dialoogid, mis toonitavad meeste omavahelist mõistmist ja samas ka täielikku mõistmatust. Kivistunud pilgud ja äkilised liigutused, mis näitavad meeste meelelaadis toimuvat segadust. Hall udu, millest nad ise ka enam mitte midagi ei erista. Pidevalt on aga õhus pinge, et udust kõlab taas ohtlik hüüe “Stoi!”.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSH4Wmiqq03RAOmByecDLowdhWzZProTzcjm5Xqxb-qTuHzpkG4M2HCGIoy1MswTlGRVdAqF64mZ2F5ZfJ0MqtJHm6TaVEYMWjKj7NAHKCeWNF2mlGfN8Y1xCPnOIuTMOnYf_9tvlub0zL/s1600/synopsisStage.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="171" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSH4Wmiqq03RAOmByecDLowdhWzZProTzcjm5Xqxb-qTuHzpkG4M2HCGIoy1MswTlGRVdAqF64mZ2F5ZfJ0MqtJHm6TaVEYMWjKj7NAHKCeWNF2mlGfN8Y1xCPnOIuTMOnYf_9tvlub0zL/s400/synopsisStage.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Loznitsa on tõeliselt tugeva käega autor. Kohati kumab tema komponeeritud episoodidest väga tarkovskilikku meelelaadi. Seda eriti looduse ja inimeste käsitluse suhtes. Filmi atmosfäär on looduslähedane ja hoidub kunstlikest vahendidest nagu filmimuusika. Kauged püssipaugud, uduvihma olematu rabin ja metsa kohin moodustavad tõeliselt karge reaalsuse. Ka filmi kunstnikutöö on erakordselt ajastutruu. See paistab aga eriti teravalt silma kui lähevad käiku abitud ja tühised katsed võidelda natside vastu. Suures plaanis on taoline partisanisõda lihtsalt üks tühi ja vägivaldne lõpp. Šuštšenja mõistis seda ja püüdis hoiduda konfliktidest, aga sõjaaegne segadus leidis ta ikka üles.</div>
<br />
<b>10/10
</b><br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
Minu jaoks hetkel parim film PÖFFil koos Ungari meisteriliku filmiga <a href="http://firefliesofthenight.blogspot.com/2012/11/the-nights-of-poff-2012-just-wind.html" target="_blank">"Ainult tuul"</a>, mida näidatakse homme 23ndal BFMi kinos viimast korda kell 19.00. Soovitan rangelt.</div>
Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-80049915436024875632012-11-21T14:10:00.000+02:002012-11-22T13:52:08.474+02:00The Nights of PÖFF 2012: Just the Wind<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBnoaYvrdGksXabdUi7S-hXKIih3yKaXaAFsn1Q7Eu01JjhQk0jq4w9HQ4hnkVsDTOf-7N71XJMTiywukZixy6BBRlS7Y_4yRLkOz4w7mlbHjXTAOH-moSxX7XcrWq9YwxO-eiz1CiFzge/s1600/p_e_Bence-Fliegauf-_Just-the-Wind-Csak-a-Sz%C3%A9l.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBnoaYvrdGksXabdUi7S-hXKIih3yKaXaAFsn1Q7Eu01JjhQk0jq4w9HQ4hnkVsDTOf-7N71XJMTiywukZixy6BBRlS7Y_4yRLkOz4w7mlbHjXTAOH-moSxX7XcrWq9YwxO-eiz1CiFzge/s640/p_e_Bence-Fliegauf-_Just-the-Wind-Csak-a-Sz%C3%A9l.jpg" width="454" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
Ungari filmid on PÖFF-il alati igaaastased külalised. Näiteks linastus eelmisel aastal end filmiajalukku jäädvustanud meister Bela Tarri "<a href="http://2011.poff.ee/est/filmid/programmid.p/screen-international-kriitikute-valik/torino-hobune" target="_blank">Torino hobune</a>" ("The Turin`s Horse"). Seekord on PÖFF-il teine nägu Ungari filmist, kuigi teemade ja filmiesteetika kordumine justkui liidaks nad üheks, on režissöör Benedek Fliegaufi film siiski täiesti teisest maailmast ja eriti võrreldes sellise elava klassikuga nagu Tarr. "Ainult tuul" ("Just the Wind") režissöör oleks Euroopa ja USA publikule ilmselt mitmeid kordi võõram kui me ei tunneks teda ära kui kahe aasta taguse Ungari, Prantsusmaa ja Saksamaa koostöö tulemusena valminud filmi "Womb" autorina. Filmi peaosas oli "Casino Royale" bonditüdrukuna tuntust kogunud Eva Green.<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUCHsLYMHFLFqLKHaBKV26V9Dqiy_jx_evgkW8tTOStJvKvmajfrjee7uWrdKEdiFW4Tbg5OTg11MorIT9F5gVsRClT21eRNRyCAR8Ytiuerrjrf1v3_JRV2xh0h9dVaG5TZcNqeDEdhTF/s1600/just-the-wind-2012-002-medium-shot-boy.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="243" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiUCHsLYMHFLFqLKHaBKV26V9Dqiy_jx_evgkW8tTOStJvKvmajfrjee7uWrdKEdiFW4Tbg5OTg11MorIT9F5gVsRClT21eRNRyCAR8Ytiuerrjrf1v3_JRV2xh0h9dVaG5TZcNqeDEdhTF/s400/just-the-wind-2012-002-medium-shot-boy.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
2 aastat hiljem valmis "<a href="http://2012.poff.ee/est/filmid/programmid.p/foorum/ainult-tuul" target="_blank">Ainult tuul</a>", mis on praeguseks kuulutatud ka Ungari pakkumiseks oscarikandidaatide sekka. Tõenäosus, et "Ainult tuules" jõuab oscarirallis kaugemale kui "Torino hobune" on üsna väike, aga PÖFF-il ainult korra linastunud film on väärt vaatamist. Universaalset kiitust on võimatu anda nii tundlikku teemat puudutavale filmile, aga õnneks suudab režissöör kõrvale astuda hinnangutest, hukkamõistust, kriitikast ja näpuga näitamisest. Selle asemel üritab film säilitada dokumentaalse režii abil teatava ülevaatliku, kuid siiski neutraalseks jääva positsiooni, iseasi, kas see iga vaataja jaoks õnnestub, kuid filmi eesmärk on lihtsalt näidata, kuidas ja millistel asjaoludel tapeti paar aastat tagasi Ungari erinevates piirkondades julmalt mustlasperekondi. Filmi alguses öeldakse vaatajale koheselt, et film põhineb tõsielulistel sündmustel paariaasta tagustest sündmustest, kuid tegu pole siiski dokumentaalfilmi, vaid fiktiivse mängufilmiga.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4uJ6KzrTmc2Dc8gpRhgtXZJu7TIw5PgUjxvrDgxAPVRBt6ybhXndeR5uJs5xalk1X35Q2Ez_Cez8ZxdvAykv2HrJxE6q9DkOjq4tcykTuqcaL-MkZJiiA947D0l7nFHFPRHVFwxZQFPlp/s1600/2_e_Bence-Fliegauf-_Just-the-Wind-Csak-a-Sz%C3%A9l.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4uJ6KzrTmc2Dc8gpRhgtXZJu7TIw5PgUjxvrDgxAPVRBt6ybhXndeR5uJs5xalk1X35Q2Ez_Cez8ZxdvAykv2HrJxE6q9DkOjq4tcykTuqcaL-MkZJiiA947D0l7nFHFPRHVFwxZQFPlp/s400/2_e_Bence-Fliegauf-_Just-the-Wind-Csak-a-Sz%C3%A9l.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
See fakt hakkab koheselt mängima filmi dramaturgiaga, mille suurim pinge seisnebki selle fakti väljatoomises, mistõttu on iga tegelase kokkupõrge teistega või nende igapäevaelu rutiin varjutatud tõigaga,<b> </b>et nende elud on paratamatult määratult lõppema, kuid sündmuste asjaolud ja vastused küsimustele "miks", "kuidas" ja "kes" jäävad vähemalt esialgu varjudesse pinget ja ängistavat ootusärevust looma. Pinge ja ootusärevus ei teki aga teadmisest millegi kohutava saabumisest, vaid tegelaste mõistmise ja sümpaatia tekke järel kasvavast hirmust nende elude pärast, mida toidabki seesama fakt, et vältimatu lõpp on saabumas.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0MmOV7eP_qk70E78ybwVcdGUJb24a2RpRzhniWZOjsshkpHdnlWtjahZXpekQXlCZd34vsCfkB_UXqmbCyB4pWnpY6n9g8a9qCXKLVeky8zxvoHnkYktAIjqNjAJZXNha7EUjH1QtBVNP/s1600/3_e_Bence-Fliegauf-_Just-the-Wind-Csak-a-Sz%C3%A9l.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0MmOV7eP_qk70E78ybwVcdGUJb24a2RpRzhniWZOjsshkpHdnlWtjahZXpekQXlCZd34vsCfkB_UXqmbCyB4pWnpY6n9g8a9qCXKLVeky8zxvoHnkYktAIjqNjAJZXNha7EUjH1QtBVNP/s400/3_e_Bence-Fliegauf-_Just-the-Wind-Csak-a-Sz%C3%A9l.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Režissööri või siis filmi tootmise taga seisnud suuremate jõudude otsus näidata sündmuste arengut ainult läbi romide vaatevinkli loob tegelikult ohu, et erinevad osapooled näevad filmi siiski mingit sorti seisukohavõtuna. Loomulikult on igasugustest hinnangutest loobumine samuti poole valimine või siis nii võib film vaatajale mõjuda. Seda murendab aga režissööri teadlik otsus näidata nii romide kui ka kohalike elanike erinevaid palgeid. Pole olemas ainult halbu inimesi. Inimesed on erinevad ja see erinevus kajab läbi igas dialoogis, igas sündmuses ja igas tegevuses nii romide kui ka kohalike eludes. </div>
<div style="text-align: justify;">
"Ainult tuul" ei proovi kedagi süüdistada. Selle asemel õpime tundma ühe rahvuse erinevaid külgi läbi ühe perekonna igapäevaelu. Me õpime neid tundma nendega koos jalutades, nende valu jagades ja neid mõista üritades. Lõpuks ei loe enam rahvus või erinevate poolte süüdistused, vaid inimelu, mis on nii habras, kuid suudab kannatada kõige suuremat valu ja ikka püsida vee peal, et elada ja lasta teistel elada. Lõpus kõlab ainult tühi kurbus ja siis saabub vaikus kaotatud elude pärast.<br />
<br />
<b>9/10</b><br />
<br />
Intervjuu režissööriga: <a href="http://www.bfi.org.uk/news/focus-bence-fliegauf-just-wind" target="_blank">In Focus: Bence Fliegauf on Just the Wind</a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-26556115518301171142012-11-21T13:34:00.000+02:002012-11-21T13:37:01.052+02:00The Nights of PÖFF 2012: Flower Buds<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-g_s6MK3l754RX2qG4t2LNZP1R_RHDPZvSrwOFVjjpCYDeaCfpAkLS5uJWUJd5xUy2XBmPA8JaUKJ2SmK0X-hG4hiyZnaavdTS_BWIyhPHthHZaM2OYFqL_cqybTF66YQdADqfdWtlJwN/s1600/56_poupata-plakat.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-g_s6MK3l754RX2qG4t2LNZP1R_RHDPZvSrwOFVjjpCYDeaCfpAkLS5uJWUJd5xUy2XBmPA8JaUKJ2SmK0X-hG4hiyZnaavdTS_BWIyhPHthHZaM2OYFqL_cqybTF66YQdADqfdWtlJwN/s400/56_poupata-plakat.jpg" width="276" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Tšehhi film äärelinna eluolust on ootuspäraselt trööstitu. Filmi peategelasi tutvustades sisendatakse vaatajasse väheke igapäevast loidumust, igavust ja kurbust. <a href="http://2012.poff.ee/est/filmid/programmid.p/screen-international-kriitikute-valik/pungad" target="_blank">“Pungad”</a> ("Flower Buds") ei ole aga entusiasmist ja elutervest mustast huumorist sugugi prii ning need kaks omadust muudavadki kujutlusviisi väikelinna elust mitmekümne kraadi võrra helgemaks elamuseks, sest sealne elu ei pea tingimata tähendama idaeuroopalikku kõledust ja sügavmusta huumorit nagu me oleme näinud Veiko Õunpuu võrratus “Sügisballis”. Tšehhid ei paku nalja ja naeru üldse mitte niisama kauba peale, vaid otse vastupidi. Filmi läbiv naljasoon on eluterve ja terav must huumor, mis lõikab tegelasi ja arvatavasti ka publikut nagu võid.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-7pCzRkQpGpg/UKy6COitAII/AAAAAAAAGT0/j77e8FnVGEY/s1600/flower_buds_image-08caf.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="270" src="http://1.bp.blogspot.com/-7pCzRkQpGpg/UKy6COitAII/AAAAAAAAGT0/j77e8FnVGEY/s400/flower_buds_image-08caf.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Filmis askeldav perekond põimub nii omavahel kui ka väikelinna igapäevaelu raskustega. Pereema küürib käimlaid, pereisa töötab raudteel ja pudelilaevade meisterdamise kõrval veedab ta enamik päevi ja öid mänguautomaadi taga, peretütar veedab aega sõpradega kuni ta avastab, et on ühest oma sõbrast rasedaks jäänud ning perepoeg jõlgub kohalikus baaris, sest ihaldab seal kord nädalas esinevat striptiistitari.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-IC4ne6oyU-U/UKy6KNCE1TI/AAAAAAAAGT8/9B95tLU8koA/s1600/19985-default-katalog_2012_eastwest-comp_poupata_wf-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="215" src="http://3.bp.blogspot.com/-IC4ne6oyU-U/UKy6KNCE1TI/AAAAAAAAGT8/9B95tLU8koA/s400/19985-default-katalog_2012_eastwest-comp_poupata_wf-1.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Probleeme on palju ja näiteks eestlane suudab sellega kergelt suhestuda. Julgen uskuda, et iga eestlane irvitab näkku kõigile neile raskustele, mis teda varitsevad ja lõpuks ka ründavad. Usun, et eestlaste ja tšehhide mõtteviis kipub mõneti klappima ja seda on ka väikelinna inimlike, sotsiaalseid ja majanduslikke probleeme lahkavad draama ja komöödia õrnal erinevusel balansseeruvas filmis ka teravalt tunda. “Pungad” toimib eelkõige universaalsel tasandil, aga inimeste mõttelaad on ikka ontlikult idaeuroopalik. Tšehhid ei tekita frustratsiooni ega jää sellesse toppama. Filmi peamiseks jõuks on tegelaste igiliikurile omane energia. Ei oma tähtsust, kas tegelased liiguvad väga halva või pigem väga aruka valiku suunas. Tähtis on pigem see, et tegelaste eneseteadlik ellusuhtumine, üksteisega suhtlemine ja otsene väljaütlemine hoiavad ära asjatuid kunstlikuna mõjuvad konflikte.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-rav2BaDqp6o/UKy6XEk9SpI/AAAAAAAAGUE/PVYbi9WNvJY/s1600/Flower+Buds+1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="270" src="http://4.bp.blogspot.com/-rav2BaDqp6o/UKy6XEk9SpI/AAAAAAAAGUE/PVYbi9WNvJY/s400/Flower+Buds+1.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Suures osas ei lasku film klišeede rägastikku, et tekitada mugavalt pingelisi olukordi. Mõningaid möödalaskmisi siiski esineb, kuid needki imbuvad loo arengusse väga loomuliku tempoga, kuigi vähemalt üks häirivalt ebaloogiline ja mugav sisuliilin tekib tahest tahtmata. Perekonna teismelise poisi suur süütu armastus kohaliku striptiisitari vastu on filmi ainuke nõrk külg. Nende suhe võtab palju ebavajalikult mugavaid pöördeid, mis võrreldes ülejäänud tegelaste probleemide lahendamise nüansseeritusega mitte kuidagi ei haaku.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-bt9bQoCMwZc/UKy6drFCmeI/AAAAAAAAGUM/SCUPH18enkw/s1600/poupata.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="http://3.bp.blogspot.com/-bt9bQoCMwZc/UKy6drFCmeI/AAAAAAAAGUM/SCUPH18enkw/s400/poupata.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
“Pungad” on visuaalilt külm ja kõle, kuid mõjub siiski kutsuvalt ja heasoovlikuna, mitte eemaletõukavana. Ka filmi lavastajatöö ei mattu taolise väikeinimeste elusid käsitlevate teoste alla. “Pungad” on nupukas, üllatav ja pingsa teostusega humoorikas draama, mis heidab inimlikult helge pilgu väikelinna elule ja sealsetele inimestele. Kui mõningad konventsionaalsed suunad välja arvata, siis on film pea igas mõttes tervislik elamus, mis ei pürgi kõrgemale kui tema enda murelikud ja oma probleemidega jagelevad tegelased.
</div>
<br />
<b>7/10</b>Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-73178243941824384532012-11-20T17:37:00.000+02:002012-11-23T12:36:06.223+02:00The Nights of PÖFF 2012: Vahekokkuvõte vol. 1<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8KZFBZQ_jUtIMPDgwszFSx9NeCqk6aKfsQk0iLIeEysFTzPqyB3_XHSef1PR7tE-drWITX4NC4pwdwyE9Opwf_T0SoFfnPYT65Jdzm-zP7UcslaJoU2s8Ng1d8VRHuicf0UBHWz-AskPy/s1600/1_e_Bence-Fliegauf-_Just-the-Wind-Csak-a-Sz%C3%A9l.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8KZFBZQ_jUtIMPDgwszFSx9NeCqk6aKfsQk0iLIeEysFTzPqyB3_XHSef1PR7tE-drWITX4NC4pwdwyE9Opwf_T0SoFfnPYT65Jdzm-zP7UcslaJoU2s8Ng1d8VRHuicf0UBHWz-AskPy/s400/1_e_Bence-Fliegauf-_Just-the-Wind-Csak-a-Sz%C3%A9l.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Käimas on PÖFF-i 5. päev ja seni on vaadatud 9 filmi. Siinkohal teeksime lühikese ülevaate nähtud filmidest.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
1. "Ilmvõimatu" ("The Impossible"; dir. Juan
Antonio Bayona)<b> 7/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Hispaania
õudusfilmi "Orbudekodu" režissööri teine film keskendub
India ookeani õudustäratavale tsunamile 2004. aastal. "Ilmvõimatu"
on äärmiselt tõhus näitamaks tsunami tekitatud laastamistööd
inimlikus kontekstis. Film ei ole perfektne ega originaalne, aga
ometigi pakutakse füüsiliselt valusat vaatemängu, mis ei lähe
kiirelt meelest. <a href="http://firefliesofthenight.blogspot.com/2012/11/the-nights-of-poff-2012-impossible.html" target="_blank">Arvustus. </a> (Spellbound)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
2.
"Jess + Moss" ("Jess + Moss"; dir. Clay
Jeter) <b>8/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Tegemist
on kauni ja poeetilise filmiga lapsepõlve muretusest ja muredest.
Kui soovid kaduda koos palava suve, lagunenud farmi hoonete ja
lõputute kollaste heinamaadega tagasi lapsepõlve, siis see film on
just sulle mõeldud. Natuke sooja päikest ja lapsepõlve
taaselustamist muidu väga eestilikku sügis-talve. <a href="http://firefliesofthenight.blogspot.com/2012/11/the-nights-of-poff-2012-jess-moss.html" target="_blank">Arvustus. </a> (LiveForThis)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdE37DffRg_BoNxJfMZmvA0CvHEp7VP63RSYDVKX1A_ToyeIVwLn_c3egRb4_MzVkpDCtkFrOJvH0l6-equwjI_mAWwkDAvVMn2Zb73e0uR17aURDdWhX-upPW8wxs64iFYgFjpnlOBRPT/s1600/1365_kat_JessMoss.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhdE37DffRg_BoNxJfMZmvA0CvHEp7VP63RSYDVKX1A_ToyeIVwLn_c3egRb4_MzVkpDCtkFrOJvH0l6-equwjI_mAWwkDAvVMn2Zb73e0uR17aURDdWhX-upPW8wxs64iFYgFjpnlOBRPT/s400/1365_kat_JessMoss.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
3.
"Ainult tuul" ("Just the Wind"; dir. Bence
Fliegauf) <b>9/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Vaadatud
9 hulgast tõstaks kohe esile kogu PÖFF-i jooksul ainult ühe korra
linastunud filmi "Ainult tuul". Tegemist oli juhusliku
filmiga, mida sattusime kiirustades vaatama pärast "Varaste"
läbikukkunud seanssi ja nüüd ei kahetse midagi. Üks suur favoriit
tekkis kohe kui viimased kaadrid sulgusid ja saalis võttis võimust
vaikus. Minimaalse dialoogiga puhtalt misantstseenide peale üles
ehitatud meisterlik jutustus mustlaste elust Ungaris mängib väga
pingeliselt sellega, mida vaataja teab talle ette söödetud info
põhjal ja kuidas film suudab vaatamata eelteadmisele haarata sind
kaasa nii sügavale, et lõpp saabub ikka ootamatult ja väga valusa
pingelõdvendusega. Aeglaselt, kuid väga sihikindlalt nappide
vahenditega pinget kasvatav režiitöö katkes alles lõpus kui
kõlasid oodatud, kuid ikka ootamatult mõjunud püssipaugud ja siis
saabus vaikus.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
4.
"Pungad" ("Flower Buds"; dir. Zdenek
Jirasky) <b>7/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Tšehhi karm sotsiaalrealism elab oma vaikelu külmas, jäises ja lumises väikekülas, kuid ei seisa paigal ja ei üritagi näidata juba tavapäraseks kujunenud stiili, kus kõik on kogu halb ja midagi ei muutu. Elava filmikeelega suurepäraste näitlejatöödega film komistab küll natuke ja kohati isegi päris jõhkralt ebavajalike klišeede rägastikku, kuid sõidab siiski võiduka lõpuni puhtalt tänu näitlejate tööle ja pildikeele toorele jõule.<br />
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzImucjhmnl4uUFAcFblcaP5v9IO8_ioOIEYg4ei6TQpNYJkoP8yN_7eTyrgKJ8cIFCy_z5FHVpAm-gpMsXaQaIYVHfJgtnU9xXPYi4HPFOJBSL6H0YWMsNcvtFHDsnXo8OEsO2_34qQQu/s1600/Mystery-Cannes-2012-e1337330226370.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="195" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzImucjhmnl4uUFAcFblcaP5v9IO8_ioOIEYg4ei6TQpNYJkoP8yN_7eTyrgKJ8cIFCy_z5FHVpAm-gpMsXaQaIYVHfJgtnU9xXPYi4HPFOJBSL6H0YWMsNcvtFHDsnXo8OEsO2_34qQQu/s400/Mystery-Cannes-2012-e1337330226370.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
5.
"Saladus" ("Mystery"; dir. Mystery) <b>8/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Hiina kuuenda generatsiooni režissööride hulka kuuluva Ye Lou seitsmes film meenutab kohati lugematuid teisi abielupaari vahelisi petmisi ja reetmisi käsitlevaid filme, eriti just "Fatal Attraction" Douglase ja Close`iga, kuid ei kopeeri ega taasloo eelmainituid, vaid nagu Hiina režissööride puhul ikka, kasutab hoopis täiesti oma valemit, mis tekitab intriigi naise ja mehe kassi-hiire mängu vahel, kuid võtab siis pöörded, mis moodustavad palju suurema terviku, Hiina ühiskonda ja isegi modernset inimest ennast kommenteeriva terviku. . </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
6.
"Viimne õhtusöök" ("The Last Supper"; dir. Lu
Chuan) <b>7/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
2009. aasta PÖFF-il ja ka Hiina ning Jaapani vahelistes suhetes laineid tekitanud Lu Chuani eelmine film "Nanking, elu ja surma linn" ("Nanjing" Nanjing!) oli uskumatult reaalne ja seetõttu ka väga võigas pilguheit minevikku ehk kuidas sündis <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Nanking_Massacre" target="_blank">Nankingi vägistamis</a>e nime all tuntud senini paksu verd tekitav sündmus, mis ei taha kustuda. Nüüd on aga Lu Chuan teinud midagi ootamatut ja võtnud käsile Hiina ajaloo.<br />
Täpsemalt siis Qini dünastia languse ja Yu valitsusaja alguse. Sellise temaatika juures võiks eeldada, et režissöör järgib kõiki varasemaid Hiina eepilisi sõjafilme sellest ajastust, aga seda ei juhtu. Lu Chuan otsustas keskenduda poliitilistele intriigidele ja asjaosaliste omavahelistesse heitlustesse. See tekitab muidugi ohu, et film ei suuda välismaist publikut haarata, sest neid, kes tunnevad Hani impeeriumi keerdkäike on on näiteks Eestis tõenäoliselt vähe.<br />
See asjaolu aga ei sega filmi jälgimast sellisena nagu režissöör seda nägi. Sõjafilmina on "Viimne õhtusöök" pettumus, kuid toonaste intriigide suhestamine praeguse Hiina võimuladvikus toimuvaga moodustab juba omaette elamuse. </div>
<div style="text-align: justify;">
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: justify;">
7.
"Väikesed olendid" ("Small Creatures"; dir.
Martin Wallace) <b>5/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
"Väikeste olendite" poolt esitatud lugu<i> </i>halvale teele sattunud noortest on nii tavapärane, lihtsustatud, veniv ja mitte midagi uut pakkuv draama, et kaob kiiresti palju suuremate ja olulisemate vendade sekka. Visuaalselt pakuti küll huvitavaid ideid ja motiive, kuid lugu ja stsenaarium ei kandnud lavastuses esitatud lahendusi samale tasemele, mistõttu jäi kogu film raskelt lonkama. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLLuHKcXMW80ayjXJQ8BD5hg89NL1A9uBUXJLFQA24f8PW-yJeaYJUEz7HpvhJXe8va46tIKwFImnE8cS-F1-p6JOR5u1cdv-HH2iBBeHsEqZNo52q3mjV3XCCv0B25eBq0WMZvDstFriT/s1600/IN-THE-FOG-Keystill-3-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="237" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLLuHKcXMW80ayjXJQ8BD5hg89NL1A9uBUXJLFQA24f8PW-yJeaYJUEz7HpvhJXe8va46tIKwFImnE8cS-F1-p6JOR5u1cdv-HH2iBBeHsEqZNo52q3mjV3XCCv0B25eBq0WMZvDstFriT/s400/IN-THE-FOG-Keystill-3-1.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
8.
"Udus" ("In the Fog"; dir. Sergey
Loznitsa) <b>9/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Sergei Loznitsa <a href="http://2010.poff.ee/eng/films/programmid.p/official-competition-eurasia/my-joy" target="_blank">"Minu õnn"</a> ("My Joy") pälvis 14. PÖFF-il EurAsia programmi peaauhinna. Seekord seda ilmselt ei juhtu. Selleks on "Udus" liiga kauge, liiga võõristav ja liiga palju arvamusi mitmesse leeri jaotav. Mina nägin aga juba teist PÖFF-i lemmikut. Minu jaoks on "Udus" tõesti nagu udu, kus näeb ainult ähmaseid kujusid, kuid seda meie peategelased olidki. Ähmastele piirialadele sunnitud kujud, kelle nimed ja näod ei kaja minevikus ega tulevikus. Nad surevad ja siis kaovad. Loznitsa tegi filmi kolme inimese surmast. Need kolm inimest olid surnud ka elusatena, aga siis nad seda veel ei teadnud. Surm pakub küll väljapääsu, kuid metsa alla jäänud laipu ei leia sellises udus ju keegi. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
9.
"Su õe õde" ("Your Sister's Sister"; dir. Lynn
Shelton) <b>8/10</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Aeg
on naljakas asi. Mõnikord seda lihtsalt pole ja seetõttu ei
jõudnudki pärast Loznitsa filmi "Sügaviku" seansile,
vaid suundusime pool tundi hiljem filmile "Your Sister`s
Sister". Kui indie filmi puhul on tegu Mark või Jay Duplassiga,
siis ei saa viltu minna ja nii oligi. Emily Blunti, Mark Duplassi ja
Rosemarie DeWitti omavaheline oivaline mäng ning režissöör Lynn
Sheltoni kindlakäeliselt minimalistlik ja puhtalt karakterite peale
üles ehitatud lavastus suutis üllatada nii süžeeliselt kui ka
väga ladusa (impro?) dialoogiga. Puhas stsenaariumi, näitlejate ja
režissööri film, kus puudub kõik üleliigne. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Täna
PÖFF-il. </b></div>
<div style="text-align: justify;">
Kell
19.00 "Ginger ja Rosa" ("Ginger & Rosa"; dir.
Sally Potter)</div>
<div style="text-align: justify;">
Kell
20.45 "Löök" ("Punch"; dir. Han Lee)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Näeme kohvi ja saali järjekorras!</div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-8888175957752235702012-11-19T16:18:00.000+02:002012-11-20T01:37:51.821+02:00The Nights of PÖFF 2012: The Impossible<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAxJ5yiIHsMo19hhKA-xb1xHoop9srLSoYcRHkc8DypAzWUKJ6S8iF29fLmdBlbBUl33cl8XcDoSZ3L7FcwxMWuYWGRTZzDIRWHvmD_HvWGbO0wKTBBVAHtH_Gz5JjuiYo0UEzLXiSMW-V/s1600/the-impossible-international-poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAxJ5yiIHsMo19hhKA-xb1xHoop9srLSoYcRHkc8DypAzWUKJ6S8iF29fLmdBlbBUl33cl8XcDoSZ3L7FcwxMWuYWGRTZzDIRWHvmD_HvWGbO0wKTBBVAHtH_Gz5JjuiYo0UEzLXiSMW-V/s400/the-impossible-international-poster.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Hispaania
režissööri Juan Antonio Bayona teine film "Ilmvõimatu"
("The Impossible") ei oma 5 aasta taguse debüüdiga mitte
ühtegi seost toona kuulsuse ja edukuse tippe vallutanud Guillermo
del Toro produtseeritud õudusfilmiga "Orbudekodu" ("The
Orphanage"), mis küll sarnanes rohkem del Toro enda varasemate
töödega kui uue tulja värske nägemusega, kuid siiski oli erisus
tajutav ja stiilid piisavalt erinevad. </div>
<div style="text-align: justify;">
Atmosfääriliste
õudusfilmide juurest suundus Bayona aga palju suuremate teemade
juurde nagu näiteks 2004. aasta India ookeani maavärin. Seda mäletame me
kõik, aga vähesed teavad, kuidas oli olla <i>ground zeros</i> ja
mida võis inimene tunda nähes enda ümber ainult hävingut ja
surma.
Kahjuks
ei süübi film oma tegelastesse, ta ei vormi neist karaktereid, vaid
annab neile nimed nagu ema, isa ja poeg ja jääbki puhtalt nende
nimede universaalsete tähenduste juurde kaevumata seejuures
sügavamale selle punktini, mis annaks mulle kui vaatajale selle
konksu, mis laseks minul just seda ema mõista ja just tema valu
eristada kõikidest teistest. Nüüd tagantjärele filmi temaatilise
käsitluse üle arutledes jõudsin vaikselt arusaamisele, et
võib-olla oligi see eesmärk? Kõik ju kannatasid ja kõik kaotasid
omakesi. Miks siis tuua esile ühe perekonna valu kui seda jagus
kõigile? Üks perekond on küll esile toodud, aga nende esitlus on
niivõrd üldine, mistõttu annab film võimaluse samastuda kõikide
ohvritega.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh25QEsoecqMqE0flnGQlqo3g4WP5ieeybnhHsKXD1-AP-dLqGb35SVU6MuTiw5HFy6MNP1N6cpZNeqa2DTgYB8p8dA3d29mq_waQs0_PWBO_0gmW85NthKvGXiuD2dJMIdKOQ0vXu23O86/s1600/the-impossible1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh25QEsoecqMqE0flnGQlqo3g4WP5ieeybnhHsKXD1-AP-dLqGb35SVU6MuTiw5HFy6MNP1N6cpZNeqa2DTgYB8p8dA3d29mq_waQs0_PWBO_0gmW85NthKvGXiuD2dJMIdKOQ0vXu23O86/s400/the-impossible1.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
"Ilmvõimatu"
jaotub episoodide vahel, mis näitavad peategelaste räiget füüsilist
kannatust tormavas vees ja osaliselt väga suureks ning seetõttu
ebareaalseks kujunenud sentimentaalsust täis omakeste otsinguid.
Filmi ettemängitavuse tase on enne tormi nii tihe, et iga kaader
enne maavärinat sisaldab kujundit eelolevast tormist ja katastroofi
poolt lõhki kistud perekondadest.
"Ilmvõimatu"
suurim teene seisneb katses näidata, et vahel võib midagi väga
suurt ja paljusid puudutavat esitada samamoodi ilma et tõstaks
kedagi esile või tähtsustaks kellegi kaotust üle, sest lõppude
lõpuks oli ohvrite seast inimesi üle kogu maailma. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWazDeMqUyvRodLF20RUIsjUEDw7Gu4zL5D0tAjkdJjKI8vibn-PqQB0T_atnrSrt1ouh9rv-isa0-2gXukf9EvZglv_QFoaTNOPtlj-SmJkmFNFF2NKs369emNf6jIQZSWU4Vi81u7DGt/s1600/The-Impossible.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWazDeMqUyvRodLF20RUIsjUEDw7Gu4zL5D0tAjkdJjKI8vibn-PqQB0T_atnrSrt1ouh9rv-isa0-2gXukf9EvZglv_QFoaTNOPtlj-SmJkmFNFF2NKs369emNf6jIQZSWU4Vi81u7DGt/s400/The-Impossible.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Teine
suurim teene paistab olevat tõestuses, et praktilisus võidutseb
endiselt digitaalse ruumi üle. Paari aasta taguses Clint Eastwoodi
filmis "Hereafter" oli samuti üürike episood India ookeani maavärinast, kuid selle õudust murendas ilmselgelt digitaalselt
loodud lained. "Ilmvõimatu" jaoks ehitati üles lugematud
võttepaigad ja koostati mitmeid makette ainult selleks, et need siis
ära uputada. Tulemuseks oli aga efekt, kus minul kui vaatajal oli
lausa füüsiliselt valus vaadata õblukest naist piinlemas
möllavates lainetes. Teda ei peksnud mitte ainult lained, vaid ka
vooluga kaasa tulnud rusud lainete jõu all lagunenud majadest. See
vaatepilt mõjus rohkem kui hiljem filmi üle võtnud väga sunnituna
ja manipuleerivana mõjunud omakeste otsingud.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWCPQW7iCJG-odGBMgmXwHOpOO75Ty98YPBTS1cV8air70BGG2ZYhTIROJbWKOPoCoTl6HBecQML6Ux8LObU0UgCorfCIW28woLPwCksKfxZzlSkVhXJc2ko_4S5H8wdq-M7xeeMOB_9Dx/s1600/the-impossible-ewan-mcgregor1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="268" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWCPQW7iCJG-odGBMgmXwHOpOO75Ty98YPBTS1cV8air70BGG2ZYhTIROJbWKOPoCoTl6HBecQML6Ux8LObU0UgCorfCIW28woLPwCksKfxZzlSkVhXJc2ko_4S5H8wdq-M7xeeMOB_9Dx/s400/the-impossible-ewan-mcgregor1.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Põhjus,
miks on peaosades Naomi Watts ja Ewan McGregor, ei seisne millegis
muus kui nende kogenud ja juba ammu oma meisterlikkust tõestanud
näitlejate oskuses mängida välja ükskõik milline karakter, aga
kasutades selleks ära ka nende näitlejate paratamatu kuulsust
masside kinno tõmbamiseks. See ei ole kriitika, sest ilma Naomi
Watts`ita poleks film olnud pooltki nii mõjus. Suurepärane katse
näidata kaost läbi ühe perekonna silmade. Harva satun nägema
filmi, mis mõjub ise ka nagu loodusjõud: lõhub, kisub, tormab ja
hävitab, kuid siis rahuneb, et saaksid haavu lakkuda, aga ainult
üürikeseks, sest isegi tormist pääsenuna jääb see sinus
alatiseks kestma tuletades meelde nappi pääsemist ja neid
tuhandeid, kelle jaoks oli tegu viimase puhkusega. </div>
<div style="text-align: justify;">
Hinne:
7/10 </div>
<div style="text-align: justify;">
Film linastub <a href="http://2012.poff.ee/est/filmid/programmid.p/panoraam/ilmvoimatu" target="_blank">PÖFF-il veel 2 korda.</a> </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-18787089607577229122012-11-19T15:46:00.001+02:002012-11-19T16:22:42.030+02:00The Nights of PÖFF 2012: Jess + Moss<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-DlJSbsU1AsA/UKo27-ztL5I/AAAAAAAAGTA/NBOmVYsMj5c/s1600/jZH93.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://4.bp.blogspot.com/-DlJSbsU1AsA/UKo27-ztL5I/AAAAAAAAGTA/NBOmVYsMj5c/s400/jZH93.jpg" width="295" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Clay Jeteri debüütmängufilm “Jess + Moss” väreleb seisundifilmi ja dramaturgiliselt järjepideva loo hapral, kuid heausksel tasandil. Iga hetk kui film on lahtumas iseenda loodud pildi ja heli poeetilisse virvarri lööb teravalt sisse dramaturgiline kude, mis aitab publikul kergemini suhestuda filmi kahe peategelase Jessi ja Mossiga. Varateismeline Moss ja juba keskkooli lõpetanud Jess veedavad palaval suvel ühiselt aega. Vaatamata oma vanuse suurele erinevusele on nad parimad sõbrad. Neid ühendab minevikutraagika, millest nad üheskoos püüavad luua muinasjutulikku illusiooni. Illusiooni, mille reaalsust nad peavad alles õppima mõistma. Sõprus on aga määratud ajas muutuma, teisenema vihkamiseks ja mõistmatuseks. Sõprus ja armastus, poisi kasvamine meheks ja noore naise otsiskelu iseendas panevad nende suhte proovile sel palaval suvel lagunenud farmi ja lõputute kollaste heinamaade keskel.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-OPqQ8OFF31s/UKo3C3_XyII/AAAAAAAAGTI/X6TwCYbjjAw/s1600/1365_kat_JessMoss.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="http://3.bp.blogspot.com/-OPqQ8OFF31s/UKo3C3_XyII/AAAAAAAAGTI/X6TwCYbjjAw/s400/1365_kat_JessMoss.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
“Jess + Moss” on pildi-ja helikollaaž, mida ühendab tugev dramaturgiline kude. Clay Jeter on loonud originaalse pildikeele, et lahti harutada lapsepõlve mõtisklusi, meenutusi minevikust, sõprust ja igavesi suveöiseid hetki, mil tuimalt kividega plekkseina loobiti. Aeg, mil kõik oli helgem, ilusam ja lihtsam. Aeg teeb oma armutu töö ja isegi lapsepõlve soojade värvidega üle valatud meenutusterida teiseneb dramaatiliseks ümbersünniks. Jeteri stilistika rõhutab videokasseti linti, mida ikka ja jälle vaatame kui tunneme, et tänane olevik on liiga raske. Eks meil kõigil on riiulis aulisel kohal vana tolmukorraga kaetud kasset, mis sisaldab kilde lõbusast ja sekeldusterohkest möödanikust. Jeteri pildikeel on sisemiselt rahutu, aga välispidiselt rahulik nagu suvine ritsikate surin. Tema loodud visuaalne maailm on justkui nagu vana fotoalbum, kus iga pilt toob esile terve seeria mälestusi.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-xouWng_v0qA/UKo3SbnRoQI/AAAAAAAAGTQ/V9pdlNeUMYQ/s1600/image_still_porchwide.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="http://4.bp.blogspot.com/-xouWng_v0qA/UKo3SbnRoQI/AAAAAAAAGTQ/V9pdlNeUMYQ/s400/image_still_porchwide.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
“Jess + Moss” kutsub esile nostalgiat ja rõõmsaid hetki minevikust. Filmi üldistav jõud on siiski suunatud kahe peategelase arendamisele. Nende karakterid ja valusalt elulised katsumused raamivad filmist toimiva mängufilmi. Nende puudumisel kanduks kogu filmi energia liialt laiali ja tulemuseks oleks ambitsioonikas pusle, mis ei suuda end mõistetavaks muuta ja ei suudaks mitte kuidagi õigustada oma pooleteist tunnist kestvusaega. Soojade värvidega heli-ja pildikollaaž on tänu mediteerivale rütmile kaunis ja tasakaalukas sümbioosis. Jeter ei suru ega sööda asjatult oma mõtteid vaataja silme ette, kuigi tõlgendusruumi on siiski vähe tänu otsekohestele tegelastele ja sümbolitele. Kõik see, mida näeme, on filmis olemas. Filmi peamine eesmärk tundub olevat tekitada vaatajas tundlikke seoseid iseenda ja ekraanil hargneva loo vahel, kuigi seda pärsib filmi enda otsekohesus. Filmi edasikandvaks jõuks ongi seega Jeteri toimiv visuaalne jutustus, mis nii mõnigi kord mattub liigse kordamise alla. Aga isegi korduvatel elementidel on oma funktsioon. Need aitavad publikul lugu paremini jälgida ja lubavad meil filmi ennastunustavasse maailma ära kaduda.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeMqv5boq01Tes58Y1a4L_67aZyhkDHKxbl1nRoWyF196tsZsEdxv7vywzZjtGQpJabQGXiq4B64oC9EGt5eG8ZhimdnbVb3eNCdjt19GlE0RZJw2DPMREthXsUR_t0HRZFxLezUKbkLAs/s1600/JESS+MOSS.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgeMqv5boq01Tes58Y1a4L_67aZyhkDHKxbl1nRoWyF196tsZsEdxv7vywzZjtGQpJabQGXiq4B64oC9EGt5eG8ZhimdnbVb3eNCdjt19GlE0RZJw2DPMREthXsUR_t0HRZFxLezUKbkLAs/s400/JESS+MOSS.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
“Jess + Moss” on küllaltki originaalne teos, mille ambitsioonikus on end pea igas mõttes ära tasunud. Jeteri visioon on filmiloome protsessis olnud raudkindlalt paigas, sest vastasel juhul oleks film oma püstitatud eesmärkide all lämbuma kippunud. Film ei tekita vaatajas väsimust, vaid põnevust. Ja see on suurepärane lõpptulemus ühe originaalse debüütfilmi jaoks.</div>
<div style="text-align: justify;">
<b>8/10
</b></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDRjRPF6S4qKYLuU06OnfHMxW3HMKmwQhglO2zSxp1yqt50X-KqQF9bB5ykQnPganFkejPdVxttBDKXSGl39hdCJ8rQ1emeLt2azt08PjRehc0iiq-wK-DptlRbhfg2Ti6jBE7YLVsgPQp/s1600/jess+moss.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDRjRPF6S4qKYLuU06OnfHMxW3HMKmwQhglO2zSxp1yqt50X-KqQF9bB5ykQnPganFkejPdVxttBDKXSGl39hdCJ8rQ1emeLt2azt08PjRehc0iiq-wK-DptlRbhfg2Ti6jBE7YLVsgPQp/s400/jess+moss.jpg" width="400" /></a></div>
<br />Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-31078276844208326072012-11-15T18:35:00.000+02:002012-11-15T18:37:16.898+02:00The Nights of PÖFF 2012: SW - Rahvusvaheline võistlusprogramm vol 1<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5GT4UtJEoe7wD_965tXekTqmWTguCBPpGxGQWf90LqtjYIUG398rEMZxm3PEWjQyhWq466cmRnZbhrPf3p2feDW2jfB4Aa-hEphxmmVbOiZKvau1CeM6liTOE7D5mNJdm5_0v8uiH9b77/s1600/Brainsucker-poster-11x17-small.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="260" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh5GT4UtJEoe7wD_965tXekTqmWTguCBPpGxGQWf90LqtjYIUG398rEMZxm3PEWjQyhWq466cmRnZbhrPf3p2feDW2jfB4Aa-hEphxmmVbOiZKvau1CeM6liTOE7D5mNJdm5_0v8uiH9b77/s400/Brainsucker-poster-11x17-small.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Sleepwalkersi Rahvuvaheliste lühifilmide esimene seanss kätkes endas mitmeid üllatusi. Näitamisele läks viis filmi viiest eri riigist. Kõik nad olid omanäolised nägemused tuntud ja vähemtuntud süžee ja teemadega. Väga tervislik on see, et Sleepwalkers võimaldab ühe seansi jooksul ära vaadata terve hulga keskmiselt 20 minutilisi lühifilme, mis pakkuvad värskust puhtalt juba päritolumaade suure varieeruvuse pärast. Eks kõige suurem väärtus tuleneb ikka publiku poolsest vaatlusest, kuidas teemade käsitlused ja jutfilmikultuuriti suuresti erinevad.<br />
<br />
Siinkohal toon välja kolm väga meeldejäävat lühifilmi, mis üllatasid oma sisuliste käänakute, absurdilise huumori ja tabavalt fikseeritud elulisusega.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://4.bp.blogspot.com/-V1lR4P2AH8I/UKUW6bc-ZbI/AAAAAAAAGSU/TuJOU16Sgqc/s1600/pitch_black_heist_3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="http://4.bp.blogspot.com/-V1lR4P2AH8I/UKUW6bc-ZbI/AAAAAAAAGSU/TuJOU16Sgqc/s400/pitch_black_heist_3.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<b>"Rööv kottpimedas"</b>("Pitch Black Heist") oli võistlusprogrammi parim teos. Kõigest 13 minutiga jutustati publikule veenev lugu röövist kottpimedas, mis tegelikkuses ei ole üldse see, millele pealkiri viitab. Ootamatult mitmetasandiline, korduvvaatamise võlu pakkuv ja võrratu sisuliste käänakutega humoorikas briti krimifilm. Filmi peaosades särasid Michael Fassbender ja Liam Cunningham. Mõlema rollid olid otsekohesed, aga siiski tugevalt varjatud külgedega, mis paljastavad end alles filmi kulminatsioonis. Filmi suurim tugevus seisneski stsenaariumis, karakterites ja nende dialoogides. Rööv ise jõudis vaatajate ette alles filmi viimastel minutitel, sest tegelik rööv kottpimedas toimus juba enne röövi ennast. Kavalalt kombineeritud lugu kahest röövlist, kes omandavad lõpuminutitel kardinaalselt erinevad mõõtmed.<br />
Kohal oli ka režissöör John McLean, kes rääkis ladusalt ja põnevalt filmi telgitagustest. Tema lavastatud muusikavideod olevat Michael Fassbenderile nii väga meeldinud, et otsustati koos midagi huvitavat teha. Alguses võttiski McLean Fassbenderiga üles oma esimese lühifilmi mobiiltelefoni kaameraga. Ühe päevaga üles võetud filmile järgneski idee röövist kottpimedas. Inspiratsiooni ammutas McLean Jules Dassini 1955. aasta filmist "Rififi", kus toimus rööv täiesti helitult. "Rööv kottpimedas" võtted kestsid kolm päeva, mille peale ka McLean naljatles, et nii need asjad Fassbenderiga käivad. Algul ühe päevaga ja siis kolme päevaga ja ehk kunagi ka isegi nädalaga. Hetkel kirjutab McLean oma esimese täispika filma stsenaariumit ja peaosas tema öeldu järgi taas Michael Fassbender.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-mPE4z0QDsmk/UKUXGjlKPUI/AAAAAAAAGSc/wAGccKmf-TY/s1600/AOTB_2_72dpi.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="http://3.bp.blogspot.com/-mPE4z0QDsmk/UKUXGjlKPUI/AAAAAAAAGSc/wAGccKmf-TY/s400/AOTB_2_72dpi.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<b>"Ajuimeja rünnak"</b>("Attack of the Brainsucker") on 1960nendatesse paigutatud austusavaldus värvikatele B-kategooria horrorfilmidele ja traagiline kommentaar toonases USA-s levinud lobotoomia pihta. Ühest küljest on filmi keskmes vanemate hirm, et horrorfilmid on nende punapäise tütre ära rikkunud ning teisest küljest on tegu üdini traagilise looga, kuidas ränka kaotusevalu üle elav tüdrukutirts sukeldub B-filmide maailma ning laseb oma lapselikul fantaasial seguneda kurva reaalsuse, omaenda tunnetemaailma ja B-filmide monstrumitega. Tulemus on aga kurb. Filmi läbib terav ja otsene huumor, mis kõnetab kiirelt ja valutult. 14 minutiga jutustatakse läbi dramaatiline lugu, mille mitmeplaanilisus on igati mõjuv ja toimiv.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-fbxLat6DDNc/UKUXQMMNb3I/AAAAAAAAGSk/RaIQ_QbSgQs/s1600/rafa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="http://1.bp.blogspot.com/-fbxLat6DDNc/UKUXQMMNb3I/AAAAAAAAGSk/RaIQ_QbSgQs/s400/rafa.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Portugali draama <b>"Rafa" </b>köidab oma tabavalt fikseeritud elulisusega. Lugu noorest portugali poisist, kelle ema öösel vahistatakse. Poiss jätab õe ja imikueas imiku koju ja läheb ema otsima. Politsei on aga kidakeelne ja ei anna ema üle. Poiss aga tühjade kätega koju ei lähe ja püüab olukorrale lahendust leida. Filmi suurimaks miinuseks ja plussiks on kulminatsiooni puudumine. Plussiks muutub selline olukord aga seetõttu, et film kõnetab Portugali ühiskonna keerulisust läbi alaealise poisi isepäise otsiskelu. Tema otsiskelu kirjeldab Portugali laste ja perede dünaamikat ning kuidas üks õnnetu olukord võib ühe pere elu igaveseks muuta. Lisaks paratamatuse teemale rõhumisele särab film režissööri täpse visuaalse taju poolest. Taju, mis muudab kogu filmi õrnalt ebalevaks rahutuks tormiks.<br />
<br />
<br />
Sleepwalkers on mõnus soojendus PÖFFi pikkadeks õhtuteks, aga tahest tahtmata näeme juba Sleepwalkersil lühifilme, mille süžeesid võib ikka ja jälle täispikkades filmides näha.<br />
<br />
Järgnevalt kirjutame ka seni väga tugevast rahvusvaheliste tudengifilmide ja Läänemeremaade võistlusprogrammidest.<br />
<br />Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-19638958738918384532012-11-14T15:05:00.000+02:002012-11-14T15:12:13.851+02:00The Nights of PÖFF 2012: SW - Eesti võistlusprogramm vol 1<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-_qRidMZN9JI/UKOVWDXcN0I/AAAAAAAAGSA/Ong1MRJLxxY/s1600/Curiosity+Kills.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="http://1.bp.blogspot.com/-_qRidMZN9JI/UKOVWDXcN0I/AAAAAAAAGSA/Ong1MRJLxxY/s400/Curiosity+Kills.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<a href="http://www.swff.ee/et/screening/eesti-voistlusprogramm-1/" target="_blank"><b>SW (ehk Sleepwalkersi) Eesti lühifilmide võistlusprogrammi esimene seanss</b></a> on möödas. Esindatud oli viis lühifilmi Balti Filmi-ja Meediakoolis õppurid ja lõpetajad ning samuti ka iseseisvad tegijad.<br />
<br />
Viiest neli olid lühimängufilmid ning üks osutuks aga mediteerivaks visuaalseks Tiibeti ja Nepaali elu ja olu üle arutlevaks dokumentaalfilmiks <b>"Lotus Spirit"</b>, mille kohta võin kohe öelda paar sõna, kui laenan tsitaadi otse Sleepwalkersi koduleheküljelt - "Sisult mitmeti õpetav ja vahest lihtsalt mõtlik, emotsionaalne, tundetult igav".<br />
<br />
Janno Jürgensi suurepärase must-valge müstilise draama <b>"Distants"</b> kohta me juba jõudsime kirjutada paar sõna <a href="http://firefliesofthenight.blogspot.com/2012/11/the-nights-of-poff-2012-distants.html" target="_blank"><b>paar postitust tagasi</b></a>.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://2.bp.blogspot.com/-jFtYoqdRw4c/UKOT_ebnltI/AAAAAAAAGRg/lu9YDaahrts/s1600/94833_distants_still_1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://2.bp.blogspot.com/-jFtYoqdRw4c/UKOT_ebnltI/AAAAAAAAGRg/lu9YDaahrts/s400/94833_distants_still_1.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Raigo Saariste <b>"Päikeseratas"</b> on kentsakas apokalüptiliste viidetega lugu kahest valulise pohmaka käes vaevlevast tüübist, kelle hommikune soov uue alkoholi tarbeks raha hankida viib neid mööda eriskummalisi radu, kus nad kohtuvad veidrate paheliste ja üdini heasüdamlike tegelastega, inimtühjade tänavate ja maailmalõpu oomenitega, milleks ei ole miski muu kui eestlastele väga tuttav tinapaberist müts. Tegemist on visuaalselt mitmekesise, põnevate näitlejatööde ja kohtlase huumoriga filmiga, mille otsekohene näkkupaiskamine võib esialgu tunduda võõrastav. Sestap peakski seda kentsakat filmi võtma kui kahe lihtsa elupõletaja sirgumist valgustuse poole.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-a6OfS39eZ_U/UKOUKhd8evI/AAAAAAAAGRo/aREF12_EZ5E/s1600/comp_P%C3%A4ikes%C3%A4ratas_still1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="230" src="http://1.bp.blogspot.com/-a6OfS39eZ_U/UKOUKhd8evI/AAAAAAAAGRo/aREF12_EZ5E/s400/comp_P%C3%A4ikes%C3%A4ratas_still1.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Elina Naani <b>"Aitäh, et sa minuga juhtusid" </b>on kauni visuaalse keele ja suurepäraselt valitud näitlejatega humoristlikult muhe eluline lugu eneseleidmise rõõmudest ja valudest. Filmi puuduseks võib lugeda kulminatsiooni vähese pinge, mis tagab lõpuminutitele veidi liiga lahtise tunde, aga see-eest pakub film palju veenvalt läbimõeldud situatsioone, maalähedast ilu ja kenasti toimivaid karaktereid.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFElA_qxvzl-WKJX_vrY3LyZRExHPVRdEsB620z1-mOgdUZX0pmaLH0NtkzKFxGOwfAk8eq3X5L_weMT2J4nTyrqn0-VdwlR0WP-lcC1hyphenhyphenKbR_Cazvlk9zUAMSKfp_uu2uPLqUHY5amVsy/s1600/aitahetsaminugajuhtu3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="180" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjFElA_qxvzl-WKJX_vrY3LyZRExHPVRdEsB620z1-mOgdUZX0pmaLH0NtkzKFxGOwfAk8eq3X5L_weMT2J4nTyrqn0-VdwlR0WP-lcC1hyphenhyphenKbR_Cazvlk9zUAMSKfp_uu2uPLqUHY5amVsy/s400/aitahetsaminugajuhtu3.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Sander Marani <b>"Uudishimu tapab" </b>on väga lõbus <i>splatter horror, </i>mille sarnast siinmail kas siis lühifilmi või täispika filmi formaadis olematult vähe näha võib. Bakalaureust omandav noor režissöör on õuduse ja huumori fännidele teinud suure teene, sest oma verise ja paduhumoorika filmiga tapahimulisest rotist pakub ta meile eneseteadlikult ägedat nägemust Eesti enda panust taolisesse horroržanrisse.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDcmIXLKIni6e7wLtIXBMqeiDsEI8NUVW42a24xUwlyvcKNn1gGHSLEc2-c11rMD1JpvNueKGCcpmnEQ1V-OWIBzyNI0FVLMUF0jWElqo4QZpUXd038bGDiUrMHqR5m38pZoRC9ZaKMkYP/s1600/curiositykills5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDcmIXLKIni6e7wLtIXBMqeiDsEI8NUVW42a24xUwlyvcKNn1gGHSLEc2-c11rMD1JpvNueKGCcpmnEQ1V-OWIBzyNI0FVLMUF0jWElqo4QZpUXd038bGDiUrMHqR5m38pZoRC9ZaKMkYP/s400/curiositykills5.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
Sleepwalkersi Eesti võistlusprogrammi esimene seanss oli üllatavalt tugev. Viiest filmist neli toimisid just sellisena nagu nad olid meie jaoks loodud.<br />
<br />
Järgmine ja viimane Eesti lühifilmide võistlusprogramm on juba <a href="http://www.swff.ee/et/screening/eesti-voistlusprogramm-2/" target="_blank"><b>täna BFM-i kinosaalis</b></a>.Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-36160411448033028792012-11-13T14:58:00.000+02:002012-11-15T00:43:09.817+02:00The Nights of PÖFF 2012: Animated Dreams<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-ZdJwsrlPJ9s/UKJAQdZvHoI/AAAAAAAAGQk/DU6Kg10EN8Q/s1600/2b360975fcaa7a3ae3e3d7c1068d303f89c3c03c.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="http://3.bp.blogspot.com/-ZdJwsrlPJ9s/UKJAQdZvHoI/AAAAAAAAGQk/DU6Kg10EN8Q/s400/2b360975fcaa7a3ae3e3d7c1068d303f89c3c03c.gif" width="334" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Juba 14. korda toimuv <a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm" target="_blank"><b>animafilmide festival Animated Dreams</b> </a>alustab värsket tuuri juba 14. novembril ja ulatub kuni 18. novembrini. Animated Dreams on läbi aastate pakkunud paeluvaid programme, milles esindatud animafilmid pärinevat igast võimalikust maailma nurgast. Mõnikord isegi sealt, kus üldiselt arvatakse, et animafilme ei valmistatagi. See kõik tähendab aga seda, et Animated Dreams pakub ja on alati pakkunud ennekõike meeldivaid üllatusi mitmelt rindelt. Olgu selleks siis täispikad animafilmid, terve hulk kuni 5 minutilisi lühianimafilme või ühtset teemat hõlmavad antoloogiakogumikud, Animated Dreams pakub igale maitsele midagi väga vürtsikad. Peab lihtsalt vaeva nägema ja need maiuspalad üles otsima. Alati on võimalus sukelduda pimedasse kinosaali ja alles siis kogeda, mis valgelt kinolinalt vastu vaatab.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm" target="_blank">2012. aasta programm</a> on vägagi mitmekülgne. Maitsvaid elamusi pakuvad kahtlemata võistlusprogramm, Panoraam ja rahvusvahelise tudengianima paremik. Kõik kolm programmi koosnevad terve hulga kuni 20 minutilistest lühianimast.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://1.bp.blogspot.com/-hB9KEtzAUUA/UKJAqQaKPQI/AAAAAAAAGQs/YQUN9oEYKW0/s1600/King-of-Pigs.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="216" src="http://1.bp.blogspot.com/-hB9KEtzAUUA/UKJAqQaKPQI/AAAAAAAAGQs/YQUN9oEYKW0/s400/King-of-Pigs.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Tänavune <a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/voistlusprogramm" target="_blank">Võistlusprogramm</a><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/voistlusprogramm" target="_blank"> </a>koosneb neljaks jaotatud natuke üle 70 minuti kestvatest alaprogrammidest.</b> Seega on õige valiku tegemiseks enamgi kui lihtsalt palju ruumi. Kuna kõik neli võistlusprogrammi koosnevad neljast tugevast tervikust, siis tasub võimalusel igal juhul igaühele neist pilk peale heita. Olgugi kui valituks osutub kasvõi ainult üks osa võistlusprogrammist on elamus garanteeritud, sest pakutakse ju ometigi lausa hulgi mitme eri näo ja teoga taieseid, mis sööbivad mällu tahtest tahtmata. Täpselt sama lugu on ka <b><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/panoraam" target="_blank">Panoraami programmiga</a></b>, kus esitletatakse aasta jooksul valminud kõige tugevamaid animafilme kogu maailmast. Kui oled alaline animahuviline, siis mõlemad programmid on enamgi kui küll, et kasvõi terveks aastaks isu lühianimast täis saada. Tähelepanuta ei maksa jätta ka <b><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/rahvusvahelise-tudengianima-paremik" target="_blank">Rahvusvahelise tudengianima paremiku programmi</a></b>, mis annab kahtlemata põhjaliku ülevaate maailma animatudengite käsitööoskusest, meelelaadist ja mõttemaailmast.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7zftVfxybzfib7wAp0x3eYoQ6uAX8Q-_wl-1lFxcDy-XvzgA3n2Q1-QbqZr24QJO7atq4Kv5vY1gb2eh8ecfII6gSivi0epqWY63KBpgxisqYlPrcOWpdGjHDev791g82Iqg7oapKtbX-/s1600/Picture+2.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="245" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7zftVfxybzfib7wAp0x3eYoQ6uAX8Q-_wl-1lFxcDy-XvzgA3n2Q1-QbqZr24QJO7atq4Kv5vY1gb2eh8ecfII6gSivi0epqWY63KBpgxisqYlPrcOWpdGjHDev791g82Iqg7oapKtbX-/s400/Picture+2.png" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Kui oled maias vanameistrite taieste järgi, siis tuleb kindlasti kohal olla, kui toimub <a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/igor-kovaljovi-retrospektiiv" target="_blank">Igor Kovaljovi retrospektiiv</a>.</b> Esikohal on Ukraina vanameistri parimad ja hinnatumad tööd. Kui Kovaljovi nimi ei ütle hetkel midagi, siis pärast seda seannsi tunnete tema töid juba pea igast küljest.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Väga kõrgendatud tähelepanu tuleb suunata <a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/eesti-uus-anima" target="_blank">Eesti uue anima programmile</a>, kus näidatakse värsket Eesti animafilme. </b>Siinkohal toon välja ka mõned kõige magusamad palad, mille leiab Eesti uue anima programmist:</div>
<div style="text-align: justify;">
Alati värskust pakkuva Riho Undi uus animafilm <b>"Happy Birthday"</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Priit Tenderi <b>"Ussinuumaja"</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Kaspar Jancise ja Vladimir Leschiovi<b> "Villa Antropoff"</b></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><br /></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-rRbc4KOqSig/UKJB5RZUpJI/AAAAAAAAGRE/G0n7VqEdHOU/s1600/13318879_3ZqI5M.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="235" src="http://3.bp.blogspot.com/-rRbc4KOqSig/UKJB5RZUpJI/AAAAAAAAGRE/G0n7VqEdHOU/s400/13318879_3ZqI5M.jpeg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Avastamisrõõmu pakub aga kogu mahukas programm.</div>
<div style="text-align: justify;">
<b><br /></b>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<b><br /></b></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/taispikad-filmid" target="_blank">Täispikkade filmide</a> näol pakutakse seekord mitmeid maiuspalu, millest kõige paeluvamad toome me ka välja:</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Värske Lõuna-Korea animafilm <b><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/taispikk/sigade-kuningas" target="_blank">"Sigade kuningas"</a></b>, mis oma värvikas visuaalsuses heidab karmi ja nihestunud pilgu Korea ühiskonna sotsiaalsetele probleemidele.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Jaapani animefilm <b><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/taispikk/pikapaevaruhm" target="_blank">"Pikapäevarühm"</a></b>, mis Sleepwalkersi sõnul on pigem suunatud lastele, aga kui olen midagi Jaapani animest õppinud, siis võin julgelt väita, et isegi lastele toodetud anime pakub meeldivat elamust ka suurtele ja vanadele. Selles pole kahtlustki.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Prantsusmaad esindab seekord koguni kolm filmi <a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/taispikk/kasulaps" target="_blank"><b>"Kasulaps"</b></a>, <b><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/taispikk/kuumees" target="_blank">"Kuumees"</a></b> ja <b><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/taispikk/louend" target="_blank">"Lõuend"</a></b>. Prantsuse animatsiooniga on alati olnud see lugu, et kui etteantud valikus on rohkem kui üks animafilm, siis on ikke jõle raske leppida ainult ühega.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Seoses "Sigade kuningaga" pakutakse meile nagu valatult ka <a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/korea-fookus" target="_blank">Korea fookust</a>, mis on kahtlemata rikas elamus. </b>Jaapani animatsiooni pakutakse siinmail ja üldse kogu maailmas märksa tihedamani kui Lõuna-Korea animatsiooni. Seega ongi paras aeg end Animated Dreamsi abil kurssi viia!</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/Poola-fookus" target="_blank">Poola fookus</a> on samuti väärt kõrgendatud huvi. </b>Poola on tuntuid kui pikaaegse animatsiooni traditsiooniga. Tegev animatsioon juba pikka aastakümneid ning peegeldanud nii Poola kui ka maailma muutlikku ühiskonda, inimesi ja kultuuri. Poola fookuses tuuaksegi kontrastiks nii Poola vanem animatsioon kui ka moderne, et teha selgeks kuidas Poola käsitööoskus on suutnud ajas liikuda.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-XXKXP-Fa2uM/UKJDkKXXi_I/AAAAAAAAGRM/kwwZXLbkzgY/s1600/93ec80779ceb231f9f1a3efce92a902d91c7d00b.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="http://3.bp.blogspot.com/-XXKXP-Fa2uM/UKJDkKXXi_I/AAAAAAAAGRM/kwwZXLbkzgY/s400/93ec80779ceb231f9f1a3efce92a902d91c7d00b.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Ööprogrammid<b> <a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/oh-oudust" target="_blank">Oh õudust!</a></b><b> </b>ja<a href="http://2012.anima.ee/est/animateddreams/programm.n/ooprogramm" target="_blank"> <b>Iha, seks ja armastus</b></a> on kindel <i>must see </i>ja põhjused on enamgi kui ilmselged. Veidi õõva ja kirge pimedatesse öödesse.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Näeme Animated Dreamsil!</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Henryk signing off...</i></div>
<br />
<br />
<br />
<br />Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-88707406997622361632012-11-12T19:19:00.000+02:002012-11-13T14:52:26.921+02:00The Nights of PÖFF 2012: Distants<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsSqFz_cgrVyEqrYCXrJZDZ5RqNamwuY4OvMNHuEnX70m9BSMIAT_suendHWjOU6yXb2zeAZSBmqby9CWSYMCamvSwQVRcVEMvC4O5pj-M8pIlTjbapRexa3Jip3XC5PPGdifbcVXXdVcN/s1600/599167_422319591155699_44609247_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsSqFz_cgrVyEqrYCXrJZDZ5RqNamwuY4OvMNHuEnX70m9BSMIAT_suendHWjOU6yXb2zeAZSBmqby9CWSYMCamvSwQVRcVEMvC4O5pj-M8pIlTjbapRexa3Jip3XC5PPGdifbcVXXdVcN/s400/599167_422319591155699_44609247_n.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
Tänavuse PÖFF-i avapauk sai alguse Sleepwalkersi Eesti lühifilmide võistlusprogrammist. Esimeseks filmiks oli Janno Jürgensi "Distants".</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Meie esimene kogemus tänavuse PÖFF-iga algas tugevalt. Janno
Jürgensi BFM-i bakalauruse lõputöö "Distants" on kui
tükk seda kauget filmikunsti, mida pole enam ammu meie
kinoekraanidel näiteks täispikana näinud. Täispikana "Distants"
sellisena nagu praegu ei töötaks. Lühifilmina aga krutib pinget
korralikult kuni hetkeni, mil tahadki, et udust tormaks
väikese paadi poole suurel merel tohutu roostes kummituslaev. Laev
pole oluline. Isa ja poeg on olulised.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Filmi lõpuminutitel kostus Kaspar Kadastiku loodud muusika, mis küll sobis filmi kui
valatult, kuid paratamatult sarnanes just see lõpumuusika Hans
Zimmeri tööle "Inceptionis" ja kui täpsemaks minna siis
lugu nimega "Time". Kokkusattumus või bright minds think
the same? Meie jääme igal juhul ootama Janno Jürgensi
täispikka filmi.</div>
<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="allowfullscreen" frameborder="0" height="281" mozallowfullscreen="mozallowfullscreen" src="http://player.vimeo.com/video/35147485?badge=0" webkitallowfullscreen="webkitallowfullscreen" width="500"></iframe> <br />
<a href="http://vimeo.com/35147485">"Distants" set construction time-lapse</a> from <a href="http://vimeo.com/vaatenurk">Vaatenurk</a> on <a href="http://vimeo.com/">Vimeo</a>.<br />
<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="allowfullscreen" frameborder="0" height="281" mozallowfullscreen="mozallowfullscreen" src="http://player.vimeo.com/video/29394792?badge=0" webkitallowfullscreen="webkitallowfullscreen" width="500"></iframe> <br />
<a href="http://vimeo.com/29394792">Distants / Distance teaser</a> from <a href="http://vimeo.com/jurgens">Janno Jürgens</a> on <a href="http://vimeo.com/">Vimeo</a>.Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-62504432965662309082012-11-11T21:04:00.000+02:002012-11-11T21:04:00.759+02:00The Nights of PÖFF 2012: Võistlusprogramm EurAsia<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmL1IEfeBjkLZ_SY79Ied5TWJCf1EzuK_Blh9KPLkQXFfomW_VDpEsTnJaa_Mz94-N9xHHMyIFambjrtUR9pClNoq1Snbkjk8xiv4zo9aHBufyIIhizConZbFHWXM_8UOG5f7bwHbP6nu5/s1600/16P%C3%96FF_A2_v2ike(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjmL1IEfeBjkLZ_SY79Ied5TWJCf1EzuK_Blh9KPLkQXFfomW_VDpEsTnJaa_Mz94-N9xHHMyIFambjrtUR9pClNoq1Snbkjk8xiv4zo9aHBufyIIhizConZbFHWXM_8UOG5f7bwHbP6nu5/s640/16P%C3%96FF_A2_v2ike(1).jpg" width="451" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<a href="http://2012.poff.ee/est/filmid/programmid.c/rahvusvaheline-voistlusprogramm-eurasia" target="_blank">Võistlusprogramm <b>EurAsia</b></a> on alati olnud see kõige olulisem, sest tegemist on ikkagi nagu nimigi viitab rahvusvahelise võistlusprogrammiga ning festivali lõpuks selgub ka GRAND PRIX auhind parimale Euraasia filmile. Eelmisel korral sai võitjaks legendaarse ja staažika Hiina režissööri südamlik ja sügavalt inimlik film "Lihtne elu" ("A Simple Life"). Kirjutasin filmist ka lühikese <a href="http://jesterheadscolony.blogspot.com/2011/11/15-poff-simple-life.html" target="_blank">arvustuse</a>. See oli üks nendest valitud filmidest, mis jäid meelde isegi pärast 30 filmi nägemist. </div>
<div style="text-align: justify;">
EurAsia pakub alati midagi huvitavat, kuigi ausalt öeldes nägin juubeli - PÖFFil selles programmis kõigest 6 filmi 18-st. Võitja tuvastamiseks väike arv, aga <a href="http://2012.poff.ee/est/filmid/programmid" target="_blank">PÖFFi</a> kavas on vähemalt minu jaoks liiga palju huvitavat, et keskenduda ainult ühele programmile. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZSUeZxheYSh5KhGlqAqhSe-DoEfJ-lkP9ugXKHX6XZE_c1wjJ_Cs7slc6g1FkH4wmp7JkU_H7D0KJTKg9jmvKwLmwl_1Gu5K1-KBz44YMjsyD4px0gzAZCey7mODcuw76uK1fEIPXlzDH/s1600/mushrooming_02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZSUeZxheYSh5KhGlqAqhSe-DoEfJ-lkP9ugXKHX6XZE_c1wjJ_Cs7slc6g1FkH4wmp7JkU_H7D0KJTKg9jmvKwLmwl_1Gu5K1-KBz44YMjsyD4px0gzAZCey7mODcuw76uK1fEIPXlzDH/s400/mushrooming_02.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Seenelkäik"</td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div style="text-align: justify;">
Kui nüüd esimese hooga <b>EurAsia</b> programmiga tutvuda, siis kella löövad ainult 6 filmi 20-st. Kella all mõtlen siis kas juba nähtud filmi või siis tekivad seosed filmidega tuttavate nimede, tuntud režissööride või heade näitlejate kaudu. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
1. <b>"Argipäev"</b> ("Everyday"; rež. Michael Winterbottom)<br />
Winterbottom ei tohiks režissöörina olla võõras ei sagedastele PÖFF-i külalistele ega muidu filmihuvilistele.<br />
"9 Songs", "Genova", "The Killer Inside Me", "The Trip" on ainult mõned vähesed PÖFF-il linastunud Winterbottomi filmidest. Kõik sai alguse 1998. aastal filmiga "Wonderland", mis linastus juba festivali 3-ndal aastal. Winterbottom on huvitav ja eestikeelse tõlkena on huvitav ka tema nimi. Tema viimase aja kõige vastuolulisemaks filmiks võikski lugeda vägivaldse draama "The Killer Inside Me" Jessica Alba ning Ben Afflecki venna Casey`ga peaosas. Vägivald on looritanud seda filmi alates linastumisest Sundance`il kuni tänase päevani.<br />
"Everyday"-d kirjeldatakse kui sügavat, liigutavat ja suurepäraste näitlejatöödega draamat, mis näitab taas kuivõrd erinev võib olla ühe režissööri looming. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
2. <b>"Eestlanna Pariisis"</b> ("A Lady in Paris"; rež. Ilmar Raag)<br />
Ligi 6000 vaatajat ühe avanädalavahetusega kogunud Ilmar Raagi lihtne, otsekohene, kuid siiski piisavas koguses soojust pakkuvas Pariisi filmis on nii mõndagi meeldivat alates näitlejatöödest ja lõpetades mõneti hea huumoriga. Lugu ei lasku oodatud sügavustesse, kuid esile kerkib siiski inimlik teema valikutest ja inimeseks olemisest.<br />
Soovitatav kõigile, kes pole veel kinno jõudnud.<br />
Käesolev aasta on Eesti filmile väga soodne. Järjest linastus mitu publikumenukit ja kvaliteet on samuti tõusnud ja seda eriti Hussari poliitilise broileri filmi "Seenelkäiku" silmas pidades. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHoo1M_7vp2I8ebGnebSkKhE94XNN_dCpEwUDRYMd8bUmukldHLu3vcFgVj49oL2ZOY8pOpD9SyMDzUJuo7nKtn4uXJothc2RBoaxFk0OSQ2l6mcZbr28fHiPrqVYqC2WXFCIYtWzDEyZO/s1600/ARE_4983.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgHoo1M_7vp2I8ebGnebSkKhE94XNN_dCpEwUDRYMd8bUmukldHLu3vcFgVj49oL2ZOY8pOpD9SyMDzUJuo7nKtn4uXJothc2RBoaxFk0OSQ2l6mcZbr28fHiPrqVYqC2WXFCIYtWzDEyZO/s400/ARE_4983.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Eestlanna Pariisis"</td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div style="text-align: justify;">
3. <b>"Paradiis: Usk"</b> ("Paradise: Faith"; rež. Ulrich Seidl)<br />
Austria režissööri, stsenaristi ja produtsendi "Paradiisi" triloogia teine film linastub <b>EurAsia</b> programmis, aga esimene <b>"Paradiis: Armastus"</b> programmides <b>16 valitud teost</b> ja <b>Euroopa Filmiakadeemia - 25</b>. Järgmisel aastal linastub triloogia viimane osa <b>"Paradiis: Lootus"</b>.<br />
Ütlen kohe ausalt, et ma ei ole suur Austria filmi sõber. Võib-olla on see tingitud vähesest kogemusest või siis valedest valikutest tutvuma asudes, aga seekord üritan just nende kahe "Paradiisi" filmiga selle pooleli jäänud tutvusega jätkata. Pärast Cannes`is linastumist kihasid nii Internet ja kui kõik teised väljaanded ainult Ulrich Seidl`i julgetest filmitest. Enamjaolt sai kõmu osaliseks triloogia esimene osa, mis räägib loo 50-aastasest seksituristist, kes reisib Keeniasse, et "tutvuda" seal väga vastuvõtlike kohalikega. Kindlasti pole antud teema kõigile, kuid pärast sellist kiitusterahet tahaks ikka ise ka sellest osa saada või siis mitte. Eks seda näeb saalis. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
4. <b>"Seenelkäik"</b> ("Mushrooming"; rež. Toomas Hussar)<br />
Toomas Hussarist on saanud selle aastakäigu Eesti superstaar. Filmi tohutu menu ja edu tõid režissööri nii telesse, ajakirjade ja-lehtede veergudele kui ka netimaastikule. Poliitise broileri Aadu Kägu eksirännakutest pajatav "Seenelkäik" on aus ja väga humoorikas sissevaade nii meie kui teiste eludesse. Õnneks pole film väga lokaalne, pigem kaldub ikka sinna universaalse tasandi poole, mida ilmestavad ka mitmed tunnustused välismaalt.<br />
Tooksin siinkohal välja arvustuse HÕFF-i suure sõbra ja PÖFF-i <b>Põhja-Ameerika indie-filmide programmi</b> koostanud Todd Browni loodud kuulsast alternatiiv - ja maailmakino tutvustavalt saidilt <a href="http://twitchfilm.com/2012/09/tiff-2012-review-mushrooming-delivers-wry-laughs.html" target="_blank">Twitchfilm</a><br />
<br />
<i><span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">"<span style="line-height: 150%;">A
veteran actor, Hussar clearly brings a focus on performance and
character to the screen, drawing strong performances from his entire
cast. By starting from a point seemingly familiar and mundane, Hussar
is able to create an instantly familiar and believable world, a move
that allows him to crank up the levels of absurdity so gradually that
you almost don't realize quite how silly things are getting until
they have long since gotten there. It's an approach that makes
</span><b style="line-height: 150%;">Mushrooming
</b><span style="line-height: 150%;">somewhat
unique amongst its satiric peers, the anger and the barbed humor that
marks most such efforts being replaced by an almost jovial sense of
inevitability, a good natured 'Here we go again.'"</span></span></i><br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuGKizqInEOkpO-LSXsmfa_85Qg9XDo3lX4Dofz_rE0hwqzF8qc6PusUzkXWG5st5udQ9s9ukhV8J3cd-ZQHoWD_Zq5D4FSjw5F50Wat5p04fvPObdGxg3fA29tcePNW3HBxXM-Iy8By0L/s1600/8626cf34c10342548c56a7760d3ddaab.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="170" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuGKizqInEOkpO-LSXsmfa_85Qg9XDo3lX4Dofz_rE0hwqzF8qc6PusUzkXWG5st5udQ9s9ukhV8J3cd-ZQHoWD_Zq5D4FSjw5F50Wat5p04fvPObdGxg3fA29tcePNW3HBxXM-Iy8By0L/s400/8626cf34c10342548c56a7760d3ddaab.JPG" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Taak"</td></tr>
</tbody></table>
5. <b>"Taak"</b> ("The Weight"; rež. Kyu-hwan Jeon)<br />
Lõuna - Korea nö. kunstifilmide tegijate hulka kuuluv Kyu-hwan Jeon "Linnade triloogia" ("Mozart Town", "Animal Town" ja "Dance Town") läbis ka PÖFF-i. Viimast "Dance Town" sattusin nägema ka juubeli-PÖFF-il. Ütleme nii, et tegemist on filmidega, mis pole mõeldud igaühele, kuid nendes tundub olevat midagi ehedat. See ehedus väljendub inimsuhete peegelduses tänapäeva ühiskonnas ja need ühiskonnad ei pruugi olla modernsed tsivilisatsiooni tipud, vaid midagi nii kauget ja võõrast nagu näiteks Põhja - Korea suletud ja isegi õudne ühiskonnakorraldus, mida "Dance Town" võrdles L-K demokraatlikusse maailma sattunud P-K põgenike uue elurütmi tekkega vabas ühiskonnas.<br />
<b>"Taak" </b>on võtnud natuke teise suuna ja tundub vähemalt tutvustuse järgi olevat ilus, kaunis ja isegi humoorikas sissevaade inimeste eludesse, kes ei oska ega taha olla nagu teised, kuid sellisel käitumisel on oma hind. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
6. <b>"Kodus"</b> ("In the House"; rež. Francois Ozon)<br />
Ozon on samuti üks neist režissööridest, kes ei vaja tutvustamist. "8 Women", "Swimming Pool", "5x2" ja "Potiche" on aastate jooksul külastanud ka PÖFF-i.<br />
Ozoni 13. täispikk film "Kodus" pakub kindlasti midagi igale vaatajale nagu ka kõik juba vanameistriks kujunenud režissööri tööd. Tema filmid ei ole eluvõõrad ega kunstiliselt eemaletõukavad. Need kipuvad olema julged ja mitmekihilised, kuid iga filmi kannab lihtne süžee, mis on siis segatud filmi - ja elukunsti suhestatusesse.<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEij_3fKFPfCstON7fAUb6yiCKNOOd4G5_f7URQIbqpbvigz0MsD8yQgoMXlfCWSyPesKwgElIkgg1QLEOrgpyYD3_LY9baBeBajTPMCh8OU0RvgKnJQeru-PEBwIHYkvpycfQJNa2K8oAiK/s1600/inthehouse_02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="201" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEij_3fKFPfCstON7fAUb6yiCKNOOd4G5_f7URQIbqpbvigz0MsD8yQgoMXlfCWSyPesKwgElIkgg1QLEOrgpyYD3_LY9baBeBajTPMCh8OU0RvgKnJQeru-PEBwIHYkvpycfQJNa2K8oAiK/s400/inthehouse_02.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Kodus"</td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div style="text-align: justify;">
Ülejäänud 14 filmi kohta pidin tegema eraldi uuringu, et tuvastada, kas tegemist on minu jaoks mingil määral tuttavate teostega või on tegu nende filmidega, kus vaatamine sõltub teiste arvamustest ja netis liikuvatest arvustustest.<br />
<br />
Nendest ülejäänust minu jaoks suhteliselt tundmatutest filmidest kerkis esile ainult üks <b>"Torniga maja"</b> ("House with a Turret", rež. Eva Neymann). Põhjus peitub filmi stsenaristis, kelleks on ei keegi muu kui legendaarse Andrei Tarkovski filmi "Solarise" kirjutanud Friedrich Gorenštein, kes on muuseas kirjutanud stsenaariumi ka Nikita Mihhalkovi ("Päikesest rammestunud") 1976. aasta filmile "A Slave of Love".<br />
<br />
Nende filmidega, mida siin postituses ei mainitud ja mis kuuluvad samuti EurAsia programmi, saab tutvuda PÖFF ametlikul <a href="http://2012.poff.ee/est/filmid/programmid.c/rahvusvaheline-voistlusprogramm-eurasia" target="_blank">koduleheküljel</a>.<br />
<br />
Edasi siis programm Tridens Herring ja ka kõik ülejäänud kuni järgmise nädala reedeni, mil saavad alguse PÖFF-i põhiprogrammi esimesed linastused. Etteulatuvalt märgiks ära, et PÖFF-il linastuvatest Jaapani ja Lõuna - Korea filmidest teeme eraldi ülevaated. Seniks aga "Let the PÖFF begin!"<br />
<br />
<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto; text-align: center;"><tbody>
<tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilXOnwf3GSLF_TW3u85aSQfv8Wfz44Vo-mOLOX9fnJVjfI8tPu0mwS7RffHZyhulusSSmvQFbUc9qMIGvGNqmi8xNflS5nIxyZnGRoAFUjQHfXiZG5TII8FbtC6_VYP3wCPHY_lZ1jMIqj/s1600/every-day-2012-007.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilXOnwf3GSLF_TW3u85aSQfv8Wfz44Vo-mOLOX9fnJVjfI8tPu0mwS7RffHZyhulusSSmvQFbUc9qMIGvGNqmi8xNflS5nIxyZnGRoAFUjQHfXiZG5TII8FbtC6_VYP3wCPHY_lZ1jMIqj/s400/every-day-2012-007.jpg" width="400" /></a></td></tr>
<tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">"Argipäev"</td></tr>
</tbody></table>
</div>
Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-59618659439951063172012-11-11T17:04:00.003+02:002012-11-11T22:23:50.250+02:00The Nights of PÖFF 2012: Sleepwalkers<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-Gr0UC7WGOnE/UJ-zBes04zI/AAAAAAAAGNI/-8RzougAtnA/s1600/sw-2012-logo.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="131" src="http://3.bp.blogspot.com/-Gr0UC7WGOnE/UJ-zBes04zI/AAAAAAAAGNI/-8RzougAtnA/s400/sw-2012-logo.gif" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Täna, homme ja ülehomme ning ka üleülehomme kajastab Fireflies of the Night`i tandem (Spellbound aka Ragnar ja LiveForThis aka Henryk) 12. novembrist ehk homme kell 14.00 algavat Pimedate Ööde Filmifestivali. PÖFF algab ametlikult alles 15. novembril, aga rohkem kui paar aastat nooremad alafestivalid alustavad juba natukene varem kui juba 16-aastane vana kala.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Hommme 12. novembril algab <a href="http://www.swff.ee/et/" target="_blank">Sleepwalkers</a>, mis vältab täpselt neli päeva, et teha PÖFF-ile ilus ja põhjalik eelsoojendus. Sleepwalkers on eelkõige ikkagi tudengi - ja lühifilmide festival, mille haare on nii rahvusvaheline kui ka eestikeskne.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-O6bUFjSaHgk/UJ-zYDVsbTI/AAAAAAAAGNQ/O5FjSDerpmU/s1600/Comp_distants_still1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="http://3.bp.blogspot.com/-O6bUFjSaHgk/UJ-zYDVsbTI/AAAAAAAAGNQ/O5FjSDerpmU/s400/Comp_distants_still1.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://www.swff.ee/et/programm-2012/" target="_blank">Tänavune programm</a> on eriti tihe ja mitmetahuline, sest kavast leiab <b>võistlusprogrammid rahvusvahelistele, Läänemeremaade ja Eesti lühifilmidele</b>. Puudust ei ole ka <b>tudengi lühifilmide võistlusprogrammist </b>ehk lühifilmid, mis olid esindatud ka tänavusel prežtiisikal Cannes`i filmifestivalil. Eriprogrammina on esindatud ka <b>Tel Avivi Ülikooli retrospektiiv</b>. Tel Avivi Ülikool rajati 1972. aastal retrospektiiv keskendubki olulisematele lühifilmidele, mis ülikooli seinte vahel valminud. Tänu poliitiliselt raskepärasele kodumaale on iga ülikoolis toodetud filmid suuremal või vähemal määral vägagi intrigeerivad uurimused aktuaalsest kriisikoldest ja selle inimestest.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b>Kui oled suur Eesti filmi fänn, siis erilist tähelepanu tasub pöörata Eesti lühifilmide võistlusprogrammile, sest esindatud on nii Balti Filmi - ja Meediakooli režiitudengid kui ka iseseisvad lavastajad.</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Vast kõige eripärasemas žanris on aga BFM-i režiitudengi Sander Marani riukalik film <b>"Curiosity Kills"</b>, mis on lugu tapjarottist ehk kindlamast kindel maiuspala kõikide <i>splatter horror-</i>i sõpradele. Uskuge meid, kui ütleme, et Marsil ringi lippav Curiosity pole pooltki nii põnev kui Curiosity Kills! Film linastus ka aasta esimeses pooles Haapsalu Õudus - ja Fantaasiafilmide Festivalil.</div>
<br />
<iframe allowfullscreen="allowfullscreen" frameborder="0" height="300" src="http://www.youtube.com/embed/adNwV020h8w" width="400"></iframe>
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
Julgelt võib end sättida vaatama Janno Jürgensi müstilise filmi <b>"Distants"</b> ja samuti ka BFM-i tudengi Raigo Saariste filmi <b>"Päikeseratas"</b>, mis heidab pöörase pilgu kahe alkoholilembese noormehe eriskummalisele teekonnale.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Loomulikult ei tasu vaatamata jätta ka rahvusvahelisi ja Läänemeremaade lühifilme. Kahtlemata jõuab publikuni kõige jõulisem laeng läbi rahvusvahelise tudengifilmide võistlusprogrammi.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-a90t3D10SQw/UJ-zpmqfMlI/AAAAAAAAGNY/KTGKkOPfCig/s1600/pitch-black-heist3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="220" src="http://3.bp.blogspot.com/-a90t3D10SQw/UJ-zpmqfMlI/AAAAAAAAGNY/KTGKkOPfCig/s400/pitch-black-heist3.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<b>Siinkohal tooksingi välja kõige põnevamad rahvusvaheliste lühifilmide võistlusprogrammist.</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Inglase John Mcleani teine lühifilm <b>"Rööv kottpimedas"</b>("Pitch Back Heist"), mille peaosas Michael Fassbender, kes Eesti publikule on kahtlemata tuttav Steve McQueeni tormilisest nümfomaaniat puudutanud mängufilmist "Häbi" ("Shame") ja Sir Ridley Scotti eepiliselt ulmefilmist "Prometheus". Koos Fassbenderiga astub üles ka Liam Cunningham, kes oli keskses rollis "Troonide mängu" teises hooajas. Sisust ei ole mõtet rääkida, sest pealkiri räägib enda eest.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Norraka Halvar Vitso film <b>"Atlandi tuuba"</b> räägib loo vanaldasest ja trotsi täis härrasmehest, kes saab teada, et sureb kuue päeva pärast. Nende päevade jooksul võitleb ta iseendaga, oma pattudega minevikust, abivalmis inimeste heatahtlikkusega ning kõige tipuks asub oma koduaeda ehitama ühte väga kummalist seadeldist. Jah, nendest märksõnadest võib julgelt eeldada, et tegemist on musta huumoriga vürtsitatud muheda ja dramaatilise looga.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Belglase Tom Van Avernaeti müstilise filmi <b>"Surma vari"</b> keskmes on I. Maailmasõjas hukkunud sõdur, kes kogub ebamaise metoodikaga tuhandet varju, et ta saaks taas ellu ärgata ja oma armastatud naise juurde pääseda. Kui kahtlete filmi sisus, siis heitke pilk trailerile ja te olete silmapilkselt müüdud.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Tokyos filmitud draama <b>"Yukuharu"</b>, mida Sleepwalkersi koduleheküljel kirjeldatakse kui <i>"visuaalselt rikka ja emotsionaalselt võimsa draamana. Ettenägematu tragöödia, mis puudutab Jaapani kõige teravamaid sotsiaalseid probleeme."</i> Meie siin nõustume, et Jaapani elu, inimesed ja kultuur on niivõrd võimas nähtus siin ilmas, et isegi lühifilmi formaadis ei tasu ilma jääda võimalusest heita pilk paljudele suhteliselt võõrasse kultuuri ja sealse rahva mõttemaailma.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://3.bp.blogspot.com/-T1o8_rlhrTg/UJ-0Rtg3DUI/AAAAAAAAGNg/p9fbeTCQhAE/s1600/sdsd.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="170" src="http://3.bp.blogspot.com/-T1o8_rlhrTg/UJ-0Rtg3DUI/AAAAAAAAGNg/p9fbeTCQhAE/s400/sdsd.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Need neli filmi on vaid mõningad näited Sleepwalkersi tänavusest rahvusvahelisest võistlusprogrammist. Kuna igaüks neist on programmi valitud tohutu hulga hoole ja armastusega, siis võib kindel olla, et vast igaüks neist filmidest kõnetab publikut ühel või teisel moel.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Aga lõpetuseks nii palju, et minge kõik järgmised neli päeva Sleepwalkersile ja te ei kahetse! Ma loodan ;) Ei, ei, ma olen päris kindel, et te ei kahetse.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Henryk aka LiveForThis signing off...</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgP1n3DXESgZ2sdnsCuFp6kPtCmDELg5u2I9VMVYlSg0sVZmubrbSrx3q6re0GL2FsmjMds4dXj12XlboGzoNaou8lL7KzRE-z8s-eQ1Vk4_Wyq62JO0hlC_P649rwJ9GyzNVSvmQRP6gQH/s1600/Eesti-lyhi-CURIOSITY-480x230.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="195" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgP1n3DXESgZ2sdnsCuFp6kPtCmDELg5u2I9VMVYlSg0sVZmubrbSrx3q6re0GL2FsmjMds4dXj12XlboGzoNaou8lL7KzRE-z8s-eQ1Vk4_Wyq62JO0hlC_P649rwJ9GyzNVSvmQRP6gQH/s400/Eesti-lyhi-CURIOSITY-480x230.jpg" width="400" /></a></div>
<br />Anonymoushttp://www.blogger.com/profile/02857857844440014439noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-2238941966043332895.post-80984401383400282982012-06-02T23:32:00.000+03:002012-06-02T23:32:00.252+03:00Pacific Rim - "a beautiful poem to giant monsters"<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYK4Xbxwis5Nq5yLexnqSv42bvGNJvBiQkglCpmeRjFTsGwL-RQ3KdzxkG64_iLfNCrVJLCozcZ_k3mIx_J5Ld311orwtepl9KHO4NQCzOpb0HdQsIOa7tx_cuisBj3DJGy3i8w68CtkN6/s1600/Pacific-Rim-The-Movie-Teaser-Poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYK4Xbxwis5Nq5yLexnqSv42bvGNJvBiQkglCpmeRjFTsGwL-RQ3KdzxkG64_iLfNCrVJLCozcZ_k3mIx_J5Ld311orwtepl9KHO4NQCzOpb0HdQsIOa7tx_cuisBj3DJGy3i8w68CtkN6/s640/Pacific-Rim-The-Movie-Teaser-Poster.jpg" width="456" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
Mehhiko režissöör <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Guillermo_del_Toro" target="_blank">Guillermo del Toro</a> alustas oma karjääri kodumaal valminud stiilse õudusfilmiga <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Cronos_(film)" target="_blank">"Cronos"</a>. Fantastilisi elemente täis õudusfilmide tegemine jätkus karjääri esimese USA katsetusega <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Mimic_(film)" target="_blank">"Mimic"</a>, mille saatus oli sama kurb kui Hollywoodi oskus töödelda noort hakkajat tegijat nii, et ta lahkub ja just nii juhtuski. del Toro naases kodumaale ning valmis režissööri kõige isiklikum psühholoogiline õudusfilm <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/The_Devil%27s_Backbone" target="_blank">"The Devil`s Backbone"</a>, millest sai aga järjekordne edulugu. del Toro pääses tagasi Hollywoodi ja tõi meie ette kõigi aegade vingeima modernse actionvampiirika <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Blade_II" target="_blank">"Blade II"</a>. Miks? Loominguline vabadus läbi kodumaal tõestatud väärtuse, mida siis Hollywoodi kummitus haistis.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_TzaFZuirWbfhmFrodRC7ea7IjjE5tZ6f7Sn0GgT6gCDd8q-zv_F5pidaOY3E5eLnJObl6dM4VRFeCcixjpDeSAIiLHZjzqgaP_Gufyvz95ufKuBUtLdLdnrHEFz2Gfv21_ZtMkeKk0wo/s1600/Guillermo-del-Toro-image-Hellboy-2-1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg_TzaFZuirWbfhmFrodRC7ea7IjjE5tZ6f7Sn0GgT6gCDd8q-zv_F5pidaOY3E5eLnJObl6dM4VRFeCcixjpDeSAIiLHZjzqgaP_Gufyvz95ufKuBUtLdLdnrHEFz2Gfv21_ZtMkeKk0wo/s400/Guillermo-del-Toro-image-Hellboy-2-1.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Nüüd olid avanenud kõik uksed ja järgnes samanimelisel koomiksil põhinev <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Hellboy_(film)" target="_blank">"Hellboy"</a> - taaskord film, mis tõestas del Toro võimet hallata fantaasiarikkaid suurfilme talle omasel viisil. Ehk siis del Toro <i>dark fantasy </i>armastuse edasiarendus. Pärast kahte USA filmi naases nüüdseks kõrges hinnas režissöör kodukanti ja valmis 3 Oscariga pärjatud <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Pan%27s_Labyrinth" target="_blank">"Pan's Labyrinth"</a> (õige nimega "The Faun`s Labyrinth"), mis oli ühtlas ka "The Devil`s Backbone" mõtteline järg. Oma stiili ja nägemuse välja arendanud del Toro võttis ette karjääri esimese järje <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Hellboy_II:_The_Golden_Army" target="_blank">"Hellboy: The Golden Army"</a>. Taaskord kullasadu ja kõrges hinnas noodid.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi84-nl-9-T5ieDaV-6YF8ZdDdyq00rsXtdKhyg9zst18x8JN9-jvRgdyNEGmImv1yFdC6UlSt_dVL-jCmhhmtA9YMF0jUgi2gMWfRco-PTvFAsxz7MDD4D08glqMgOmTEt9_JIn4G_ym4D/s1600/Hellboy.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="231" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi84-nl-9-T5ieDaV-6YF8ZdDdyq00rsXtdKhyg9zst18x8JN9-jvRgdyNEGmImv1yFdC6UlSt_dVL-jCmhhmtA9YMF0jUgi2gMWfRco-PTvFAsxz7MDD4D08glqMgOmTEt9_JIn4G_ym4D/s400/Hellboy.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
Mis edasi? Tekkis vaikus. Tekkisid probleemid. Kõik pakkusid uuele tegijale uusi projekte. del Toro muudkui kirjutas ja produtseeris (<a href="http://en.wikipedia.org/wiki/The_Orphanage_(2007_film)" target="_blank">"Orphanage"</a>, <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Splice_(film)" target="_blank">"Splice"</a>, <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Biutiful" target="_blank">"Biutiful"</a>, <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Julia%27s_Eyes" target="_blank">"Julia`s Eyes"</a>, <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Don%27t_Be_Afraid_of_the_Dark_(2011_film)" target="_blank">"Don`t Be Afraid of the Dark"</a>, <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Rise_of_the_Guardians" target="_blank">"Rise of the Guardians"</a> ja pärliks on del Toro kaasstsenaristi staatus <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/The_Hobbit_(2012_film)" target="_blank">"The Hobbit: An Unexpected Journey"</a> juures, mille režissööriks del Toro algselt oli, kuid tüüpiliste stuudiote probleemide pärast eemaldus ta projektist. Sisimas tahtis del Toro teha Lovecrafti <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/At_the_Mountains_of_Madness" target="_blank">"At the Mountains of Madness"</a>, aga ei lubatud. 8. juunil Eestis linastuv Scott`i <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Prometheus_(film)" target="_blank">"Prometheus"</a> olevat <a href="http://blogs.indiewire.com/theplaylist/guillermo-del-toro-says-prometheus-has-killed-at-the-mountains-of-madness-because-they-both-have-same-final-twist-20120507#" target="_blank">selle tapnud</a>. Nüüd ilmub aga järgmisel aastal <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Pacific_Rim_(film)" target="_blank">"Pacific Rim"</a>, mis kõlab nagu <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Neon_Genesis_Evangelion_(anime)" target="_blank">Evangelion</a>, aga on tegelikult <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Kaiju" target="_blank">kaiju</a> žanri esindaja ja del Toro sõnul peaks tegu olema <i><a href="http://collider.com/comic-con-pacific-rim-guillermo-del-toro/104443/" target="_blank">“the finest fucking monsters ever committed to screen”</a></i> laadi megaeelarvega suve blockbuster. del Toro lisab, et tegu on poeemiga, mis on pühendatud hiiglaslikele koletistele. Kui sellest ei piisa, siis millest üldse piisab?</div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihj-TIgwKED6MKk2pMq7YQ_aNVCeK-mkKKDz9LFf4SiSDC9sCSSgmpbrppuCrKdaBUiN327pDGcISSoyRshNVdvTu8oyvF2pbyxATsKZkYB17pwNrsx-vaXt8CKQlqb751W_kRh_rAgTz9/s1600/pacrim_customtreated_hires.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihj-TIgwKED6MKk2pMq7YQ_aNVCeK-mkKKDz9LFf4SiSDC9sCSSgmpbrppuCrKdaBUiN327pDGcISSoyRshNVdvTu8oyvF2pbyxATsKZkYB17pwNrsx-vaXt8CKQlqb751W_kRh_rAgTz9/s400/pacrim_customtreated_hires.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
Sisu on väga konkreetne ja üheselt mõistetav, aga nagu näha, siis on siit puudu del Toro puudutus ehk väheke <i>dark fantasy</i>`t ja ning kamaluga stiilipuhangut. Hetkel toorena mõjuv sisu saab del Toro käe läbi küpsemaks ja maitseb hiljem ilmselt nagu tükike paradiisi. Sisukirjelduse "originaalsuse" säilumise nimel jätan tutvustuse tõlkimata.<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>When legions of monstrous creatures, known as Kaiju, started rising from the sea, a war began that would take millions of lives and consume humanity’s resources for years on end. To combat the giant Kaiju, a special type of weapon was devised: massive robots, called Jaegers, which are controlled simultaneously by two pilots whose minds are locked in a neural bridge. But even the Jaegers are proving nearly defenseless in the face of the relentless Kaiju. </i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>On the verge of defeat, the forces defending mankind have no choice but to turn to two unlikely heroes—a washed up former pilot (Charlie Hunnam) and an untested trainee (Rinko Kikuchi)—who are teamed to drive a legendary but seemingly obsolete Jaeger from the past. Together, they stand as mankind’s last hope against the mounting apocalypse.</i><br />
<i><br /></i></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzc1i-_EUa8Xuq2upDpLx9LHoVj8BfLDt2FGTagG0Vueg2clCqfVJjycb41Aev0wOWLZnqfm4Kz4XgxbsRMcMNhxXV7_cphupBWRcElCz0B-gAleT645gW6ClLNFWeHJXAtXzesCj626yz/s1600/pacific-rim-2013-art.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="243" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhzc1i-_EUa8Xuq2upDpLx9LHoVj8BfLDt2FGTagG0Vueg2clCqfVJjycb41Aev0wOWLZnqfm4Kz4XgxbsRMcMNhxXV7_cphupBWRcElCz0B-gAleT645gW6ClLNFWeHJXAtXzesCj626yz/s400/pacific-rim-2013-art.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Hirmutav asjaolu kogu projekti juures peitub aga stsenaristis. <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Clash_of_the_Titans_(2010_film)" target="_blank">"Clash of the Titans"</a> ja <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Dog_Days_of_Summer_(film)" target="_blank">"Dog Days of Summer"</a> on "Pacific Rimi" stsenaristi <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Travis_Beacham" target="_blank">Travis Beacham</a> ainukesed suuremad filmid. "Titaanide kokkupõrke" uusversioon ei olnud just stsenaristiline hiilgus. Oskus jutustada suuri lugusid on olemas, aga võimekus kirjutada hea lugu huvitavate karakteritega ja kõike seda ilma Hollywoodi stampideta on juba suurem töö. Režissöörina on del Toro kirjutanud stsenaariumid peaaegu kõikidele oma filmidele - "Cronos", "The Devil`s Backbone", "Hellboy", "Hellboy: The Golden Army", "Pan`s Labyrinth".<br />
<br />
Palgatud stsenaristid olid filmide "Mimic" ja "Blade II" juures. Esimese puhul võeti film käest ära, aga teise puhul oligi tegu Hollywoodi looga, mida võimendas del Toro stilistiline maagia. del Toro 7 filmist koosneva karjääri suurimad õnnestumised tulenesid tema kirjasulest. Nüüd oleks nagu põhjust eeldada, et "Pacific Rim" võib olla tulevane "Battleship" või "Transformers", aga lohutust pakub del Toro enda tungiv soov jäljendada Jaapanile omast koletis vs. koletis žanri. Kusjuures film leiabki aset Jaapanis.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPVn3driXL1cUWGFFYR_vObbesB0nwrdfteDoBMOCLT-bOBMCJjM1b0cFK2U-50H17wZD9ol16DvuMQtpOm-5Mjje4OOSTbcZ5ThyphenhyphenvdkffB1o0YoLsFsIu6Xzi37uo6tyyZp5uMyL76Pz4/s1600/stormpanzers_detail_L.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="277" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPVn3driXL1cUWGFFYR_vObbesB0nwrdfteDoBMOCLT-bOBMCJjM1b0cFK2U-50H17wZD9ol16DvuMQtpOm-5Mjje4OOSTbcZ5ThyphenhyphenvdkffB1o0YoLsFsIu6Xzi37uo6tyyZp5uMyL76Pz4/s400/stormpanzers_detail_L.jpg" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Suuremõõtmelise suvefilmi operaatoriks on ei keegi muu kui del Toro`ga 5 filmi juures koos töötanud ja "Pan`s Labyrinthi" eest Oscari pälvinud <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Guillermo_Navarro" target="_blank">Guillermo Navarro</a>, kes on muu hulgas üles võtnud ka Rodriguez`i <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Desperado_(film)" target="_blank">"Desperado"</a> ja <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/From_Dusk_Till_Dawn_(film)" target="_blank">"From Dusk Till Dawni" </a>ning Tarantino <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Jackie_Brown_(film)" target="_blank">"Jackie Browni"</a>. Viimaste tööde hulka mahub ka solvang inimkonnale <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/The_Twilight_Saga:_Breaking_Dawn" target="_blank">"The Twilight Saga: Breaking Dawn"</a>.</div>
<div style="text-align: justify;">
Filmimuusika eest vastutab <a href="http://en.wikipedia.org/wiki/Ramin_Djawadi" target="_blank">Ramin Djawadi</a>, kes on hetkel ametis kõigi aegade kallimaks ja parimaks sarjaks tituleeritud <a href="http://www.youtube.com/watch?v=hI8opFHNvek" target="_blank">"Game of Thronesi"</a> juures.</div>
<div style="text-align: justify;">
Järgmise aasta suvel kinodesse saabuv "Pacific Rim" on praegu filmimisel ja eks varsti algab ka veebi uputav reklaamikampaania, kuid selleni on veel aega. Seni võib tutvuda k<span style="text-align: justify;">aiju žanri esindajatega. </span><br />
<span style="text-align: justify;"><br /></span><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqeAvgYQvNBLrnhG2bZZvFPF8M2frYy6ev_9Pr2hEivK7TjwsQff-1pfzFf2ZIX_5wbnQSNZlGCrvXbj6jFNCLjwmEdaOwQn8tYKugXnrd5fQrPoxfYTmtdvQGyIklkimKCtdVmn8CR5DC/s1600/Pacific+Rim+movie.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="271" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqeAvgYQvNBLrnhG2bZZvFPF8M2frYy6ev_9Pr2hEivK7TjwsQff-1pfzFf2ZIX_5wbnQSNZlGCrvXbj6jFNCLjwmEdaOwQn8tYKugXnrd5fQrPoxfYTmtdvQGyIklkimKCtdVmn8CR5DC/s400/Pacific+Rim+movie.jpg" width="400" /></a></div>
</div>Ra Ragnar Novodhttp://www.blogger.com/profile/01155330263801893116noreply@blogger.com0